拉萨香烟特产

藏药历来就很有些神秘色彩，拉萨招待贵宾必有的生牛肉酱就是几种可入味的藏药与捣碎的新鲜生牛肉最奇妙的混合。猩红血性的颜色，兴烈冲鼻的口味，吃下肚更是暖洋洋热烘烘的一团，据说西藏依然是一个让时间凝固的地方，据说千百年来藏人都喜欢在布达拉宫脚下晒太阳，当肚里存着一团火热，再给阳光一晒今天的藏人仍是分外的自乐自足。

唐卡即卷轴画。这种画通常绘在丝绢或布帛上，因多描绘宗教内容，

加上易于携带，所以在藏区广为流行。唐卡是西藏地方绘画艺术的主要形式之一。

唐卡表现题材广泛，除宗教外还包括大量的历史和民俗内容，所以唐卡又被称作是了解西藏的“百科全书”。西藏唐卡是用彩缎装裱的一种卷轴画，具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩的独特的艺术风格，历来被人们视为珍宝。

西藏唐卡是在松赞干布时期兴起的一种新的绘画艺术。明清时期，西藏的唐卡艺术发展到了一个新的高峰。这个时期的唐卡，一是数量明显增多；二是形成了不同风格的画派。大体说来，前藏的唐卡构图严谨，笔力精细，尤擅肖像，善于刻画人物的内心世界，着色浓艳，属于笔彩的画法。

人们现今所看到的唐卡，也称之为布画，她兴起于佛教传入西藏之后，伴随着佛教在西藏高原的弘传，外来文化艺术渗透，为唐卡艺术注入新鲜血液。她一方面发扬更新原有艺术特色，一方面吸取汉地或印度、尼泊尔等地之艺术精华，久而久之，成为独具一格的艺术流派。唐卡，是以严麻布或粗布作为底布。较为珍贵者是以丝绸作为底布。

它的制作过程是首先作一木框，将底布四边缝在四条细木棍上，然后用绳穿上细木棍张撑在木框上；用一种动物胶与滑石粉调合而成的糊状物均匀地涂在底布上，目的是使底布均匀平滑无洞，光洁明亮，涂完后用一薄质工具将底布的糊状物刮平，刮匀、待底布干后，用炭条纹，绘制图像之轮廓，一般是先里后外，将中间主图像画成后现绘四周的附属部分，最后上色。

绘制唐卡所用的颜料都是不透明的矿物及植物颜料，再按比例加上一些动物胶及牛胆汁。这种原料的配方科学，加之西藏高原气候干燥，所绘就的唐卡即使过上数百年之久，依然色泽鲜艳，犹如新绘制的艺术佳品。

唐卡最常见的尺幅是条幅形，底边留有很大的空白，尺寸一般是长75厘米，宽50厘米；除条幅形唐卡外，还可以看到横幅形唐卡，这种唐卡大幅的长1．1米，宽约3．5米。

根据制作唐卡所用材料，可以将唐卡分为两大类，一类用丝绢制成的唐卡叫“国唐”，另一种用颜料绘制的唐卡叫“止唐”。

（一）国唐

根据丝绢的不同材料，“国唐”也有以下五种：

（1）绣像“国唐”：这是一种用各种不同的丝线手工绣制而成的唐卡。（2）丝面“国唐”：制作这种唐卡是将各色的丝绢切成各种形状的布块，然后再用针将拼成画面的各色布块缝接起来。

（3）丝贴“国唐”：这种唐卡与（2）相似，只不过是将切成各种各样的彩色布块用胶粘在画布上且成画面（很像今天的布贴画一译者）。（4）手织“国唐”：一种用丝线编织成的唐卡。

（5）版印“国唐”：这种唐卡是用墨或朱砂作颜料用套版直接印在丝绢上，套版主要用木板，偶然也用铜版或铁板。

“国唐”中尺度最大的叫做“国固”，因为太大，也不能随便把客观存它挂出来，实际上只是在一些特殊的场合才使用这种唐卡，将“国固”大唐卡挂在寺庙的外墙上，或者挂在专门为挂“国固”唐卡而修建的大墙之上，布达拉宫一幅最大“国固”唐卡。高约55．8米，宽46．81米，这幅唐卡是在著名的五世达赖喇嘛圆寂后，由摄政王桑结嘉措主持制做的，唐卡描绘的是阿弥陀佛。

