大同有什么带去外地的特产 大同各地区特产名单大全

煤雕是我国独一无二的工艺美术品，产于大同。大同煤雕以大同煤层深处树化石为原料，精心磨制而成。作品纹理清晰，石质细腻，真正赋予了煤艺术生命。煤雕作品早在我国东汉时期即有记载。

一块块被丢弃的煤矸石，经山西大同民间艺人施玉平精雕细刻后，成了栩栩如生的艺术品。云冈大佛、伟人、妈祖，一件件影雕作品，同黑白摄影作品一样逼真，在今年第一届云冈旅游节期间向中外游人展出后，令游客爱不释手，成为中外游客赠送亲友和收藏的精品。如今，煤雕已被大同人以一种骄傲的态势推向国际市场，各类工艺品远销到国内外，成为中外游客书香墨宝之中的收藏品。

大同是闻名全国的煤乡，这里孕育着大量晶莹的煤炭。煤炭除了燃烧带给我们温暖之外，一种存在久远却鲜为人知的艺术形式又悄悄地绽现在了世人的眼前——“煤雕”，当煤炭被赋予千姿百态的形象时，这种超自然的艺术生命力也卓然显现。

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

浑源砂器制作年代深远，距今已有1300多年的历史。据《浑源县志》记载，浑源砂器制作始于唐代，从宋代起当地就涌现出大批砂器工匠，到明清时砂器制作已有着很高名气，并在民间广泛应用。清道光十五年（1835年）时任河东河道总督的治河专家栗毓美曾把浑源砂锅带入朝内，得到道光皇帝的赞赏，并1为“朝廷贡品”，从此，砂器享誉全国。清代，浑源砂器曾与平定砂货、宜兴紫砂陶齐名，被世人誉为“三鼎甲”更是闻名遐迩。

距县城北十二华里的下韩村，文化底蕴深厚，砂器资源丰富，几百年来，古老的传统砂器手工制作技艺在这里代代相传，并一直沿传至今。下韩村传统技艺娴熟，烧制风格独特，整个制作工序完全采用古老的传统手工制法，烧制的产品内外光洁，皮薄质细，方便使用，物美价廉。特别是砂锅，煮饭不变色，炖肉不变味，煎药不变性，既滚锅快，又保温长，有着其它餐具不具有的风格。

除传统砂锅、砂盆、砂吊等产品外，现忆开发出了砂药瓢、砂酒壶、砂餐具和砂茶具等工艺品，色泽上也由过去的灰褐色呈现出鲜艳的银白等多种颜色，已从生活实用型走向了工艺型。产品深受广大用户的亲睐，并远销到河北、北京、内蒙、陕西、山东等地。

浑源砂器是用天然石矸为主料烧制而成的正北砂器，是一种日常生活用具，亦称砂陶，介于陶与瓷之间。制作原料：以当地石矸、纯白土、纯黑土、煤为主料。制作工具：轮子、板锤、绳子、刀片、模、底坐、草垫、边模、铁锅盖、笼盖、铁棍、铁钗等。

传统工艺制作流程：和泥 ：工匠们先把石矸料粉碎取磨，煤烧焦粉碎取磨，然后按3：2比例加水混和均匀成泥。踩泥 ：用脚踩，一脚一脚的踩，直至把整块泥踩完，如反复地踩，次数越多，泥就有劲好做活。制坯：一个人操作先拨动轮子，使其转动后，再在轮上把泥制坯。 上釉：备好纯黑、纯白土原料，需两个空水缸，把土放在一个缸里加水搅拌，待土块溶解后，把溶液盛到另一个缸里沉淀，留部分水把多余的水倒掉，上釉时搅拌均匀后，把砂坯放在药水里，快速蘸一个，这样药薄厚才均匀。 烧制：用明火烧，烧时把坯放在煤窝，笼盖扣上砂器，烧到笼盖温度700——800度时，把砂器挑出，并放些木柴磨，扣在铁锅盖下焐约30分钟再取出，烧制的成品就会发亮，保证质量。

浑尖砂器经历了由单纯生活用具为主的砂锅，发展成为以砂器为载体的工艺品砂器，其间蕴含着丰富的文化内涵，文化价值已远远超过了砂锅自身的生活用品价值。它的制作技艺对研究我国砂器历史不但起到人类文明发展、诞生炊具、进化饮食方法的实用作用，而且可以从砂器的类型、制作工艺、产品流通以及研究古代的生活习俗、文化传承、风土人情具有很高的历史价值。

