成都可带走的特产清单 成都特产有哪些可带走送人

姜糖系四川新都名产之一，相传已有200多年的历史。姜糖的特点是味甜，略带姜味，绵软滋润，香味浓郁，爽神开胃，生津活血，属疗效食品。原料配方 上等红糖28.5公斤 优质熟油4.5公斤 鲜姜1公斤 上等糯米11公斤 上等芝麻2公斤 桃仁2公斤 蜜玫瑰1公斤。

制作方法 1.制姜汁：将鲜姜洗净，用搅肉机搅碎，加少量水拌匀，挤出姜汁待用。2.制糕粉：按配料将糯米用50~60℃温水淘洗4~5分钟，捞起摊在簸箕里滤干水分，次日早晨用河沙(用菜油制过的河砂)炒制，要大火炒制，不能炒黄。然后用电磨磨成细粉(又称雄粉)。再摊在地上露2~3天后，以手捏粉子成团，不散垮即可。3.熬制红糖：将红糖放入锅内，加适量的水熬化，过滤沉淀，除去杂质，再放入锅内加姜汁和糕粉(要少量地逐渐加入，以免成团)继续熬制。温度掌握在80~90℃，火色不宜大。边熬边搅拌，使糖与糕粉、姜汁渐渐成浓糊状态时加入优质熟油，继续煮开，然后加芝麻和香料拌匀即可。4.成型：将熬好的姜糖糊舀到案台上摊开，冷却后用木棒擀薄，开条切成厚3厘米、宽8厘米的长条形，然后装盒，即为成品。规格：长方条形，大小均匀。色泽：深褐色。组织：绵软滋润，细腻化渣。口味：味甜，微带姜味，清香爽口。

新都姜糖有玫瑰、芝麻、薄荷、桃仁等十多个品种，具有绵软滋润、甘甜微辣、爽神开胃的特点，多次被评为成都市行业优质产品

姜糖创于清代咸丰四年（1854年），系新都区三河场传统食品，现由新都区国营食品厂生产，新都姜糖产于三河镇，已有二百多年的历史。据传，大约在清朝康熙末年，三河场有一位马婆婆，将糯米炒熟磨细，掺上生姜汁、红糖调和均匀，揉成软糕，切成小条，做成一种糖出售，取名姜糖。到了马婆婆的第五代子孙，便在三河场办起了第一家生产姜糖的作坊。以后仿制者日多，又有十多家姜糖作坊相继兴办起来。三河场便成了姜糖之乡。解放后，三河姜糖作坊合并入新都县城关糖果厂，正式命名为新都姜糖。现新都姜糖有玫瑰、芝麻、薄荷、桃仁等十多个品种，具有绵软滋润、甘甜微辣、爽神开胃的特点，多次被评为成都市行业优质产品。

制作方法 姜糖系四川新都名产之一，相传已有200多年的历史。姜糖的特点是味甜，略带姜味，绵软滋润，香味浓郁，爽神开胃，生津活血，属疗效食品。

成都的“串串香”最早出现在二十世纪八十年代中期。和冷锅鱼同出一辙，但又有本质上的区别。

“串串香”又叫“热锅麻辣烫”，是草根美食最大众化的体现，它实际上是火锅的前身或者另一种形式，所以人们又往往称其为小火锅。随着时代的变迁，川菜、川酒包括川戏等都早以走出四川，进入全国各个地方，人们早以习惯和喜欢上了川菜川味，其中，麻辣烫更是以独特的魅力和鲜明的特色遍布于全国众多城市，可以说只要有人的地方就有麻辣烫的存在，甚至在一定程度上，麻辣烫已成为四川味道的代表。

