贵州特产工艺首饰 贵州苗族银饰工艺品

花馍的制作原料以白面为主，另有豆子、枣、胡椒等辅料；制作所需的工具为极普通的剪刀、梳子、菜刀等；制作手法有切、揉、捏、揪、挑、压、搓、拨、按等。晋南花馍除了可食用外，还具有很强的观赏性，它是百姓寄托心愿的一种方式。

逢年过节，老人过寿，小孩满月、过岁，婚丧嫁娶或献奠祖先，在农村有制作花馍（也叫面花）作为赠送礼品和祭祀供品的古老乡俗。

作面花，也是“比巧巧”形式之一，表现了淳朴善良的农家妇女们的心灵手巧和艺术想象力。每年清明节时，来到炎黄子孙的敬祖圣地，轩辕黄帝陵，凭吊这位中华民族的始祖时，我们便可欣赏到各地群众精心制作的千姿百态的面花艺术，做得讲究、丰富，寄托了黄帝后裔的悠悠古情。

面花，是以上等小麦粉为主料，用剪刀、木梳、顶针细竹筒、灯芯等，通过巧手捏成各种花饰，以武火猛蒸而成，待出笼的花馍热气未消时，用食品色点染，花花绿绿，各显异态，情趣昂然。

花馍的花饰以神态自然的花鸟虫鱼蝴蝶、蔬菜杂果、猴献桃等万物生灵为主，表达对祖先的祭祀、老辈的祝福、新婚夫妇的恭贺和对美好生活的热爱、向往。五月端午或婴孩满月时，由舅家送外甥一个特制的大型圆圈面花，群众叫“曲莲”，上面捏塑着鱼、龙、莲花之类，鱼指五谷丰登，吉庆有余；龙指时运享通，青云直上；莲指幸福花开，喜气迎门。

花馍的内容共同象徽着吉祥如意，寄寓着人们深厚而美好的感情。它反映与表现着特定的民族心理与性格。

锡工艺品,云南传统手工艺产品。个旧锡工艺美术厂生产。注册商标"银鸟"。1980年获云南省和轻工部优质产品称号，1985年获国家工艺美术百花奖银杯奖，1990年在中国妇女儿童博览会上获金奖。该产品始自明末清初，系以个旧出产的99.75％以上高纯度精锡为主要原料，经过熔化、压片、下料造型、抛光、装接、擦亮等工序制作，再精镂细雕富有民族特色的白描山水花草、翎毛鱼虫、动物图案而成。具有"色似银、亮如镜、光彩夺目、独具风格"的外形特征和抗碱、无毒、不锈的防腐蚀性能。观赏、收藏价值极高，行销世界30多个国家和地区。1986年生产的虎纹笔筒，虎纹笔洗、小水烟筒、花耳香炉、龙耳香炉、唐马、凤蜡台、牛顶罐被评为国家一级永久收藏珍品。现年产7万余件。( 个旧)

侗族画家张国雄出生在楚南胜地洪江市黔城镇一个印染世家。他经过探索，运用油水分成原理，并根据传统民间印染工艺，创造了一种新型书画装饰工艺被著名书画家赵仆初誉为"继古创新，斯为第一"。其书画作品融工艺美术的机理制作和书画艺术的泼墨技法为一体，大胆、含蓄、沉沉、激越、飘柔、大气。省内外著名专家对其作品进行了鉴定，给予了肯定，北京科技成果展览摆上了他的作品。其弟子遍布三湘四水、华厦大地，作品飘洋过海，被多国友人收藏。

丽江木制工艺品主要有木碗、杯、盘、烟具、茶具、手镯、围棋盒、酥油盒等多种。按木头材质分有红豆杉、山楸、野樱桃、鸭掌木、豆腐渣等；按漆水分有土漆、清漆两种，土漆颜色鲜艳、华贵典雅，清漆自然古朴、美观大方；按工艺分有漆木碗、银色木碗（盒）两种。 在丽江木制工艺品中，尤以山楸木制作的清漆制品逗人喜爱，外观纹理清晰，材质坚密，摔不破、砸不烂，是儿童就餐的理想餐具。特别是丽江木制工艺品中的高档围棋盒，主要出口日本，是棋弈大师们的钟爱之物。( 丽江)

鱼骨工艺品：赫哲族的鱼骨工艺，是赫哲族老渔民孙有财在赫哲族传统的桦皮、木雕工艺基础上开掘而成的，堪称赫哲族文化园林里的一株奇葩。一九九五年，孙有财老人开掘制作的赫哲族鱼骨工艺，被国家文化部认定为“中华一绝”。

