绍兴特产怎么画 宿迁家乡的特产怎么画简单

产品名称：茴香豆

产品产地： 绍兴

产品简介：茴香豆是绍兴几乎所有酒店四季常备的一种下酒物。用干蚕豆（当地人叫罗汉豆）泡浸后沥干，与首香、栓皮、食盐和食用山茶人锅，放上适量的水，用文火慢煮，使调味品汁从表皮至豆肉吸收，持水分基本煮干后，离揭锅冷却，即成苗香豆。这种茵香豆是青黄色。表皮起皱，豆韧软耐嚼，清香味甘。

产品历史：由于鲁迅先生在《孔乙己》中写到茴香豆，因而随小说的传播而声国内外。 现在，这种传统食品已成了旅游者的“纪念品”，许多外宾在参观了鲁迅纪念馆后， 无不慕名赶到附近的咸亨酒店，要一碗酒，买一碟茴香豆，体验—下当年孔乙己的生活。。临走时还不忘捎带几袋馈赠亲友，共享漫游鲁迅故乡之乐。

典故：说起茴香豆，人们常常会联想到鲁迅作品中提到的关于茴香豆的有趣情节。 1981年，有几位日本戏剧界人士迫不及待地要到绍兴去品尝茴香豆，其中一位日本朋友，当他 在咸亨酒店的八仙桌旁坐定之后，一边吃茴香豆，一边端详着茴香豆，好像是在鉴定一件稀世的 珍宝似的。这小小的茴香豆成了他们了解绍兴风土人情的重要细节。

产品名称：丝绸

产品产地：主产于绍兴县、嵊县和诸暨市

产品类别：绸、缎、绵、纺、绉、绫、罗等十四个大类。

产品特性：图景新颖，富丽华贵，层次分明，栩栩如生。色泽明亮，手感柔软，条干均匀，伸强度好，清洁度高，偏差小，切断少，呈珠光宝色

产品简介：绍兴丝绸，主产于绍兴县、嵊县和诸暨市。50年代起，绍兴丝绸珍品迭出，精品如云。嵊县丝厂所产梅花牌Z／２７白厂丝， 1979、1983、1988年3次获国家质量金质奖。诸暨丝织厂保俶塔牌12103双绉和绍兴红旗绸厂东湖牌Ｈ1087慕本缎，1985年获国家质量银质奖。1989年，绍兴市有丝绸企业近300家，年产丝1597吨。1990年，产丝织品9630万米。绍兴真丝绸产品，远销西欧、美洲、东南亚及香港、澳门等地区。

产品历史：绍兴素以丝绸之府著称，早在春秋时代，“劝农桑”就被列为越王句践国策之一。至唐、宋，绍兴越罗、尼罗、寺绫，已驰誉各地。《越游便览》载：“绍兴西北华舍，为绸机荟萃之区，亦即绸市集中之地，出品为纺绸、线春。下坊桥则多织花素贡缎，质细而韧，物品优良，行销全国及南洋各埠，厥数颇钜。”

采用大自然中各种禽鸟的羽毛，经过剪、拼、叠、镶及热压成形，组合粘贴等巧妙工艺制成。沈阳市羽毛工艺厂首创羽毛画工艺，以“清秀淡雅，格调新颖”而闻名于世。制作的古典人物栩栩如生，花鸟更是绚丽多彩。羽毛画是旅游纪念和馈赠佳品，现在的沈阳羽毛画远销国外。(沈阳)

辽宁名品。是运用各种禽鸟毛羽,汲取国画构图技法制成的一种工艺画类。沈阳羽毛画绚丽多采,富有浓郁的装饰性,别具一格。造型方面,按内容不同要求,分别采取平贴、浮雕和圆雕三种表现手法,层次清晰,形象逼真。沈阳羽毛画善于利用各种羽毛的天然色泽、纹彩、亮度和质感,以达到完美的艺术效果。卷轴羽毛画,主要汲取中国水墨画艺术形式,以绫绢装裱,以供观赏。纱衬羽毛画吸取双面异色绣形式,可正反两面欣赏。羽毛壁挂,借鉴艺术挂毯形式,用羽毛层层叠贴而成,适宜表现山村风光。现有几十种不同品种,畅销五十多个国家和地区。