（二）止唐

由于画法多种多样，这类唐卡也有好多种，人们主要是依据画背景所用颜料的不同色彩来区分止唐的种类。

（1）彩唐：一种用各色颜料画成背景的唐卡。

（2）金唐：一种用金黄色的颜料画背景的唐卡。

（3）朱红唐：一种用朱红色颜料画背景的唐卡。

（4）黑唐：仅用墨色画背景的唐卡。

（5）版印止唐：制作方法与制作水印国唐同，惟一的区别是，国唐印在丝绢做成的画布上，而止唐则画在丝绢做成的画布上。

最大的止唐，长3米，宽2米；而最小的止唐仅长30厘米，宽20厘米。

酥酪糕

制法：

（1）将提取过奶油的乳白色淀粉（藏名曲热）凉干，用磨磨成粉末。

（2）拌入黄油（奶油）、白糖、人参果（角麻）、葡萄干、桃仁等，做成圆形、方形，表面有红丝绿丝的表现吉祥、长寿图案的醍面胚，放入笼屉内蒸熟，宾至可整块献上，或切成片状。

特点：奶味甜点，有滋补强身功效，为藏胞待客糕点。

唐嘎藏鸡蛋为地理标志证明商标。唐嘎藏鸡蛋是西藏拉萨达孜县的。

由达孜县农业技术推广站申报的“唐嘎藏鸡蛋”地理标志证明商标成功获得了国家工商总局商标局的商标注册证，这是拉萨市申报成功的第6件地理标志证明商标，也是2017年新增的第5件地理标志证明商标。

金银器制作是藏族民族手工业中最复杂、难度最大的一种传统工艺。其主要工具是榔头和刻刀，另外还有火炉、风箱等。工序有两道，先把金银放在木炭火上烤热，再用榔头千锤百打，做成半成品。然后在半成品上精雕细刻，制出成品。镯子、项链、发饰、刀销、酒杯等金银器上多雕刻有各种精美图 。

“强木都”茶先在碗里放上少量糌粑、干酪粉和酥油，再倒上茶水，茶水喝完后，将糌粑用勺搅着吃。( 拉萨)

拉萨风筝为国家级非物质文化遗产。拉萨风筝流行于西藏拉萨、日喀则、泽当等地，并传播到邻国尼泊尔、不丹，清代盛行于藏族上层。十三世01偏爱风筝，曾为专供风筝和加工筝线的“上哉”加封印章。

1八月卫藏地区风力较足，是放风筝的季节。民间认为，风筝放早了，秋季就会过早终结。拉萨风筝的放飞有许多规定。在时间上，拉萨在雪顿节后放飞，日喀则必须由东头宗的俗官先行放飞。风筝的形制与使用有年龄的规定，如六轴、八轴、十轴风筝，必须按年龄大小分开选择。藏族风筝形态较为单一，多为菱形平面，但讲究彩绘图案，有“加沃”（大胡子）、“古玛或古那”（钉头或黑头）、“米洛”（瞪眼）、“其瓦”（龇牙）、“帮典”（围裙）、“嘎林”（腿骨号）六种。因色彩艳丽，放飞时天空一片斑斓。平时这些风筝悬挂在墙，视为升腾运气的圣物。

拉萨风筝的放飞技巧体现在空中的争斗玩耍。放线与收线的微妙变化，可以使风筝在空中迅速地升降、旋转、左右打滚。最大的特点是“打架斗殴”，最后断线飘走者为败。各种打斗技巧最后都集中在“绞线”上，线的质量至关重要，故在制作时有一道工序即上“那”。“那”的主要成分是玻璃碎粉，加入一种粘性较好的植物“旺拉”，调上捣碎的大米、白糖和水搅拌煎熬。等冷却到一定温度时，将“那”放在手心，将风筝的线从指间穿过，使粘上粗细不等的“那”如同锯齿。拉萨风筝的制作具有季节性。每年秋季在拉萨、日喀则等城镇有人专门做风筝出售。日喀则的拉达卡其和拉萨的次仁等家族风筝制作技术精湛、特色鲜明，颇有影响。但现在一批有造诣的风筝艺人相继去世或年迈古稀，技艺面临失传。

