日本三大特产图片 日本十大特产都有哪些

日本景泰蓝是日本的而一个特色产品。据说它是中国景泰蓝的儿子，具有珍珠般的灿烂光泽和高度的设计艺术性，享有盛名。七宝烧是日语中对金属珐琅器的称谓。因其烧制工艺源于中国的景泰蓝，故又有日本的景泰蓝之称。

七宝烧的制作过程同景泰蓝相似，即以金属为胎，用细细的金属丝掐成各种图案轮廓，将其烧焊在内胎上,然后再根据图案所需颜色涂点相应的珐琅釉料，精心烧制，最后镀光，整个制作过程需三十多道工序，其中主要工序有七道：制胎、掐丝、烧焊、点釉、烧釉、打磨、镀光。各道工序中最为细致复杂的是掐丝和点釉技术，而烧釉和打磨一般要经过多次。珐琅颜色比较多，主要有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色。一般来说，单色七宝烧较为少见。不过，也有透明釉七宝烧，即在经过艺术加工的金属坯胎上涂饰透明珐琅釉，经烘烧后露出胎上的花纹或图案。七宝烧的产地较多，其中最为著名的是京都地区。

七宝烧不等于景泰蓝,然而,一些人误认为七宝烧就是日本人称谓中国景泰蓝的翻译名词。其实七宝烧并不完全是景泰蓝。 七宝烧与景泰蓝不同处是：景泰蓝是以珐琅质做成，而珐琅质是不透明物体七宝烧是透明的釉。

七宝烧在日本传统工艺品中具有很高的地位。长期以来，日本人民一直将其作为馈赠亲朋好友的上选礼。

日本洋香瓜，又名厚皮甜瓜，瓜味香甜，皮色金黄，表面的纹理，外形美观，是食用和馈赠的佳号。洋溪目前引进“伊丽莎白”，六月下旬收获，栽培面积500亩，总产量200万斤。联系人：薛运财邮编：443300联系电话:0717-4640200( 宜都)

电器和电子产品是日本有名的，主要有晶体管收音机、小型电视机、CD播放机、电脑、摄影机、录放影机、录音机、音响器材、数码时钟收音机、袖珍计算器等用品，在日本全国都能买到。这些产品的高质量和高性能均闻名于世界。

日本是一个吃鱼的国度，对鱼的做法及花样繁多又保持着事物本身的营养。而三文鱼营养最全面的吃法，莫过于是三文鱼刺身了。加上辣味的芥末和极品的生抽，再有着三文鱼爽滑的口感。那真是极品了。所以说，爱美的同志们可不要错过了。特别是夏天即将到来的时候，能吃上肥美的三文鱼刺身，真是不错的选择哦。

原料： 冰500克、柠檬100克、挪威三文鱼100克、生抽少许、芥末少许。

做法：

1、准备材料；

2、柠檬、三文鱼切成片；

3、将柠檬片平铺到冰上；

4、将三文鱼片平铺到柠檬上；

5、吃的时候配合上好的生抽和芥末食用。相信你吃了之后会忘不了的。

PS：三文鱼要选择品质比较好的冰鲜三文鱼。

在日本这个什么古怪糖果都不稀奇的国家，手捧一袋烤鱼骨坐在电影院里却让人感觉很新鲜。这种吃起来嘎吱嘎吱的鱼骨是兑入了酱油和糖烤制而成的，味道是日本食物所独有的甜、鲜、开胃。

寿司是传统日本食品，即可以作为小吃也可以当正餐。寿司的主料是米饭，主要烹饪工艺是煮。

历史起源

在江户时代的延宝年间（1673年至1680年），京都的医生松本善甫把各种海鲜用 寿司

醋泡上一夜，然后和米饭攥在一起吃。可以说这是当时对食物保鲜的一种新的尝试。在那之后经过了一百五十年，住在江户城的一位名叫华屋与兵卫的人于文政六年（1823年）简化了寿司的做法和吃法，把米饭和用醋泡过的海鲜攥在一起，把它命名为"与兵卫寿司"，公开出售。这就是现在的攥寿司的原型，这种说法早已成为定论。-

制作方法

寿司必须的材料是米饭(ライス），其原料是寿司米.米饭煮熟后，加入适当的寿司醋，糖，盐等调味，待降温后才用来制作寿司.所用的原料有优质的海苔，紫菜,蛋皮，豆腐皮，春卷等.馅料也极其丰富，而且最能体现寿司的特色！！馅料常用的有海鱼，蟹肉，贝类，淡水鱼，鱼子,煎蛋和时令鲜蔬，如香菇,黄瓜，生菜等等.

