上海的特产哪些可以带回家吃 上海特产适合带回家的

系以新鲜虾肉、洁白细腻的淀粉为原料。经水调后，呈透明液状，无混浊。经油氽成熟后，膨胀达3－4倍，具天然虾香，入口酥脆、松化、无硬渣、滋味鲜美。制作过程要求精细，从投料、打浆开始，注意浆层均匀，浓稀适度；拌粉和面务求匀透而无块粒；挤压、搓条必须粗细一致，表面光滑，底板平整，不出气孔；蒸煮严格掌握时间、火候，既要熟透，又不能过熟；切片要求表面光洁，厚薄均匀，无刀纹及连刀；烘片注意控制热量，使虾片受热均匀，逐步散发水分，以期片子平直，不开裂或粘连。呈半透明，表面有光泽，可见云纹，并略有虾肉细微颗粒，片形完整，大小厚薄均匀，无搭连片、碎裂片。

上海小吃

上海是我国木雕工艺品重点产区之一，按所用材料分为白木、红木和黄杨木雕三大类。白木所雕作品，构图丰满，层次清晰，刀法精细，富于变化，有欣赏陈设的插屏、屏风，也有欣赏和实用相结合的家具、酒厨、台灯、果盘等。代表作品有巨型木雕艺术品《龙船》、《蟠桃胜会》。

红木雕采用小块红木，运用镂雕、圆雕、深浅浮雕等技艺，以山水、花鸟、瓜蔬、虫鱼为题材，设计成文具用品、烟具、花插等工艺品。造型精致纹饰简练，做工挺括。上海的黄杨木雕以圆雕为主，作品大多取材于儿童生活，刀法精细，造型活泼生动，适于案头欣赏。其优秀作品有《五子戏龟》、《顽皮娃娃》、《乘龙》等。

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

上海镶嵌漆器，分骨石镶嵌、玉石镶嵌和手磨螺甸三种。艺人们利用象牙、牙板骨、青田 石、寿山石、蒙古石、云母、蚌壳或翡翠、白玉、珊瑚、绿檀、金星石等不同色彩的天然 材料，根据画稿上人物、花鸟的神情形态，加工细刻，然后拼装，镶嵌在各种漆器上，再 辅之描金技法，刻成图案背景，加以衬托，使画面色彩鲜艳，并富有立体感，如骨石镶嵌 《祝您长寿》挂屏，作品画面构思富有情趣，整幅画面巧妙地选用20多种彩色，突出了 “老寿星”的特有形态，脸的表情，手的动作，形象逼真，寿星和小孩的衣纹，用彩色螺 甸描金修饰，画面古朴端庄.刻漆是以刀代笔，在磨光后的漆器上，根据设计的画稿，用刀 刻去漆皮，填上各种绚丽古雅的色彩，表现出各种美丽的画面。上海刻漆具有刀法流畅， 线条优美的特点。它以精刻楼阁亭台和古装人物见长，并以准确地复制中国古典名画和创 作设计。

居住在大理地区的傈僳族，新中国成立前，大都是居住在高寒山区，穿着都用自己栽种的1籽剥下的丝皮加工制作的衣服，傈僳族群众叫它“麻布衣”。

傈僳族男子服饰，上身穿一件用10多个麻布丝纽子对排相扣的麻布对襟短农；个别地区男子着长衫，下穿一条大裆麻布裤子，有的头戴瓜皮小帽或以青布包头，或不戴帽而喜蓄一咎发辫缠于脑后。头人及个别富庶人家的男子，则爱在左耳上戴一串大红珊，以表示自家富有，在人们心目中和社会上享有的荣誉、尊严和地位。大多数男子脚穿自家编织的草鞋或用麻线编织的麻草鞋。特别不可缺少的是，成年男子都要左腰配腰地右腰挂一个用熊等兽皮制成的箭包，用来盛箭，身背导弓，犹如一名武士，给人有一种粗护、洒脱、刚毅、威武的感觉。