绍虾球已有一百多年历史。初名“虾肉打蛋”，为绍兴城内雅堂酒店的看家菜肴之一。后经厨师改进，更名为“绍虾球”。此菜制作关键在于掌握火候，蛋糊经油炸后形成细如蓑衣丝的蛋丝，包裹住虾仁，色泽金黄油润，质地香松酥脆，用葱白段、甜面酱一起蘸食，味道佳美。绍虾球的虾仁是用“虾肉打蛋”法烹制，炒时一边划动油，一边从高处徐徐倒鸡蛋虾仁糊，此时火候要掌握好，这是关键。

茶属双子叶植物，我们一般所说的茶叶就是指用茶树的叶子加工而成，

可以用开水直接泡饮的一种饮品。

章镇的“龙浦仙毫”牌翠茗茶，外形翠绿呈盘花状，香气浓郁清高，叶定碧绿见纯，芽叶鲜嫩呈朵，口味甘醇润爽，色香味持久，今年以来荣获浙江农业博览会农产品金奖、上海国际茶文化节中国精品名茶博览会金奖、“准日本大赏”、第三节国际茗茶金奖。

信息来源：长塘镇人民政府

凡到过绍兴的人，都被飘扬在街头的“远之则臭，近之则香”的气味所吸引过，那就是众多游人所难以忘怀的臭豆腐。臭豆腐是霉菜的一种，它是利用霉苋菜梗卤浸泡豆腐制成的，再用油炸了吃，香臭融合、外脆里嫩，是绍兴街头十分常见的小吃。除此以外，还有霉豆腐、霉千张、霉苋菜梗、霉毛豆、霉菜头、霉冬瓜等，这些都成了绍兴最有特色的风味菜肴。( 绍兴)

新昌的大佛龙井系列闻名遐迩，荣获过许多金项奖。展销会上大佛龙井一度受到外商的青睐和高度评价。

大佛龙井茶产于中国名茶之乡新昌县。大佛龙井茶高香甘醇，经久耐泡，具典型高山茶风味。产品曾多次荣获全国，省农业名牌产品，全国农博会，茶博会金奖，获全国绿色农产品（基地）认证。大佛龙井茶已覆盖全国20多个省市，品牌信誉和知名度不断提高。新昌县将进一步把茶叶作为战略性主导产业加以培育发展，大佛龙井茶发展环境良好，市场情景广阔。

我国是世界上首创瓷器的国家，而越瓷的故乡上虞市，则被认为是我国青瓷的著名发源地。越瓷是我国陶瓷艺术园地中的一枝奇葩。早在商朝中期，古越人民就率先彩叠压的“龙瓷”，烧制印纹硬陶，釉色绿中泛黄，具有一定的光泽度，这就是历史上的原始青瓷，至东汉，制瓷技艺日趋成熟，至今在曹娥江两岸遗留下来的汉代古窑址就有40多处。从这些古窑中发掘的瓷片，经过化验表明，烧成温度达1300℃，釉色呈淡青色，光亮明快，瓷胎质地坚实细致，说明越瓷从色泽到质地，早在1700多年前的东汉时期，已具有相当水平了。到了唐代中后期，由于创制了将坯盛于匣钵之中与火分离的操作法，使瓷器烧制技术达到了纯熟的程度。当时的越瓷器型端庄，器壁减薄，色泽青绿、晶莹，质量位居全国瓷器之冠，蜚声海内外，产品广传到日本、朝鲜、巴基斯坦、伊朗等国。如今，世界上许多国家的博物馆中，都收藏有越瓷的珍品。

目前，越瓷生产具有传统制作与现代技术相结合的特点，以细瓷生产为例，从原料到成品共需经过72道工序。生产的瓷器主要有4大类：

1、高温变色釉瓷器。这是越瓷的佼佼者。它以稀土元素的氧化物为着色剂，发色灵敏，能随着光源的不同变幻十余种颜色。既可制日用品又可制高档工艺品，采用腐蚀金装饰后更显得雍容华贵、富丽堂皇，1981年获轻工部科技成果奖，产品远销至日本、美国、德国，载誉五洲四海。

