防川民俗村土特产 防川有哪些特产

民俗工艺品是代表韩国国家文化水平的重要遗产。不同的工艺品予以着不同的含义具有韩国特色的民俗手工艺品,象征着平安、吉祥，一种美好的祝福。如韩国的长鼓和平安鼓是韩国的民族乐器，长鼓是女生用的，平安鼓则是由男生敲打的。这两种乐器是韩国节日庆典的时候通常用到的。长鼓代表的意思是长长久久；而平安鼓的寓意则是代表平平安安。也有说法是说这两种鼓是韩国婚礼庆典的时候的男女双方所佩带的饰物，象征幸福长久和美满平安。

身着华丽韩服的玩偶、扇子、假面、刺绣、木刻、水鸭子、风筝、螺细漆器制品等民俗工艺品充分体现了韩国传统文化和生活艺术。表现韩国人喜怒哀乐的这些工艺品，从小巧精品到生活用品皆为是最好的礼物佳品。在景福宫的韩国传统工艺美术馆内有著名匠人的作品展销。

购物场所：梨泰院、南大门市场、仁寺洞、长安坪古董品市场、黄鹤洞市场、庆州民俗工艺村。

打醮这种活动解放前在瑶族中比较普遍，几乎每年都进行。瑶族人民每当有疾病流行时就进行打醮。打醮分为三等，即（1）上元三府醮：还此愿时进行七天，请师公七人。（2）中元二府醮：还愿时进行五天，请师公五人。（3）下元一府醮：还此种愿时，需时三天，请师公三人。还愿的形式有集体进行时，如太平人丁愿；也有以家为单位进行的，如安龙愿。

太平人丁愿是集体进行时，当当地疾病流行时，即召开大会，讨论是否进行还愿，如决定还愿时，即在盘王庙中-，到冬天还愿，还愿时请几个师公和每户出一人到盘王庙住，请师公的人数和还愿的时间由还愿的种类而定，如还的是上元三府愿则要在庙内住七天，请七个师公，最后一天就将盘王庙的神位请到村里，各户所有的人都聚而进餐。聚餐和在庙住的时期所用的米，酒都是自备的，此外，平均每户还平摊用的钱。

家中有病时则单独还愿，叫安龙愿，也是在冬天还愿，时间的长短和请师公的人数，同样由-的等级而定，还愿是在自家的祠堂中进行。

一百家子拨御面技艺为河北省非物质文化遗产。 在隆化县城北三十公里处有座古镇---张三营镇，清代，因这里只有百十户村民而被称为“一百家子”。张三营镇群山环抱，景色秀丽，以盛产“一百家子白荞面”而驰名中外，白荞面可制作多种别具风味的食品，其中属“拨面”最为上乘。据考证，乾隆二十七年重阳节（1763年），乾隆皇帝赴木兰围场狩猎驻跸张三营行宫，在品尝当地拨面师姜家兄弟的拨面后，龙心大悦，喻赞此面“洁白如玉，赛雪欺霜”，并御封为“一百家子拨御面”。

三百多年来，拨御面虽经十几代人的传承，但至今仍保持原始的风味和独特的技艺。拨御面的制作方法十分考究，和面时，用滚开水烫四分之一（冬天烫三分之一），然后用手蘸冷水按挤，将面揉成一团。醒十分钟以上，再把面放在拨板上，用擀面杖将面擀成八寸到一尺宽，不超过一厘米厚的长方形面饼，然后双手平持特制拨刀，利用手腕、手臂、手指的巧妙配合，按照快、准、匀、细的要求，拨成三棱型的面条，再按照客人的不同喜好和要求制卤调味。

拨御面风味独特，工序传统，拨技精湛，工艺考究，高级拨面师可将面拨到“细如针，白如雪”的程度，堪称中国民间手工技艺一绝。拨御面含有多种维生素和大量蛋白质，且含糖量极低，长期食用有助于医治噎食、风眼、化积、止汗、糖尿病、高血压、小肠疝气等多种疾病，对心脑血管硬化患者恢复健康具有意想不到的食疗保健价值。

目前，人们不愿意再学习这项工序复杂、经济效益不高的传统手工工艺，就连它的发祥地张三营镇也少有人问津，在世的拨面老艺人也廖廖无几，使得它面临失传的境地。

南丰傩舞为国家级非物质文化遗产。在中国传统文化中，傩是历史悠久的一种具有宗教性和艺术性的社会文化现象。南丰傩舞有“中国古代民间舞蹈活化石“之称。据记载，汉初，长沙王吴芮传傩于南丰西乡一带。唐开元八年（720年），南丰县治迁今所，其时颁布的《大唐开元礼》，对南丰傩的传播起到了促进作用；宋代是南丰傩的发展时期，宋室乐艺伎和流散艺人带来京都的文化艺术，使南丰傩戏趋于成熟；明清两代，南丰傩进一步完善，清后期，受戏曲影响，”乡傩“进一步娱乐化，编演了许多新的傩舞节目。新中国成立前夕，南丰已有傩班上百个，散布于各乡镇。