傈僳族妇女的服饰又与男子截然不同，它给人的感觉又是美观、大方。妇女习惯在前额打一种人字形状的叠式包头，头缠丈二长的黑布绕子。而年轻妇女的头饰打扮要分三层底为黄色或蓝色，二层用花毛巾，三层为青包布。傈僳族妇女不论老少，都喜爱戴银耳环，手戴镯子，年轻妇女则显示自己年青漂亮，再配戴一些贝壳、银币等装饰品，有的还成串挂于胸前，妇女下身着用火草或白布、青布加工制作的百格裙，裙长及地，走起路来人如在云中，蹲下裙散开，又如人在花中。妇女多数腰系自制的白麻布腰带，带上绣有花、叶图案。脚穿布鞋或胶鞋。这种装束使傈僳妇女行走时长裙摇曳摆动，显得购娜多姿，有一种独特的风韵，使人见之不忘。

1949年后，随着生产的发展，生活的改变，傈僳族人民的服饰发生了明显的变化，古朴风雅的服饰添进了现代风采，让傈僳族服饰变得更加绚丽多彩，就象那开放的马樱花，散发出独特的芬芳。

锅贴被人戏称是生煎的兄弟，是一种煎烙的馅类小食品，制作精巧，味道精美，多以猪肉馅为常品，根据季节配以不同鲜蔬菜。包制时一般是馅面各半，呈月芽形。锅贴底面呈深黄色，酥脆，面皮软韧，馅味香美。上海吃锅贴的地方很多，如盛记一品、“四海游龙”锅贴专卖店等。

上海绢花主要有以下6道工序：第一原料上浆，绢花原料大多采用真丝织品，一般质地柔软，不易落料，且花瓣易生毛边，难予造型，故须上浆处理。系以绿豆粉为浆料，过去以手工剖浆，其产量低，不适应流水生产，且干燥靠天；现由机械刮浆，蒸汽干燥。第二落料，按设计的花瓣形状，用敲刀与下料机落料，代替过去以笨重木榔头手工敲瓣落料方式。第三染色，属制作工艺中较为重要的一环。为适应色彩多变，便于套色及小批量生产的特殊要求，一般采用以酒精为深透剂的冷染法，按水、深透剂及染料的科学配比进行。并用色卡为色标，代替过去单凭经验目测方法。第四造型，过去用手工握、烫、捻、拉花瓣，现已使用模具及机械冲压，使花瓣纹脉清晰，提高质量。其五定型，造型后的花瓣含有一定水分，致花瓣较为湿、软，应加以干燥定型，关系花朵整体形象的逼真。现由电烘箱代替原用火（煤）炉干燥。最后组装，一般分为3个步骤，即：粘花，将定型的花瓣照实样粘成花朵；拼花，用皮纸顺次将花朵、叶、杈、梗拼凑成一枝完整的绢花成品；最后经包装入盒。产品色彩明朗，鲜艳和谐，结构合理，外形饱满，线条柔和，真美兼备，具有高度的艺术性、欣赏性。

徽墨与湖笔、宣纸、端砚齐名，为“文房四宝” 中的珍品。徽墨发展到清代，质好量大，达到历史最高水平，出现了曹素功、汪近圣、汪节庵、胡开文四大制墨家。曹素功居“四大家”之首，故有“天下之墨推歙州，歙州之墨推曹氏”之说。曹素功墨庄生产的墨以质量装饰齐佳，挥写赏鉴咸宜，驰名于世。清朝顺治三年，曹素功墨庄由歙州迁至上海，从开业到1956年，曹氏已经历了十三代，绵延300多年，先后创建了“紫玉光”、“光琛”、 “天瑞”、“千秋光”等书画名墨和“豹囊丛赏”、“古钱”等集锦套墨，畅销日本和东南亚地。

曹氏墨配方严格，用料讲究，工艺精良，优质书画墨的主要原料是桐油。桐油素称“油中之王”，附着力极强。另外加上麻油、猪油、广胶、天然麝香、梅片、冰片、珍珠、金箔以及其它名贵中药香料，运用传统工艺，共经炼、搅坯、翻凉、描金等十二道工序，历时一年之久，精制而成。素功墨具有以下特点：首先，色泽如漆，黝黑之中泛出微微紫光。据《歙县志》和《徽州府志》记载：清康熙皇帝巡视江宁，曹素功进献宝墨。康熙试用后深为赏识，恩赐曹氏“紫 ”。

一般2月底至3月初可在长江出现，惊蛰至谷雨旺发，约在5月上旬结束汛期。鳗鱼身长5毫米至6毫米，1斤苗约有3000条。本县南北沿江都有出产，以北沿为多。除供国内人工放养外，还远销日本、菲律宾、香港等国家和地区。1982年外贸收购量为1237斤，创汇近百万美元。