2、兰亭牌青花瓷。这是当今越窑新瓷中的一朵奇葩。它以氧化钴为着色剂，以高温煅烧而成，具有瓷青花白、幽靓雅致的特点。其中30—150头中西餐具、敦煌壁画画面的艺术挂盘和大小花瓶、青花旅游瓷器等尤为国内外消费者所青睐。

3、帆船牌中式餐具。分红、蓝边花2种，造型端庄秀丽、配套合理周全，配件中饭碗、酒盅、碟子都采用微微翻边的“正德式”。用金银线装饰，具有赏用兼优、艳而不俗的特点。多次荣获浙江省轻纺产品“百花奖”和省优质产品称号。

4、仿越窑青瓷。上虞陶瓷厂已仿制出汉代至宋代各个历史时期的越窑青瓷代表作。其中有：四系罐、鸡头壶、羊尊、蛙盂、狮形烛台、羊形烛台、觞、扁壶、荷花粉盒、熊足砚、龟形水注、龙柄凤头壶、香熏、鼎炉、碗、盏、盘等二、三十个品种。其中部分产品已被编入《中国陶瓷》丛书。这些仿制品，专家们一致认为，无论釉色、形态或胎质，古风犹存，几可乱真。质地比古瓷细腻，制作也更为精良。产品投放市场后，赢得较高的声誉。

绍兴乌毡帽为浙江省非物质文化遗产。产品名称：绍兴乌毡帽

产品产地：浙江绍兴

产品特性：内外乌黑，圆顶，卷边，前段呈畚斗形

产品历史：乌毡帽，是绍兴独特的民间常用帽。明张岱《夜航船》载：“秦汉始效羌人制为毡帽。”明会稽人曾石卿亦有“鹅黄蚕茧燕毡帽”之句。清光绪二十五年（1899），潘尚升从绍兴袍渎搬入城区西营，开设潘万盛毡帽店，年产毡帽约2000顶。1940年，毡帽益盛。

关于乌毡帽的来历，有一个美妙的传说。有一个猎人进山狩猎，追捕一只老虎至山洞，并把老虎打死，猎人发现虎穴里有一块“毛毡”。原来，老虎把平时拖吃猪、羊和其他野兽后剩下的毛压垫的窝里，久而久之，磨压成像饼一样的毡子。这个猎人把它带回家洗干净，加工成盔甲模样，待干燥后往头上一戴，顿时感到暖和舒适，甚是喜爱。消息传开，大家纷纷仿制，便有了绍兴乌毡帽。

产品简介：外地人一提起绍兴，总离不开乌毡帽的话题。旅游者一到绍兴，总爱买上一顶乌毡帽抑或鲁迅笔下的咸亨酒店前戴上乌毡帽合个影，留作纪念。足见乌毡帽的影响之广、影响之深，它简直成了绍兴人的一种重要标志。

乌毡帽之所以有这么大的影响，这与鲁迅先生的作品是分不开的。鲁迅在不少作品中多次描述绍兴的乌毡帽。他在《故乡》中描写闰土的形象时写道：“紫色的圆脸，头戴一顶小毡帽……”，他在《阿Q正传》中又写道：“阿Q正没有现钱，便用一顶乌毡帽做抵押……”。从鲁迅先生的作品中可以看出，戴乌毡帽在绍兴老百姓中非常流行，是一种非常普通的服饰。小至十几岁的“闰土”，到满脸皱纹的年长者，可见乌毡帽在旧时绍兴之普遍。

