土特产包装设计初中美术折纸 初中美术土特产包装设计教材分析

永州瑶族民间工艺美术，主要有蜡染、挑花、刺绣、编织等工艺。
蜡染
早在宋代，瑶民就用蓝靛和黄蜡在白布上染出精致的花纹图案，称为“瑶斑布”。至今，瑶家仍喜爱自织布匹，称“家织布”，然后染成蓝色、黑色，再制作衣服、被单、头巾、腰带、围裙、背袋、花布鞋等。
挑花
按布料经纬线作底，用蓝线或青线挑制，挑花工序十分精细。一要数清布纱，必须准确无误，数错了纱就导致构图混乱；二要架设十字形，要求针迹排列整齐，行距分布匀称，十字大小一致；三要反面用针，挑制成各种花纹图案。传统挑花有多种技法，有一套工序成花的，有二套、三套以上工序成花的，还有单色、彩色之分。工艺精巧，图案美观，结实耐洗，深受喜爱。1987年，江华瑶族自治县白芒营一带挑选一批挑花作品送湖南省工艺美术研究所展览。
编织
瑶族民间编织分纱织、篾织两大类。一是用土纱或彩色纱、线编织成布料或各种花纹图案的服饰品。有头巾、腰带、花带、床单、被面、花巾帽、围裙等。尤以花带和被面最为精致。花带是男女青年定情信物，宽约一寸左右，长短按用途而定，制作精细，各种花纹图案美观，赠送心爱的人。著名的“八宝被面”，被面有多种图案，有“犀牛望月”、“麒麟送子”、“双狮抢球”、“金洞出龙”、“龙凤朝阳”、“葫芦藏宝”、“蟠桃庆寿”、“富贵有余”等。二是用竹篾或树藤编制成各种生产生活用具。主要有皮箩、竹簟、斗笠、吊箩、提蓝等。尤以提蓝制法讲究工艺精美，是瑶族人民走亲访访友，赶集、对歌的必备之物。
刺绣
瑶族妇女刺绣有平绣、结子绣、长针绣、鼓纱绣多种。一般用于妇女儿童服饰，如套袖、衣领、围裙、裤脚边、鞋面、童帽等。绣底以自织布为多，用红、黄、白、绿、紫色丝线绣成精灵的花纹图案，立体感很强。江华瑶族自治县小贝乡秦岩村瑶族妇女杨菊贞绣制的“八仙飘海”、“鲤鱼跳龙门”等图案的四片枕头花，选送到长沙和北京展出。

   素有古巷镇、以生产美术陶瓷著称，主要品种有艺术人物、兽类、变形动物、通花瓶、通花蓝、纹片瓷、瓷花、花钵、金鱼缸、圣诞瓷、烟花缸等。作品多次获得广东省“四新”产品奖和国家轻工部优秀作品等。主要有《刘海戏蟾》、《乌釉瓶》、《镂空花瓶》、《全福瓷雕人物》、《细瓷金鱼缸系列》、《细瓷蛋形大三头花钵系列》等到。产品工艺精美，为高雅的室内陈列品，畅销海内外。

1987年6月引进加工技术，以宜良本地烤鸭经过高温灭菌后用精制铝箔袋抽气封装，鸭身、翅脚、肫分别装袋，色鲜味美，咸淡适宜，冷热可食，携带方便，行销省内外。( 宜良县)

大同张氏折纸艺术是山西省非物质文化遗产保护项目，是张氏家族超过百年历史的家族传承民间手工技艺，属于民间美术类别。

张氏折纸艺术的主要特征为纯手工折叠，所有作品不剪不粘,一双手,一张纸,一折到底,靠的是真功夫. 不管多复杂多逼真的作品拆开后仍然是一张完整的纸张，周边没有裁剪粘贴的痕迹。包含于张氏折纸艺术中纸雕作品富含民间气息，它依然秉承了不剪不粘的本质，承前启后，创新中求发展，辨证地吸收了刻纸技法，折叠步骤完成后，在作品上雕刻出花纹图案，使作品更有艺术表现力和感染力。

张氏折纸艺术显示出小纸片,大创作;小作品,大智慧的创作思想和创作理念。有的作品繁难复杂,却只由一张方纸折成,让人叹为观止,不可思议；有的作品看似简单，只有几个几何元素构成，折叠过程却暗含机巧，拆开后不能复原，让人想之不及。

第五代传承人的杰出代表张玉春，他可以出色的运用家传的折纸工艺和技能，体现出高超的折纸艺术水平。屡获大奖，影响很大。他的作品题材全面,涵概面广,人物动物植物,花鸟鱼虫,日常器物,军事题材......应有尽有,每种作品又造型不一,姿态各异,如百鸡图,百鸟图.......人物中有神话传说人物,古典文学人物,现代人物,1人物；动物包括天上飞的，地上跑的，水里游的；植物有四季花卉，松柏青竹；交通工具有车船飞机，自行车1车，兵器有1坦克等；日常用品有容器、笔、手表、灯笼等。

按照作品造型不同又分为半立体和立体折纸，半立体折纸是指作品整体或局部呈扁平状，多平面而少圆弧，几何元素单一，造型简单，给人一种扁、平、直的感觉，观赏角度只适合单一面；立体折纸其整体或局部呈三维状，造型多圆弧少平面，几何元素多样，造型复杂，给人以圆、空、透的感觉，如雕塑般。