串串香的种类很多，从海里的海鲜，鱼呀，虾呀，蟹呀，贝类，到家禽，猪肉，牛肉，羊肉，鸭肉，鹅肉等，还有健康的蔬菜，白菜呀，豌豆尖，菠菜啊等很多种，巴蜀人喜欢吃辣椒，而串串香也是越辣越好，不但要辣，还要辣的香～所以锅底的佐料就十分重要了～锅底是味道的源泉，像普通的我们可以看得到的，就有辣椒，花椒，桂皮，豆瓣酱，葱姜蒜，八角，香叶，党参，白芷等，有些还是中药的锅底，吃了后可以滋补的。成都冷锅串串香色泽鲜美，口感清爽，男女老少都食之恋恋

煨肉是以微火将肉炖熟的烹调技艺。王志坤以制作粑肉而有名，人称王粑肉。他煨出的粑肉，色泽黄亮，醇和粑香，肥而不腻，粑而不烂，香味浓郁，富含营养，是继承传统名菜坛子肉基础上改进的名小吃。王家粑肉在清代定型，清末传至王玉兴，技艺精湛，闻名遐迩。现在粑肉制作者王志坤系王玉兴之子。

道明竹编为地理标志保护产品。道明竹编制品是当地的传统，距今已有300多年的编织历史。道明竹编品种繁多，除竹兜、竹篮、竹盘、竹碗、竹扇、竹灯笼、竹盒外，有竹净百圆锣、竹套三花提篮、竹筷篓、竹纸篓、竹花插、竹通花稀篾碗、竹船型书兜、竹花兜等。另外，还有竹编玩具，花色品种达200多种。

道明竹编具有结构紧密，结实耐用的特点。采用竹子本色编织的产品雅致大方。竹编富有弹性，能经受一定的压力，各种竹编制品不仅经久耐用，且有滤水的优点，有的还可以盛上物品放锅里煮。

道明竹编利用川西平原盛产的慈竹为原料加工编织而成。手工艺人精心选择生长三年左右的慈竹，采用中间一段颜色一致又没有斑点，节长质细的部分；然后刮青去节，有的要保持竹子本身自然色泽，有的还需要进行染色加工，用红、蓝、黄、黑等油漆均匀地涂在竹筒表面；再后，把竹筒破成粗细均匀，厚薄一致的竹片和竹丝。竹编工艺大体可分起底、编织、锁口三道工序。在编织过程中，以经纬编织法为主。在经纬编织的基础上，还可以穿插各种技法，如：疏编、插、穿、削、锁、钉、扎、套等，使编出的图案花色变化多样。需要配以其它色彩的制品就用染色的竹片或竹丝互相插扭，形成各种色彩对比强烈、鲜艳明快的花纹。

彭州柚，主产四川彭州市。树势强壮，树冠高大，枝梢较密。果实近圆或扁圆形，单果重1 000～1 500g。

简介 彭州柚，主产四川彭州市。树势强壮，树冠高大，枝梢较密。果实近圆或扁圆形，单果重1 000～1 500g。果面黄色，较光滑，皮厚1．2em。果肉白色，脆嫩化渣，多汁，酸甜适口，风味较浓。每lOOml果汁含总糖7．18、总酸0．66g、维生素C47．34mg，可溶性固形物10．4%，可食率75．4%，单果种子数128粒，品质上等。果实10月下旬成熟，耐贮运。彭州柚适应性广，抗逆性强，丰产稳产。近年在当地发展较多。

规模 彭州柚 彭州柚是彭州栽培历史悠久的地方良种柚，在70年代前就有成片种植，那时全县仅种植7000株左右。88年由于县委、县政府的重视，报经中央林业部，批准为“彭州柚万亩商品生产基地”。近十年来间累计发展87万多株，栽植2.25万亩，产量达到550万公斤，产值达3700余万元。 92年以来，先后被评为成都市“市优”，获金奖，四川省“省优”果品， 95年获全国农业博览会“银奖”。