绍兴花雕，是以酒坛外面的五彩雕塑描绘而得名，色彩斑斓，图案瑰 丽，题材多样，四时花卉，灵禽神兽，历史典故，无所不有。她不仅为绍 兴黄酒增添了诱人的装潢，也为古城绍兴镶了一道独特的光环，揉和着绍 兴浓郁的民俗，展示出一幅令人神往的风情画卷。 绍兴花雕是从我国古代女儿酒演变而来。 早在宋代，酒乡绍兴家家都有酿酒的习惯，每当一户人家生了女孩， 在满月之际，便把酿得最好的黄酒，灌装在陶制的坛内，经密封后，埋入 地下储藏。待女儿成长出嫁时，再从地下取出埋藏的陈年酒，请当地民间 艺人在酒坛外刷上大红、大绿等颜色，写上一个大大的“喜”字，作为迎 亲婚嫁的礼品，人们称其为“女儿酒坛”。这一习俗代代相传又代代发展， 成为绍兴一带婚嫁喜庆中不可缺少的民俗风俗。 明清时期，女儿酒坛上出现了彩墨绘画，“画坛酒坛”应运而生，酒坛 外面施以色块装饰及平面绘画，颇受人们欢迎。翻开清代的《浪迹续谈》， 便有“最佳著名女儿酒，相传富家养女，初弥月，开酿数坛，直至此女出 门，即以此酒陪嫁。其坛常以彩绘，名曰花雕”的记载，可见最迟至清代， 已将画花酒坛正名为“花雕”。 晚清时期，绍兴籍著名画家任伯年父子，以《水浒》中的“武松打虎” 为题材，以连环故事描绘，从此，我国古代历史典故的人物画像相继出现 在花雕酒坛上，这大大开拓了花雕酒的应用范围，从民间的婚嫁礼品，逐 渐扩大至祭祀、做寿、建房、开业等日常喜庆活动，一些靠绘制酒坛度生 的民间画工也开始出现，不少酒作坊也经营起花雕生意，有的还辗转外销 至东南亚国家。 四十年代初，绍兴鹅行街的黄阿源借鉴庵堂庙堂油坭堆塑彩绘装饰技 巧，别出心裁地运用到花雕酒坛上，他创作的四坛“精忠岳传图”用沥粉 装饰，贴金勾勒，体现了浮雕的效果，虽说显得粗糙稚拙，但却用油漆着 色彩绘，迈出了花雕装饰与浮雕造型相结合的第一步。 五十年代后期，在“百花齐放、推陈出新”方针的指导下，一度受到 冷落的花雕重新复苏，黄阿源的弟子蔡阿宝在当地酿酒公司的支持下，对 传统的花雕技艺进行了开创和探索，他结合自己原来的佛像堆塑基本功， 将花雕的彩绘平面，改为人物油塑浮雕，然后上漆着色。整个酒坛的表现 手法以油坭堆塑为主，沥粉装饰为副的艺术形象，真正开了花雕用“雕” 艺的先河，令人耳目一新。 “文化大革命”时期，花雕酒坛上的“帝王将相、才子佳人”遭到灭 顶之灾，绍兴花雕从此进入低谷。 七十年代后期，绍兴花雕春风再现，绍兴酿酒总厂组织绍兴酒厂和东 风酒厂的花雕人员，成立了花雕生产组，蔡阿宝的关门弟子徐复沛挑起了 花雕的创新设计大梁。徐复沛自幼爱好书法和美术，并有一定的文学修养， 为丰富花雕表现技法，他一方面徜徉艺海，采精颉华，认真借鉴陶瓷、木 雕、石雕、戏装等姐妹艺术的表现手法；一方面进高等学府深造，探艺术 真谛。他大胆创新，努力实践。在色泽上，他走出传统的大红大绿的单一 装潢色块，创出了以金、红、黑三色为主的响亮基调，使古越的传统地域 色泽与人物的历史背景相互辉映；在人物造型上，着力突出人物个性，以 形写神，形神具备；在花雕他坛面的装饰上，开创了书写诗词的先河，使 书、诗、画三者融为一体。从而使古老的绍兴花雕注入了新的生机和活力， 形成了中国酒类装潢中别具风采的风格。 八十年代以后，绍兴花雕得到不断发展，并被列为我国政府赠送的国 礼。1994年，绍兴酿酒总公司与沈永和酒厂联合组成中国绍兴黄酒集团公 司，绍兴花雕改建为花雕厂，徐复沛作为绍兴花雕技艺的正宗传人担任厂 长兼设计室主任。目前，绍兴花雕的油坭堆塑花色品种达200余种，酒坛 造型从原来的单一大酒坛发展到8种不同造型，11种不同的规格。这一坛 坛大小造型不一的花雕，五彩缤纷，奇谲瑰丽，曾30多次获得国家、国际 评比金奖、大奖、优秀奖，年产达五万坛以上，为中国黄酒开拓了一条灿 烂的前景。( 绍兴)