在2005年第二届中国民间艺术博览会上,折纸作品《花龟》喜获银奖； 2007年4月在第42届国际旅游品和工艺品交易会暨国际礼品和家庭用品展上，作品《年年有余》获得金凤凰创新设计大奖银奖；2008年11月，在杭州和平会展中心举行的第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上，作品《龙》获得2008年“百花杯”中国工艺美术精品奖银奖。

2007年12月，张玉春被大同市人民政府授予“大同市民间工艺美术大师”荣誉称号。这标志着党和政府对民间艺术的关注和对张玉春多年来辛勤耕耘的鼓励和对其艺术造诣的肯定。

2008年6月，张氏折纸艺术成为大同市首批非物质文化遗产保护项目；2009年2月，获山西省非物质文化遗产保护项目。

张氏折纸艺术是中国折纸文化的杰出代表，它蕴含着中华传统文化特有的精神价值、思维方式、想象力，体现着民间文化顽强的生命力和创造力，拥有宝贵的历史、文化、科学、艺术价值。非常值得抢救和保护。

现在张氏折纸艺术的第四、五、六代传承人怀着一种家族使命与文化责任，致力于张氏折纸艺术的整理、研究、创作、传承、保护和发展。

美术瓷

美术瓷系专供陈列欣赏或以欣赏为主兼有实用功能的工艺品。主要有雨点釉、茶叶末釉等名贵色釉。

(1)

雨点釉，以之盛茶水，金光闪闪，盛白酒、清水，则银光熠熠。映日视之，晶莹夺目。制品有瓶、樽、钵、壶、盏等。造型古朴、情趣高雅，具有丰、肥、韵、润等艺术特色。

(2)

茶叶末釉，又名鳝皮釉。该釉法系一种含有矿物结晶的半无光釉，观之星点悦目，幽靓雅致，耐人寻味，多用以烧制艺术器皿、仿古瓷及高级陈列品等。古人赞谓：“茶叶末

(釉)，黄杂绿色，娇娆而不俗，艳于花，美如玉，范为瓶，最养目”。以清乾隆年间所产者品质最佳，被列为贡品。

博山，旧县名，位于山东省中部，泰沂山区北缘。1958年撤县，并入淄博市。据考证，汉朝时期已开始烧制釉瓷。到了宋代开始创作名贵的“雨点釉”和“茶叶末釉”。明末又试制成功白釉陶瓷。博山美术陶瓷发展到清代，窑户增多，规模扩大，开始生产日用细瓷。具有传统特色的“雨色釉”“ 茶叶末釉”，至今仍被国际市场视为珍品。博山美术陶瓷中的最著名的“雨点釉”，史书上称作“油滴”，因在乌黑的釉 面上呈现晶莹的银色斑点而得名。其斑点小如米粒，看上去，就象夜间空中闪闪发光的繁星，曾有“尺瓶寸盂视为无上之品，茗瓯酒盏叹为不世之 珍”之说。“雨点釉”在日本称“天目釉”。这种瓷的茶具是日本茶道中的 精品。另一种名贵釉是“茶叶末釉”由于釉吐灰绿，俨如茶叶之色， 故名。 它是一种含有结晶矿物的无光釉，釉面上布满形似茶叶末的星点，柔和淡雅，古朴大方。

古美术品是韩国的一个特色旅游产品。韩国的古美术品里蕴藏着五千年的传统与历史。其书画、陶瓷、木器、金属工艺品等枚不胜数，琳琅满目。从统一新罗时期的陶器到朝鲜时代的白瓷种类繁多。韩国的陶器在仁寺洞古美术品商街、大大小小的古美术品博物馆、纪念馆、画廊等鳞次栉比，充满了传统文化的气息。

购物场所：仁寺洞、长安坪古董品市场、黄鹤洞市场

“ 紫金牌”软包装食品严格依照伊斯兰教制作方法宰牲加工精制而成，无任何添加剂和防腐剂，紫金牌烤鸭色泽诱人,以营养丰富、美味可口、携带食用方便等特点，深受国内外消费者的青睐，目前产品已远销阿拉伯国家。( 宜良县)

隆昌美术陶器制作有三大工序：原料制各、成型、烧成。原料制备包括精选、配料、陈腐、压滤、练泥等流程，加工处理后的陶土原料质地细腻、滋润、密度大、气孔率低、可塑性强。宜于拉坯、注浆、机压、挤塑。其造型设计将古代、民间、现代艺术合而为一，制成的坯体将艺术性与实用性融为一体，之后，再干燥、修坯。其装饰手法有色泥点花、淳雕爬花、剪纸贴花、铁签刻画、剔花等；装饰图案有人物、动物、花乌、虫鱼、山水等；釉色装饰有名贵的朱砂釉、黑釉、金星釉、电光釉及花釉等多种。施釉方法采用浸釉法、点刷法、喷釉法等。完成成型工艺后，将坯件放入推板窑中高温烧成。由于窑变效果，釉坯变融，浑然一体，因此釉色光彩夺目，图纹清晰明快。

1984年，隆昌美术陶厂生产的《三彩花瓶》、《蒜头花瓶》、《朱砂双环花瓶》等11件产品在全国同行业评比中获“釉陶类”质量第一名，同时获“中国工艺美术品第四届百花奖”银杯奖及省优称号。其各种产品内销全国15个省、市以及港澳地区，外销东南亚、美国、法国等国家和地区。