随着“乡傩”的发展，内容和形式日益丰富。2005年底，全县有130多个傩班，2000多个民间艺人，保留了100多个具有原生形态特征的傩舞节目和100多种、2000枚傩面具，加上不同风格流派的傩伴奏音乐、服饰道具等，构成独具特色的南丰傩文化。仪式舞主要有石邮等地的“驱疫舞“和上甘等地的”搜除舞“；娱乐舞则有近百个传统节目，风格各异，内容丰富。

南丰傩舞包括俗自然保护区“跳竹马“、跳和合“、跳八仙”等多种形态的面具舞。班队多以自然村为单位，艺人均为农民。每年春节“起傩”，走村串户演傩舞，娱神娱人，祝福纳吉。

南丰傩文化的丰富厚实，引起了国内外专家学者的极大关注，南丰傩也成为研究中国傩文化的一个热点。自1991年以来，已有数十批国内外专家学者来南丰观傩和考察。中央电视台，江西、天津电视台及香港凤凰卫视中文台等相继拍摄傩文化专题片。1992年江西省文化厅正式命名南丰为江西“傩舞之乡”，1996年国家文化部命名南丰为“中国民间艺术之乡”。

九莲灯为三门峡市非物质文化遗产。流传于渑池天池乡杨村和陶村，是渑池县唯一的花灯舞。每逢节日随社火队伍进行表演，表演人数为20人。花灯是自己制作的莲花灯、鱼灯、五星灯、一对马灯等。花灯用木料、竹篾、彩纸制作，灯内装有用牛油炼成的蜡，风吹不灭，可燃烧3个小时，表演者身穿戏剧服装，动作表演在原来简单的圆场步基础上，编入了云步、三和步、前进后退步，队形有莲花盘、龙摆尾、翻大弓、蛇脱皮、绞麻花、过灯等，用莲花灯组成的造型有灯山、灯坡、红五星字型等。曾参加河南省民间艺术汇演，获创作奖、演出奖。

彝族梅葛是云南彝族的一个主要曲种，流传在楚雄彝族自治州大姚、姚安、永仁等县的彝族聚居区。梅葛，意为口头说唱的古老故事，是一部古老的长篇说唱史诗，无文字记载，主要靠口耳相传、沿袭演唱而保存下来。内容是彝族人对开天辟地、万物起源的理解以及生产劳动、婚丧嫁娶、风情习俗的记述，它被视为彝族人民的“根谱”，并被誉为彝族历史生活的百科全书。新中国成立后，梅葛得到各级文化主管部门的重视，并逐步为更多人所认识。1958年10月，我国著名作家茅盾出席亚洲作家会议，在其报告中说：“中国彝族1万1千行的长诗《梅葛》也是口头流传的关于人类历史及对大自然斗争的史诗。”

梅葛曲本主要由“创世”、“造物”、“婚配”、“丧葬”4个部分组成，虽然不是一个完整的故事，但它的每一章互相不可分割，通篇或分章演唱均可。梅葛曲调分为“正调”和“慢调”两种；根据演唱内容不同，又分为赤梅葛、辅梅葛、赤梅拉梅和娃娃梅葛四类，其中赤梅葛和辅梅葛属于比较古老的曲调，又叫“古腔调”。赤梅葛一般是悲调（又叫哀调），忧伤低沉，多用于丧葬、祭祀；辅梅葛一般是喜调，婉转抒情，多用于婚嫁、节庆、起房盖屋、生产放牧等；赤梅拉梅是在上述两种古腔调的基础上发展起来的，又叫杂调，如大姚县昙华乡流行的“过山调”、“玛嫫诺调”、“马樱花调”等和婚礼时唱的“请客调”、“讨亲调”、“青棚调”、“进门调”、“迎客调”和“送客调”等。

梅葛演唱有单人、双人和集体3种形式，前二者一般为坐唱和站唱，多人演出为走唱，与舞蹈结合，生动活泼，富有民族特色。伴奏乐器主要有葫芦笙、口弦、笛子、月琴等。用彝汉两种语言演唱，唱词以七字句、五字句为常见，其中以五字句居多，讲求彝语声韵，诙谐风趣，深受彝族群众喜爱。

过去，演唱梅葛的歌手主要是毕摩，他们既是彝族祭师，又是彝族民间口头文学的保存、加工和传播者，是彝族的知识分子。近年来涌现出许多青年歌手，创作的曲目超出了传统的史诗范畴，多用于反映彝族人民的新生活，如《民兵队长阿利若》、《昙华山上不老松》、《彝家山寨新事多》、《红军长征过楚雄》、《美上加美》等，先后参加了云南省民族民间音乐舞蹈汇演、全国少数民族业余文艺汇演等活动并获得各种奖励。