黄金果是一种天然野生柑桔类水果，属常年生木本植物。每年3月开花，洁白如雪，清香四溢。果实生长期为7个月，每年11月成熟，果实色泽呈黄金色，故称黄金果，黄金果内含丰富水分；果瓣无核味甘甜；略带苦涩，具有止咳化痰，清热利咽，消炎镇痛等药物保健作用，经四川省中药研究院检验，有明显的止咳作用和良好的消炎作用 。对呼吸道和消化道疾病有预防和治疗效果，是一种人们理想的纯天然绿色保健果品。

金钱板为国家级非物质文化遗产。金钱板艺术大概发源于300多年前的成渝两地，后逐渐流传于云南、贵州等西南地区。表演者手持长约一尺、宽约一寸的三块楠竹板进行表演。其中两块还嵌有铜钱或其它金属片，表演时竹板互击，能发出金属声音，艺人们以它为道具进行表演，常能“走州吃州、走县吃县”，习称“金钱板”。另外，也有人称其为“金鉴板”，还有人称其为“三才板。”

金钱板，又称“三才板”，“金签板”。形成于清初。

《易经》说“道有天道，地道，人道”三块竹板各代表一道。广泛流行于巴蜀各地。金钱板由长约一尺，宽约一寸，厚约0.25寸的楠竹片制成。共3块，为使竹板敲打动听，板中嵌小铜钱。既作伴奏乐器，又作表演道具。

艺人用右手拿着的一块有节拍地打着左手拿的两块板的不同部位。其响声给人一种清新，铿锵而又有和谐节奏的音乐感。击打一两分钟，艺人在金钱板的节拍下开始演唱。多用方言土语，以唱代说，要求严格，要句句压韵，并要一韵到底，中途不得转韵。每句唱词，多是七字句，十字句，亦可用长短句，以便演唱者在唱时能使节奏做到“三停顿”。

在语言上要通俗易懂，形象生动，铿锵有力，通常用四川方言，歇后语，谚语和象声词来表达，但又要做到俗不伤雅。

在历史的变迁过程中，金钱板这门民间表演艺术在川北已基本绝技。但有幸的是，出生于嘉陵区蟠龙镇的金钱板表演艺术家蒋炳荣，自幼学艺以来，与兄弟蒋炳奎。走村串户，或院坝或茶场，为群众表演技艺。他决心传承这一民间艺术，让它更具风采。与评书、莲花落等说唱艺术一样，金钱板最初一般也在人多的乡场闹市路口划个圈子表演，拉扯场子招揽顾客。

因喜欢的人越来越多，便逐渐发展到进入茶馆表演。加之道具简单，就是几块竹板，演员一人，机制十分灵活，非常适宜在茶馆中进行演出。

所以，后来金钱板就主要在茶馆中进行演出了。在金钱板表演艺术的发展过程中，因艺人的不断创造总结，使其表演技法不断丰富完善。还因技法特点的不同而分成了“花派”、“清派”和“杂派”等几个不同流派。其中，花派主要突出板式击打技巧与眉眼身法，表演者常常将三块竹板呼来耍去，摹仿击打出大自然的各类声音，富含万千变化，令人称奇；清派金钱板主要注重说唱的咬字吐词、字正腔圆、中气十足、节奏稳健；而杂派则基本上兼清派与花派之长，既注重板式打法又在说唱中注意节奏变化、灵活自如、唱中带说、说中带唱，长短句子交错而行，快慢自由。表演者手拿三块楠竹头做的板子，边敲边打，边说边唱，边唱边演。金钱板板质以楠竹或斑竹制成，共3块，每块长30厘米、宽3.3厘米、厚约0.5厘米，其中两块中嵌有小铜钱或金属片，故名“金钱板”。

它的唱腔是前辈艺人在川剧高腔一些曲牌的基础上加工、改革而成。金钱板都是一人演唱，唱词为七字句或十字句，也可根据内容需要适当伸缩，两句一联。金钱板可以打出风云雷雨9种不同的节奏和音响。

