“五峰香葱”荣获首届湖北名优蔬菜银奖
五峰香葱获国家地理标志产品称号
在布朗族的婚礼习俗中,举行婚礼时众人要进行爬竿比赛,新娘必须拿出自己在婚前精心刺绣的“棉包锦囊”,内装五谷、银饰等物,挂在竹竿上,比赛结束将“囊”赠给胜利者,以示吉祥。
张家川饮食别具一格,具有浓郁的民族特色,尤其是风味小吃,更是种类繁多,味道独特。
张家川醋粉属于张家川小吃中最受欢迎的一种,因此,每年冬天,当地群众制作好食用醋以后,各家各户就用所剩的醋糟开始过滤醋粉原料,然后存放好这些醋粉原料,等到天热的时候蒸食醋粉,既解暑又开胃。
醋粉在张家川的小吃摊上比较常见,吃起来清凉爽口、滑嫩光软、醋香流味,虽入口口感胃酸,但香馥浓郁,与香葱、蒜泥、香油、辣椒等混合在一起,吃了以后胃口必然大开,帮助消化。与凉皮相比,醋粉没有那么劲道,风格更偏软绵一点,无论是色彩还是口感,醋粉都显得非常特别,近几年越来越多的人喜欢品尝。
把醋粉列为张家川的名小吃,是一点也不过分的,因为它本身有着很深的文化背景,可以上溯到商周时代。那时侯,酿醋的工艺已经深入民间,醋粉是酿醋工艺的副产品也就由此而产生了。说到醋粉,就不能不说到酿醋工艺,在张家川,农家多有自己酿醋的风俗。在阳光明媚的春天,向阳的山坡上生长着一种荆棘,这是做醋曲的必要原料,把它采摘来用水烫过,和五谷的糟粕搅拌在一起,就成了做醋的醋曲了,这五谷有大麦、小麦、豌豆、高粱等等,把这些原料用石碾压得粉碎,加入麦麸、玉米面饭团糅合均匀后放进大蒲篮里,就可以开始酿醋了。在当地汉族的民间传统里,酿醋也有供奉的神明,这负责酿醋的神,不是别人就是封神榜里的姜子牙,当年分封神位的时候,所有的天地神位都分给其他有功的大臣了,最后姜子牙主动向周武王讨了一个“醋坛神”。这是因为他知道自已功高盖主,也早就知道周武王对自己的猜疑,这样也算是功成身退了。再有那个时候,经济还不是十分发达,醋在当时也是一种利润很大的商品,所以他这样做也就十分容易理解了。
醋酿好了,醋槽还有很大的用处,首先把醋槽进行过滤,剩下有淀粉的部分,再掺入麦面,和成很稀的面糊待蒸。然后在凉皮箩底均匀涂一层植物油,舀两三勺面糊倒入铝制品的箩里摊平,把盛有面糊的箩放入沸水锅里盖严蒸3分钟,出锅晾凉(最好放在凉水盆里),揭离蒸熟的凉皮,用刀细细地切成条状,蒜捣成泥放辣椒粉用热油泼一下,拌入盐、醋、蒜泥、香油、味精、辣椒油等调料,就成了具有特色的一道小吃,醋粉是淡棕色,口感微酸,很有嚼劲,让人吃了以后胃口大开。
滔滔乌江在沿河土家族自治县境内形成132公里的自然山峡长郎,四面高山环峙,山群林立的山野之中,遍地生长着一种生命力极强野青藤、山竹。青藤叶片椭园碧绿,藤蔓柔韧纤长。山竹青翠,质地坚硬韧密。用它们编出来的藤器造型美观大方,结构紧密,色泽鲜艳,透气良好,冬暖夏凉,触感舒适,使人有一种高原山野之风,回归大自然之感。
沿河藤器据传是清朝年间涪陵一位姓刘的师爷传的艺。解放前后,只能生产简单的单仰靠背椅。1972年,刘师爷的玄孙,再度赴沿传艺,心灵手巧的土家族妇女独具匠心,编织创造出了独特的具有浓厚民族特色的各种藤制品,使沿河藤器发展达到了高峰。
沿河藤器做工精细,工艺复杂。其方法是青藤阴干后再用水发软,剔除疤结、粗藤。编织藤选料粗细均匀,根据编织造型需要,可将部分一破两开待用。特制火苗集中于一点的火炉,选择最大不过拇指,最小不过中指的山竹,加于火炉上,烧制种形状藤器架,再经土家妇女们巧手缠绕,穿花等独到的艺术匠心,编织成图案美丽大方的艺术珍品,其图案有“国宝熊猫”、“连心结”、“中华结”、“菊花”、“双梭子”、“胡椒叶”、“二龙戏珠”、“滚身”等几十种图案。按种类藤器分有:大套沙发、密编沙发、单人沙发、双人沙发、皇冠沙发、折叠式沙发、欧式沙发、宫廷式沙发;欧式单人椅、高靠椅、康乐椅、安乐椅、旋转椅、办公椅、儿童小桌椅、餐椅;中国古典屏风、俄罗斯屏风;花架、花套、藤帽、藤盘、藤萝、藤篮、藤箱、藤兜、藤床等60多个系列产品。
沿河藤器近销北京、武汉、山东、云南、江苏、浙江及港澳地区等。主销东南亚、美国、法国、英国等国和地区,是70年代末,80年代初铜仁地区最主要的创汇大户。曾获得轻工部优秀产品奖,因轻巧舒适曾大量使用于飞机上。中央总书记-同志在任0贵州省委书记期间于1987年视察沿河,肯定和鼓励其产品,并称赞“民族产品、工艺独特,应发扬光大”。对沿河藤器给予了极高的评价和殷切的期望。
湘绣艺术特色,主要表现为形象生动、逼真,质感强烈,它是以画稿为蓝本,“以针代笔”,“以线晕色”,在刻意追求画稿原貌的基础上,进行艺术再创造。故其独特技艺,尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变,以掺针为主,并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求,发展为70多种针法。线色万千,根据各种不同画稿的题材,运用各种不同的针法,选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线,凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用,使绣制出来的物象,不但保存着画稿原有的笔墨神韵,而且通过刺绣工艺,增添了物象的真实性和立体感,起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派,到清末“湘绣盛行,超越苏绣,已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此,湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士,1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕,”“字格簪花,迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上,湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像,引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福,传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。
解放后,湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺,着力发展双面绣艺术,同时又创造出难度更大的“双面全异绣”,使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面,绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏,取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”,一面绣的是“当窗理云鬓,对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装,披坚执锐的英雄形象,又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态,而且使对比的形象更加生动。一面戎装,一面红装,其构思之巧妙和绣艺之精湛,堪称巧夺天工,令人拍案叫绝。湘绣题材广泛,风格多样,绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏;有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面;还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)