绿茶制作技艺（桐城小花）为安徽省非物质文化遗产。桐城小花茶是安徽省安庆市桐城市的。桐城小花茶外形条索舒展，芽叶完整，形似兰花，色泽 翠绿，碧绿清汤，香气鲜爽持久，有兰花香，滋味醇厚鲜爽回甘。桐城小花茶获国家地理标志证明商标。

桐城市地处皖中，境内龙眠山属霍山山脉东南走向的支脉，峰高谷深，野生兰草充盈山坡。山峰海拨400——1000米，年平均气温16摄氏度，年平均降水量1200毫米，降水量集中在6、7月，相对湿度70%以上，无霜期237天。茶区多为砂土和砂壤土，PH5—6.5。区内小气候适宜生产优质茶，所产的桐城小花久负盛名。

桐城种茶历史悠久，史载明朝大司马鲁山公（孙晋）宦游时得异茶籽，植之龙眠山之椒园。于是，椒园茶与顾渚、蒙顶并称，跻身“贡品”之列，时称椒园茶，又因其冲泡后形似初展花朵，又名“桐城小花”。

桐城小花又有小兰花茶之称，属皖西兰花茶品系。一般在谷雨前开采，选一芽二、三叶，肥壮、匀整、茸毛显露的芽叶，经摊放、 杀青、理条、初烘、摊凉、、复烘、剔拣等工序精制而成。每500克成品茶有芽头8000—10000支。成品茶外形条索舒展，芽叶完整，形似兰花，色泽 翠绿，碧绿清汤，香气鲜爽持久，有兰花香，滋味醇厚鲜爽回甘。产品分为特级、一级、二级、三级。

明清之际“桐城小花”屡屡被御封为朝廷贡品。一九八三年在全国出口商品展览会上获经贸部荣誉证书，一九八六年被评为安徽省优质名茶。一九九一年获全国星火科技成果博览会银奖，98年中国国际名茶，茶制品、茶文化展览会上获名牌推荐产品称号，99中国国际度年农业博览会上被认定为名牌产品。

2012年，经国家工商总局商标局认定，“桐城小花茶”荣获中国国家地理标志证明商标。

腾冲县是东南亚珠宝玉石的集散地和加工地。来凤山明朝蔺山墓0土的玉带钩和《徐霞客游记》对腾冲翡翠和玉石加工业的细致描述，均说明腾冲玉雕历史悠久。地方志中记载腾冲1949年前从事翡翠加工的作坊曾一度达到100多家，工匠超过3000人。清光绪《腾越乡土志》记载了清末腾冲玉石加工的盛况：“……制朝珠、手镯、簪珥、各玩器，琢磨之声达昼夜，彻通衢。居肆成事者数百人，散处村落者数千家。”

腾冲玉雕造型和表现内容十分丰富，主要制作戒面、鸡心、胆坠、生肖、手镯、佛像、图章、龙凤牌、八仙、暗八仙、扳指、玉簪、耳片、花鸟鱼虫与走兽挂件、手玩件、摆件等几十种。传统工艺流程为冲砂、解玉（分为拉丝解玉和解盘解玉两个工序）、磨玉、打眼、“梭棱”、雕刻、抛光等工序。翡翠加工讲究碾磨过程，用传统工序制作，一个玉件从解、磨、细磨到抛光，每个程序都有不同的步骤，要不断更换各种型号的工具，以达到细腻的工艺要求。其使用工具和制作方法与明宋应星著《天工开物》中记载的玉雕工艺十分吻合：“凡玉初剖时，冶铁为圆盘，以盆水盛沙，足踏圆盘使转，添沙剖玉逐忽划断”，充分印证了腾冲的翡翠雕刻一直保留了传统工具和工艺过程。20世纪70~80年代，腾冲玉雕工艺有了改进和更新，采用了电动化机械和人工合成的金刚石粉末工具，提高了玉雕的产量和制作速度，但部分流程仍然采用传统工艺。

腾冲玉雕在长期发展过程中，锻炼和造就了一大批懂技术、会经营的加工和销售队伍，形成了自己的艺术风格和独特技艺，与人们的日常生活密不可分，体现了较高的历史、艺术和工艺价值，是“腾越文化”的重要组成部分，现已成为腾冲县的支柱产业之一。

九莲灯为三门峡市非物质文化遗产。流传于渑池天池乡杨村和陶村，是渑池县唯一的花灯舞。每逢节日随社火队伍进行表演，表演人数为20人。花灯是自己制作的莲花灯、鱼灯、五星灯、一对马灯等。花灯用木料、竹篾、彩纸制作，灯内装有用牛油炼成的蜡，风吹不灭，可燃烧3个小时，表演者身穿戏剧服装，动作表演在原来简单的圆场步基础上，编入了云步、三和步、前进后退步，队形有莲花盘、龙摆尾、翻大弓、蛇脱皮、绞麻花、过灯等，用莲花灯组成的造型有灯山、灯坡、红五星字型等。曾参加河南省民间艺术汇演，获创作奖、演出奖。