富民县从1997生产青云工艺品，产品已连续5年荣获春城杯旅游商品开发设计大赛一等奖。99年被世博会指定为世博会礼品、纪念品生产厂家，曾多次为在云南省举办的大型活动及会议设计、制作礼品、纪念品，并受到了省、市、县各级领导的高度赞美和社会各界的广泛厚爱。这些设计制作仿古铜、斑铜工艺精品做工精细、千姿百态、惟妙惟肖，具有很高的观赏和收藏价值,深受各界人士喜爱。

本工艺是微山县荷乡手工艺厂的产品，精选麦秸原料，经过除膜、切片、劈丝等加工处理，运用拼贴、镂刻、镶嵌等制作方法，并熟练地利用麦秸原有的光泽、独有的纹理，巧妙设计，精工细作，通过麦秸的明暗、深浅、厚薄、疏密等等搭配，以及点、线、面得合理布局，大胆吸收国画、版画、剪纸、烙画等诸多艺术表现手法，巧妙制作成古相典雅，富丽堂皇、惟妙惟肖、栩栩如生的手工艺精品。

竹编工艺使用的竹材是经过严格挑选来自成都地区的特长无节瓷竹，经过破竹、烤色、去节、分层、定色、刮平、划丝、抽匀等十几道工序，全是手工操作，制作出精细的竹丝。瓷胎竹编所用竹丝断面全为矩形，在厚薄粗细上都有严格要求，厚度仅为一两根头发丝厚，宽度也只有四五根发丝宽，根根竹丝都通过匀刀，达到厚薄均匀，粗细一致，观者无不赞叹其难。



竹编在制作过程中全凭双手和一把刀进行手工编织，让根根竹丝依胎成形，紧贴瓷面，所有接头之处都做到藏而不露，宛如天然生成、浑然一体。

郯城木镟工艺源于明代，主产地位于誉满全国的木制玩具之乡——港上镇樊埝村，迄今已有三百余年的历史。木镟工艺品以玩具为主，采用杨、柳、梧桐等软质木材原料，有以收藏观赏为目的的京剧脸谱、古代仕女、外国娃娃等，有象征吉祥如意的手工绘图，如棒棒人、老和尚、推花车、大龙刀、梅花枪、花篮、宝剑、压水枪等。还有日常用品如衣架、烟嘴、门帘、窗帘、笔筒、首饰盒、花瓶、画轴等。各种木镟工艺品精巧别致，图案新颖，形象逼真，色彩艳丽，生动传奇，乡土气息浓郁。在图案的设计上，集天地大自然之美，兼人间美好向往之胜。这些民族风物浓厚、技术精湛，具有一定艺术价值的产品，畅销全国各地，深受用户和一些名人专家的赞赏，已故国家名誉主席宋庆龄的故居，存放了高低棒棒人。中央工艺美术展览馆存放有多种样品。产品销往美、日、韩、香港等国家和地区。目前，木镟工艺品正在申报国家非物质文化遗产。

景泰蓝又叫掐丝珐琅，是一种瓷铜结合的独特工艺。制作景泰蓝先要用紫铜制胎、再用扁细的铜丝在铜胎上粘出图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌填充在图案中。这道工序完成后才是反复烧结，磨光镀金。可以说，景泰蓝的制作工艺既运用了青铜工艺、又利用了瓷器工艺、同时又大量引进了传统绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。北京是景泰蓝技术的发源地，现存最早的景泰蓝是元代的产品，由此可见已有近千年历史。最初的景泰蓝多为仿古青铜器皿，尤以明朝宣德年间的出产最为精致。到明朝景泰年间，即1450年至1456年，工艺家们找到了一种深蓝色的蓝釉材料．用这种材料制作的工艺品端庄富丽，沉着大方。这就是今天依然还在使用的"景泰蓝"。从那以后在着色上似乎没有重大突破，但在铜质材料上却进展迅速—清代乾隆年间采用延伸性更好的纯铜作原料，这时，景泰蓝工艺终于达于顶峰。 北京人喜欢用景泰蓝工艺品装饰居室，因为它们看起来异常庄重华丽，时髦的女郎们有时也有俏丽的景泰蓝手镯、耳环等装扮自己；把景泰蓝作为礼品相互赠送更是常见的事情。 正因为如此在北京的大小商店，都能看到景泰蓝的身影。它们大到宗庙祭器、大厅屏风和板凳桌椅．小到筷子。耳环、糖罐、牙签筒和烟具等，既有专供收藏欣赏的艺术品为， 又有日常使用的生活用品；更有意见的是，这种工艺为日常用品增添了艺术魅力，又使艺术有了实用性。( 北京)