余姚特产有哪些品牌的 余姚特产排名前十名

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

曹街子的萝卜

蒙城西南，距城四十五华里的曹街子，村子周围附近，约百亩地上，盛产萝卜，远近闻名，妇孺皆知。建国前，乡土教材亦有记载：“曹街子萝卜，坛城的白菜……”。故此，曹街子萝卜，远销南京、蚌埠、淮南、界首；近销蒙城、涡阳、利辛、凤台等地。凡往来经过曹街子的客商行人，总是要买些带回去，有的人还专程来此地购买。

曹街子萝卜，明清时期，就很驰名。它不仅具有与众不同的特点，即味道好，颜色正，内瓤白嫩清脆，甜辣适口，而且还富有医药价值，如伤风感冒，咳嗽气闷，吃后感到舒服，似乎病情减轻，所以，萝卜又叫“顺气丸”。人们常说：“吃冬萝卜喝清茶，饿坏大夫算个啥。”所以有些人总时常把萝卜作为客桌上的一种食品，或者当作礼物送人。

曹街子共有一百二十多户人家，曹姓居多，庄中间有一条东西街道，约两千多口人，几乎家家都有萝卜生产园地，亩儿八分不等，大都靠萝卜生产，增加经济收入。因为不论大小集镇市场，一听说是曹街子萝卜，极好出售。曹街子萝卜颜色有两种，即：青、红两种。萝卜的形状亦是两种：一种是圆形，生长在土层上面，显得又大又圆，叫“大顶红”；一种是长形，生长在土层下面，乍看之下，似小而实大，又叫“贼不偷”。这两种类型的萝卜，最大的可长到二至三公斤，一般的一公斤以上。每到秋末冬初，收获季节，异常喜人。

余姚荷藕为地理标志证明商标。余姚荷藕

余姚市河姆渡水生动植物研究所

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荷藕

四明山红枫为地理标志证明商标。四明山红枫是浙江余姚市四明山镇的农品。随着经济的发展，四明山镇花木产业进入持续快速发展轨道，并在在2001年获“中国红枫之乡”称号。四明山牌红枫被先后被评为“宁波市名牌产品”和 “浙江省名牌产品”。

余姚棉花

棉花，是宁波历史上传统，并对全国及浙东地区产生过重要影响。

棉，为一年生草本植物。我国栽植、棉花已有相当悠久历史。至少在汉代已有栽培。宁波滨海，围海造田后最宜种植棉花，是较早推广种植棉花的地区。据南宋嘉泰《会稽志》载：“姚江濒海，沿海百四十里，皆木棉。”到了元至元二十六年（公元1289年），置浙东木棉提举司于余姚，余姚有70%农民从事棉花种植，镇海约有17%是棉农，可见当时余姚地区种植棉花地位之重要。到了明代，有“浙花出余姚”之说：“每至秋收，贾集如云，东通闽粤、西达吴楚，其息税以百万计。”可见当时棉花收获季节之繁忙景象。清代诗人高杲在《棉花》诗中写道：“四月始下种，七月花开陇。白露一零雪球拥，松江淮北棉不重。浙花出余姚，群芳谱中特选挑……”诗人胡德辉也有诗写道：“桃绽绒盈壳，棱深翠破夹，种惟江浙遍，功要耕织兼。黄媪师心巧，红窗女手拈。梳抛珠颗颗，纱刷玉纤纤。鹅毳当风乱，鸳闺计日淹，一弓弹絮起，三繀避泥粘……”。宁波出产的棉花还用作出口，清光绪十二年（公元1886年）宁波出口棉花66万磅，次年增至138万磅。

民国期间，宁波所属各县都种植棉花。1919年余姚龙泉乡建起了省立棉种试验场。据民国《浙江省情·棉麻》载，今宁波属县地域1931年植棉109万亩，产皮棉23.65万担，以余姚县最多，慈溪次之。又据民国《重修浙江通志稿·物产》记载，1947年，余姚、慈溪、镇海、鄞县、象山共植棉80.59万亩，产皮棉19.06万担。新中国建立以后，虽然棉花种植面积50万亩至70万亩之间，但亩产却由1949年的13.9公司到1990年提高到亩产64公斤，1984年达到亩产91公斤的高产量，棉花的质量也大大提高。