民间木雕

当你步入藏家粉白色的楼房里，就会被一件件雕花镂卉、富丽堂皇的藏式家具深深地吸引住。那些式样布局合理，图案千姿百态，色彩鲜艳明快的藏桌藏柜，以及雕花的门楼窗梁，都洋溢着幸福、吉祥、热烈的气氛。藏式木雕家具是藏族特有的民间传统工艺之一。藏式木雕家具和楼窗梁柱雕刻的内容丰富，题材广泛，人物、花卉、虫鱼、鸟兽图案、花纹等等，无所不包。其中《红莲怒放》、《龙凤呈祥》、《白鹤寒松》、《菩提翠叶》、《莲台金座》、《舒云卷彩》、《吉祥图案》等等，则是西藏民间木雕艺人表现的传统主题。

西藏民间木雕艺术，风格健康、朴实，它的表现手法简炼，重在以神传形，既有浓厚的装饰趣味，又颇具艺术魅力。比如镂空雕刻的《菩提翠叶》，构图简洁，一片片青翠的椭圆形菩提叶连在一起，枝叶镂空，横茎竖连，有鸟栖在菩提叶间，正欲亮翅引颈高歌；繁茂滴翠的菩提叶间，朝阳露出半个笑脸；菩提叶雕镂形成圆形的树冠，给人以神圣的感觉；菩提叶间的旭日云霞造型优美，结构严谨，线条流畅，刚柔得当，不仅体现了菩提叶的自然美，还让人感受到画外之象。再比如《莲台金座》中绽蕾的一朵劲莲横空出世，莲瓣上只有一佛座，但用刀的神秘充分表现出环绕劲莲和宝座的无即空间。《舒云卷彩》中两朵卷飞的云朵舞蹈着腾跃着定格在一方缕空的云木是。其余别无一物，却让人感到一碧蓝空有云起伏，云头环绕无垠空间，无景处都成妙境，又发挥了藏桌藏柜装饰透光通气的功能，可谓一举多得。

西藏民间木雕家具及门窗雕花的着色，多数人家都喜欢用对比色和原色来渲染。因为金碧辉煌、红火富丽的色调最适宜表达藏族人民的生活情趣。当然，大同也有小异，比如《红莲怒放》，却以绿色为基调，弥漫着一种清新、宁静的氛围，表现了莲花出污泥而不染的高贵品质；《龙凤呈祥》，则用金黄色为基调，画面热烈、明快，显示出欣欣向上的情调。在这里，“色彩即思想”的观点得到充分的验证。

西藏建筑装饰木雕把喻意与坚固的和谐统一结合得相当紧密。许多佳作虽经千百年风沙雨雪的浸蚀，仍雄姿不减。在法器模具木雕（多玛班丹）上，主题划一，但形式手法各异刻工们在不足盈尺的面积中将实用、想象、趣味三者完美结合，令人吧服。至于西藏民间经书封板的木雕更是精美绝伦。

仁青常觉: 本品由坐台、珊瑚、珍珠、松石、猫眼石等一百余种珍贵的药物精炼配制而成，为藏药之极品。
功能主治：清热、解毒、调和、滋补强壮。用于治疗陈旧性胃炎，肠炎，溃疡，“木布”病，肝炎，萎缩性胃炎，各种中毒症，麻风，梅毒，陈旧热病等。无病服用，可滋补，抗衰老，增强抵抗力。

松茸炖藏香鸡是西藏的特色菜。藏香鸡切成小块，用西藏特有的手掌参、松茸、藏贝母、天麻、胡椒、枸杞等药材做汤底，用雪山上流下的纯净无污染的溪水炖煮，配有老豆腐、冬瓜片、大白菜、莴笋叶子最后涮锅。