近年来浑源县委、县政府和文化部门对其进行了积极性抢救保护，并公布为县级非物质文化遗产保护项目，虽在传承民间传统工艺上有了新的突破，但由于资金不足，处于小规模作坊式生产，设施设备不够完善，直接影响、制约着生产发展。今年将开始招收学员培训传承人，由老艺人发挥传、帮、带作用。2014年充实新生力量，使其熟练掌握制作技能，达到传承发展后继有人。2015年多方筹集资金，建造作坊，发展生产规模，创建经济实体。2016年技术上水平，产品上档次，使砂器产品多样化，并走向更大市场。2017年研发新产品，打造新品牌，使砂器成为浑源龙头文化产业。（穆鹏）

煤雕作品早在我国东汉时期即有记载。

一块块被丢弃的煤矸石，经山西大同民间艺人施玉平精雕细刻后，成了栩栩如生的艺术品。云冈大佛、伟人、妈祖，一件件影雕作品，同黑白摄影作品一样逼真。

大同煤雕以大同煤层深处树化石为原料，精心磨制而成。作品纹理清晰，石质细腻，真正赋予了煤艺术生命。大同是闻名全国的煤乡，这里孕育着大量晶莹的煤炭。煤炭除了燃烧带给我们温暖之外，一种存在久远却鲜为人知的艺术形式又悄悄地绽现在了世人的眼前———“煤雕”，当煤炭被赋予千姿百态的形象时，这种超自然的艺术生命力也卓然显现。

恒山山蘑生长于恒山自然林区，是一种野生食用菌，也是浑源当地的土产之一。它吸收恒山灵气，生长在山脉阴坡茂密的树林中。每当大雨过后，各种蘑菇就如春笋般挤出地面。恒山山蘑有二十多种，有大的如西瓜的，有特别纤弱而单薄的，有看上去油腻腻让人讨厌的，有感觉柔嫩娇美的，有的形状像鸡冠簇簇，有的则类阳根一箭，大多数蘑菇则更像一把把灵巧的五颜六色的小伞。特别是“灰羊眼蘑”、“香薰蘑”、“水皮菇”是恒山山蘑里最常食用的种类。恒山山蘑的气味独特，浓香沁骨,当地人用来烧汤、炒菜、炖鸡、炖肉、打卤、做火锅等。特别是小鸡炖蘑菇，把蘑菇的味道与鸡蛋的鲜嫩相结合，是浑源民间传统的一道美食。

浑源葱头有十多年的种植历史，主要有白、黄、紧三色，尤以凌云口、李峪、龙洼、唐家庄等村葱头质量最好。因其土质适宜，以结构坚实，久存不坏而倍受客商欢迎，有汽车碾之不破之说。该产品已远销新加坡、马来西亚、印度等地。今年，全县葱头产量已达到6430万斤。( 大同)

太东乡的干豆腐

干豆腐知识介绍：

豆腐丝也叫云丝，豆腐丝是半脱水制品，属于豆腐的派生食品。

干豆腐营养分析：

1.

豆腐丝中含有丰富蛋白质，而且豆腐蛋白属完全蛋白，不仅含有人体必需的8种氨基酸，而且其比例也接近人体需要，营养价值较高；

2.

豆腐丝含有的卵磷脂可除掉附在血管壁上的胆固醇，防止血管硬化，预防心血管疾病，保护心脏；

3.

含有多种矿物质，补充钙质，防止因缺钙引起的骨质疏松，促进骨骼发育，对小儿、老人的骨骼生长极为有利。

干豆腐适合人群：

一般人皆可食用

1.

适宜身体虚弱，营养不良，气血双亏，年老赢瘦之人食用；适宜高血脂症，高胆固醇，肥胖者及血管硬化者食用；适宜糖尿病人食用；适宜妇女产后乳汁不足之人食用；适宜青少年儿童食用；适宜痰火咳嗽哮喘(包括急性支气管炎咳喘)之人食用；适宜癌症患者食用；

2.