宁波棉花亩产的提高，得益于栽培技术的不断改进。解放初，棉区和粮棉轮作区多采用撒播和点播，逐渐改为条播。以后推广方格育苗移栽，1958年大面积推广营养钵育苗移栽，以后试种地膜复盖栽培。对提高产量有很大作用。种植时间则由旧时候的“立夏种棉花，勿用问人家”，大力推行早播。同时，开展良种繁育示范和推广、科学治虫等措施，使棉花亩产由1920年8.3公斤，1984年的91公斤，亩产提高了11倍。

棉花，作为重要经济作物和宁波传统，必将越来越显示其重要的地位和作用。

“民以食为天。”可为食者，如稻麦菽粟、鱼肉禽蛋、蔬菜水果等等。品种之多，数不胜数，其中不少品种均可烹调成营养丰富的美味佳肴。如果在烹调时加入不同而适量的中草药，并且采取合理的制作技术，则可制成药膳。药膳的特点是药借食味，食助药力，用者既可从中摄取营养，又能得到健身祛病的益处。

佤族人食用鸡肉也有几种制作方法，如烧、炒、煮、煮烂饭等。其中，以煮鸡肉烂饭吃最为普遍，也是佤族人招待宾客的一道上等佳品。佤族的鸡肉烂饭，不同于普通的大米饭，它既可以当饭又可以当菜。在很多情况下，是作为一道菜来食用的。鸡肉烂饭比普通大米饭要软得多，而比稀粥要干一些。佤族的鸡肉烂饭，就其处理鸡肉的方式和制作程序，有两种做法：一种叫做手撕鸡肉烂饭，另一种叫做刀砍鸡肉烂饭。其中，手撕鸡肉烂饭被认为是最讲究的鸡肉烂饭，制作工序较另一种复杂．其味也更美。下面就这两种鸡肉烂饭的制作方法和佐料配制，作简单的介绍。

手撕鸡肉烂饭的制作，通常是这样的：鸡杀好了以后，不砍不剁，整个地放进锅里用清水煮。鸡煮熟后捞出来，将淘洗好的大米放进鸡汤里煮，煮一阵后，抓一把酸笋放进去再煮，一直到大米煮烂为止，比大米饭要软一些，但不能太稀。若汤太多，可将它滗掉，或者多煮一阵，把米汤浓缩，然后把锅抬下来，盖好。煮熟了的鸡，不用刀砍，而用手撕。将鸡肉从骨头上撕下来，撕得越细越好。

撕碎的鸡肉集中在一只小盆里，把备好的佐科如薄荷叶、茴香、辣蓼等切细撒在鸡肉上，再把花椒面、盐和辣椒面撒在鸡肉上，然后仔细搅拌，搅拌好了，倒进烂饭里又搅拌，搅拌越透越均匀越好，这样，手撕鸡肉烂饭就制作出来了。其中，要掌握好各种配料的数量，要恰到好处。刀砍鸡肉烂饭。刀砍鸡肉烂饭较之手撕鸡肉烂饭的制作程序要简单一些。将鸡肉砍成小块，放进锅里用清水煮。先煮一阵鸡肉，快要煮熟时下大米，鸡肉和米一块煮。大米快煮熟时，放进一点酸笋，然后再煮，一直煮到大米烂熟为止。若米汤多了，就滗掉一些，或多煮一阵子，让米汤浓缩。

最后把锅抬上来，将备好的佐料(与上一种同)，花椒面和盐巴辣子等放进锅里，仔细搅拌，直到均匀。这样，刀砍鸡肉烂饭就算制作好了。凡是鸡，都可以用来制作鸡肉烂饭。但佤族人认为，1公斤左右未下过蛋的小母鸡最佳。如果作为待客，还不能用白羽毛鸡。佤族人认为，用白羽毛鸡，是对客人的不礼貌，以后客人就不喜欢来。