食用方法

在食用寿司的时候应根据寿司的种类来搭配佐料.吃卷寿司就需要蘸浓口酱油和涂抹适当的绿芥末；吃手握寿司就不能蘸酱油，否则不能吃出它的原味.除了浓口酱油和绿芥末以外，寿司还有更重要的调味料-----醋姜.一片醋姜不仅有助于调味，而且能使寿司变得更加清新美味！

日本漆器在日本已经发展的很好。早在公元前二百多年中国的漆艺就开始流传到日本，由于地理环境相似，天然漆的资源丰富，日本也组织起了漆器生产，并逐渐形成了日本独特的漆艺行业。

在我国的汉代，中国文化输入日本，特别是漆文化的渗透，日本本土的漆艺受到强烈影响。尤其是唐代鉴真和尚的六次东渡，众多随行的工艺匠师把漆艺的种子深深地播撒在了东瀛之国。日本漆艺工匠在此基础上发展出本国漆器特色：以金、银作为装饰花纹，即日本所谓的“莳绘”，以金、银屑加入漆液中，干后推光处理，显示出金银色泽，极尽华贵，有时并以螺钿、银丝嵌出花鸟草虫或吉祥图案。公元10世纪以后日本漆器逐渐形成独自的和式风格，并回流中国，受到中国皇帝的喜爱。清朝皇帝不但大量购买，还在宫廷专设洋漆作坊进行大量制作。而如今日本的漆器更是后来居上，成为了一个漆器大国。许多人都知道Japan是日本，但是Japan指的是漆器可就没有太多人知道。漆器已成为日本民族的一种象征。

日本的现代漆器，表现内容丰富多彩，表现手法也有许多创新。他们的漆器中即有能反映精致细腻的民族特点的元素，又有能反映时代特点的简洁、流畅、明快的与时代合拍的元素。虽然也是运用了日本传统的莳绘工艺，但其中融入了不少写意、抽象等非常现代的艺术技法。即使是表现富士山这样的传统内容，也加入了一些几何纹饰，使其更符合现代人审美情趣。

日本人形是日本的一个有名的，也就是日本娃娃，具有很多种类。不同的娃娃表现了一个地区以及一定历史时期的特点。日本人形作为日本传统的民间美术，人形美术大约起源于日本的江户时代。经过数百年的发展，以其精巧的造型、华丽的服装和多样的发饰赢得人们的赞赏，成为日本人民喜爱的一种室内装饰品，也成为别国人了解日本的一种重要文化符号。人形的制作强调原创性，要真实，要有自己风格。每个娃娃应该有他/她自己的灵魂和性格。

女儿节人偶在日本女儿节中是最重要的摆设，这些身穿锦衣的宫装人偶以精美华丽和做工细腻著称。女儿节人偶的摆放非常讲究，在特制的雏坛上，一般为三层、五层和七层等奇数排列。一个标准的人偶雏坛的顶层为“天子与太后”，以下各层可根据需要配以三女官、负责奏乐的五雏童、侍从以及听差等。在摆放人偶的同时，还要辅以“桃花、灯笼、梳妆台、日用品”等装饰，一些地方的习惯中还会放上白酒和菱饼等食品。

在日本，每年的三月三日是女孩们的节日，日语叫做“雏祭”，每到这一天，家里有女孩子的人家都要摆上身着宫装的男女偶人，祈求女孩的平安和未来的人生幸福，这些男女偶人被称之为女儿节人偶。

在女儿节摆放的人偶很多是长辈赠送的，在过去，它甚至成为女性出嫁时重要的嫁妆。如今，外公外婆通常会事先准备好红包，让年轻夫妇们按照自己的意愿选购人偶。女儿节的人偶一般在3月3日之前数日开始摆放，结束后则要及时收藏起来留待来年再用。据说，一旦人偶摆放时间过长，将会影响女儿的婚嫁。

从女儿节的人偶规格往往可以判断出某个家庭的富庶程度和社会地位，同时它也是日本经济发展的真实反映。上世纪七八十年代，日本经济高速发展时，人偶的摆放数量和奢华程度都达到顶峰。如果祖先是声名显赫的世家，家中摆放的人偶甚至有几百年的历史，可列为国家指定的特别文物。