老人、缺铁性贫血患者尤其要少食。

干豆腐食疗作用：

适宜体虚，营养不良，气血双亏，年老赢瘦之人、适宜糖尿病人、高血脂症、高胆固醇、肥胖者、血管硬化者、妇女产后乳汁不足、痰火咳嗽哮喘、癌症患者食用。

大同油炸糕

大同、雁北一带盛产黍子，胡麻油产量也很高，所以，炸油糕是大同雁北一带群众非常喜爱的传统食品。逢年过节、招待客人，以炸油糕为上等食品。这里的油炸糕面软、油香，炸出来的油糕皮脆里嫩，绵软可口。并且配以精致的豆馅、土豆馅、韭菜、肉馅，更有风味。

大同张氏折纸艺术是山西省非物质文化遗产保护项目，是张氏家族超过百年历史的家族传承民间手工技艺，属于民间美术类别。

张氏折纸艺术的主要特征为纯手工折叠，所有作品不剪不粘,一双手,一张纸,一折到底,靠的是真功夫. 不管多复杂多逼真的作品拆开后仍然是一张完整的纸张，周边没有裁剪粘贴的痕迹。包含于张氏折纸艺术中纸雕作品富含民间气息，它依然秉承了不剪不粘的本质，承前启后，创新中求发展，辨证地吸收了刻纸技法，折叠步骤完成后，在作品上雕刻出花纹图案，使作品更有艺术表现力和感染力。

张氏折纸艺术显示出小纸片,大创作;小作品,大智慧的创作思想和创作理念。有的作品繁难复杂,却只由一张方纸折成,让人叹为观止,不可思议；有的作品看似简单，只有几个几何元素构成，折叠过程却暗含机巧，拆开后不能复原，让人想之不及。

第五代传承人的杰出代表张玉春，他可以出色的运用家传的折纸工艺和技能，体现出高超的折纸艺术水平。屡获大奖，影响很大。他的作品题材全面,涵概面广,人物动物植物,花鸟鱼虫,日常器物,军事题材......应有尽有,每种作品又造型不一,姿态各异,如百鸡图,百鸟图.......人物中有神话传说人物,古典文学人物,现代人物,1人物；动物包括天上飞的，地上跑的，水里游的；植物有四季花卉，松柏青竹；交通工具有车船飞机，自行车1车，兵器有1坦克等；日常用品有容器、笔、手表、灯笼等。

按照作品造型不同又分为半立体和立体折纸，半立体折纸是指作品整体或局部呈扁平状，多平面而少圆弧，几何元素单一，造型简单，给人一种扁、平、直的感觉，观赏角度只适合单一面；立体折纸其整体或局部呈三维状，造型多圆弧少平面，几何元素多样，造型复杂，给人以圆、空、透的感觉，如雕塑般。

在2005年第二届中国民间艺术博览会上,折纸作品《花龟》喜获银奖； 2007年4月在第42届国际旅游品和工艺品交易会暨国际礼品和家庭用品展上，作品《年年有余》获得金凤凰创新设计大奖银奖；2008年11月，在杭州和平会展中心举行的第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上，作品《龙》获得2008年“百花杯”中国工艺美术精品奖银奖。

2007年12月，张玉春被大同市人民政府授予“大同市民间工艺美术大师”荣誉称号。这标志着党和政府对民间艺术的关注和对张玉春多年来辛勤耕耘的鼓励和对其艺术造诣的肯定。

2008年6月，张氏折纸艺术成为大同市首批非物质文化遗产保护项目；2009年2月，获山西省非物质文化遗产保护项目。

张氏折纸艺术是中国折纸文化的杰出代表，它蕴含着中华传统文化特有的精神价值、思维方式、想象力，体现着民间文化顽强的生命力和创造力，拥有宝贵的历史、文化、科学、艺术价值。非常值得抢救和保护。

现在张氏折纸艺术的第四、五、六代传承人怀着一种家族使命与文化责任，致力于张氏折纸艺术的整理、研究、创作、传承、保护和发展。

     大同铜器历史悠久，工艺精湛，造型美观，久负盛名。历史上有“五台山上拜佛，大同城内买铜”之说。大同铜器已有25大系列，235个品种，458个花色，主要有铜火锅、酒具、宫廷餐具、铜牌匾等。大同铜器不仅在国内各地受欢迎，而且还畅销于日本、马来西亚、德国以及港澳地区。1973年周恩来总理陪同法国总统访问大同时，曾以大同铜火锅相赠。