大隐石雕为浙江省非物质文化遗产。余姚大隐石雕由石岩开凿取石，进行石制品加工，相传始于唐代（亦有说始于汉代）至今已有一千余年历史。

最初大隐石岩业主要是以取石板为主，后逐渐随着石板业的发展而拓展为建筑业，建筑业的开拓，拓宽了石产品的用途，同时随着人们对产品要求的提升，石雕工艺应运而生，用于门楼等处的装饰、墓穴的装饰等，就此开始进入了艺术的装饰阶段，随着历史的渐进，石雕艺术的工艺和需要有了很大的进步，雕刻的产品和种类也有极大的发展，而且自成一体，形成了独特的石雕艺术。古代石雕主要有：坟墓叫子中的仙鹤、寿星、八仙过海、花鸟禽兽、石人、石马、门头摆设、石擂鼓、石库门档、民居石窗、桥梁扶栏、植物石雕等作品。

大隐的石雕历史悠久，工艺精细，神形逼真，古今石雕工艺优秀，产品远销海内外。石雕艺术已进入人类装点社会山河美景、美化社会环境，给人们的生活带来了美好的享受。

小站稻，以原产天津津南小站地区的优质粳米而名扬海内外。其米粒大而饱满，半透明没有粉白色的腹白。蒸干饭，无论软硬，不粘不连，犹如满碗珍珠，油江发亮。煮稀饭，无论稀稠，都是汤汁浓郁，散发着清香。吃在嘴里，细腻滑润，有咬劲。小站稻，不仅好看好吃，而且营养成分丰富，含有较高的蛋白质、赖氨酸、淀粉、脂肪等，容易使人吸收、消化，属于营养型的天然食品
( 天津)

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

近代以来，丽江纳西族男子服饰与邻近汉族的基本相同。一般说来，农村青壮年男子下地劳动多穿一排布扣的对襟衣，外罩羊皮坎肩，下着长裤，穿本地布鞋，免冠或打头帕（俗称“搭头”），腰束带子；平日或赶街时多穿汉式长布衫，戴毡帽。妇女服饰，则明显保留本民族特点。她们内穿汗衫，中穿右衽宽腰大袖的大褂，前幅及膝、后幅及胫，外加毛质或布质的坎肩，下穿长裤（下脚不缝边），打脚带，脚穿挑绣图案的布绒面、皮底船形绣花鞋，逢年过节才穿袜子或裹上脚布。衣服多为蓝、白、青三色，在领、袖、襟等处绣有花边。腰束百褶围腰。妇女下地劳动或外出走亲访友时，再披上羊皮披肩。披肩的制作颇为精巧，背面上端衬着黑平绒或黑色毛幅巾，其下用七对皮条穗订有并排的七个绣花小圆布圈（早先妇女披肩肩部还有两个较大的绣花圆布圈以代表日月），这种“披星戴月”的披肩，象征着纳西族妇女的勤劳。已婚妇女在头顶梳发打髻，戴圆形的纱帕（“古井”）；姑娘们则将发辫盘在脑后，戴布头巾或黑绒小帽。少数山区妇女，多着麻布衣裙。

泸沽湖云南一侧纳西族的服饰，与丽江纳西族有明显的差别。男女儿童13岁前均穿长衫，13岁行过成年礼（即女子穿裙子、男子穿裤子）后，他们才换上成人服装。成年妇女喜穿红、蓝、紫色的上衣，用彩色布条镶边，钉双排纽扣，穿浅蓝和白色衬里的双百褶裙，裙长及足背。她们还喜束红、黄色腰带，穿青布绣花鞋。青年男子头梳小辫，或盘在头顶或垂于脑后，壮年则戴自制青布小帽或皮帽。他们喜欢藏族服饰，如戴藏式呢帽，穿藏靴，佩铜、银质的大耳环，显得英姿骁勇。

新中国成立后，丽江纳西族的服饰有了较大变化，其趋势是向节省布料、便于劳动和工作的方向发展，且与汉族基本相同，只是姑娘们一般都还有一套民族服装。泸沽湖畔纳西族的服饰则变化不大。