金钱板的传统书目有《三国》、《水浒》、《游江南》等长篇的“长条书”；还有取材于民间寓言、故事、笑话的二、三十句的小段，叫作“诗头子”。传统书目中有最能吸引听众的三段“买米书”，即《武松赶会》、《武松闹庙》、《武松打店》。

四川乐山市留守儿童学习金钱板迎奥运在四川省乐山市夹江县利民留守学生之家，23名留守学生每天坚持在这里学习金钱板，以特殊的方式迎接奥运的到来。

孩子们在史生荣老人的教授下，学习金钱板这门珍贵的传统艺术。为迎接奥运会在北京的召开，史老还专门为学生写了一段《赞北京奥运》，让孩子们在把民间艺术发扬光大的同时，进一步培养热爱祖国、热爱人民的精神。

参加学习的学生表示，在这里学习金钱板，既丰富了他们的假期生活，也陶冶了情操，加深了他们对传统艺术的认识。这23个学生中，有一部分已经坚持金钱板练习有1年多之久。作为乐山市非物质文化遗产金钱板的传承人，史生荣的教学完全免费，一切只原于他对传统文化的热爱与执着，他想通过这样的方式，让更多的孩子能够学习这项珍贵的民间艺术，并希望能够发展传承人，让金钱板艺术不被遗忘，能够发扬光大。

郁金:又名玉京，著名中药材。县内栽培已有900多年历史。不仅畅销国内，还向马来西亚、菲律宾等东南亚国家出口。( 双流县)

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

蒙古族的银饰品

蒙古族的银饰品与其他民族一样，种类繁多，款式丰富，有着各自的图案形态和种类，在蒙古族佩饰中，有着非常重要的装饰作用，它天成一韵，构成了蒙古族银饰品朴素美观、繁复实用的民族民情，从纯真的纹样中，可以诠释和解读蒙古族佩饰的特点以及游牧民族文化的意韵和部落习俗，从中体察蒙古民族深远的文化内涵和生活情感。

蒙古民族酷爱装饰，银饰品也就成了他们美化生活的一部分。不论是高原，还是牧场，蒙古族群众佩戴银饰品都非常普遍，由于同一族属但部落不同，银饰品的种类、造型、图案和佩戴方式也各具特色，呈现出不同的寓意和讲究，文化内涵十分丰富，使其成为蒙古族佩饰中的亮点。一件小小的头簪、发钗、挂件常常就是一件信物，承载着人生美好的回忆和永久的纪念。

蒙古族自古以来就有对金银饰品的使用历史，在考古挖掘的匈奴墓中，就曾经出土过战国时期的银饰品。唐代是银饰品制作的繁盛期，品类多，分布也广。公元13世纪，成吉思汗结束了蒙古各部长达数年的纷争状况，加之与欧亚各国的贸易往来，蒙古地区日益成为金银的集散地，这为蒙古族银饰品的发展提供了有利的条件。到了元代后期，银饰品的制作逐渐商品化，从前只有富裕人家使用的银饰品，在民间也开始流行佩戴起来。与前期相比，这个时期的银饰品无论从内容图案，还是技术风格，都发生了较大的变化。同时银饰品的主题也逐渐增多，有花鸟鱼虫以及各种纹饰图案，还有诗情画意的词句，铸、刻、雕、焊技术等工艺也得到了较大的提高。而且设计新颖，造型美观，每件银饰品上都有吉祥寓意，堪称“图必有意，意必吉祥”。进入明代，银饰品的工艺有了很大的改进，除了官办的铸造局外，民间的银楼、银作坊也能制作和设计很多的银饰品。特别到了清代康熙、乾隆年间，由于经济的不断发展，银饰品的使用已不再是有钱人的专利了，不论贫富贵贱，女人戴银头饰、银首饰，男人腰垂银挂件已成时尚。蒙古族的银饰品，至今仍然保留了很多古老的图案和纹样。