可以带走的广州网红特产 广州适合带走的特产干货有哪些

近代以来，丽江纳西族男子服饰与邻近汉族的基本相同。一般说来，农村青壮年男子下地劳动多穿一排布扣的对襟衣，外罩羊皮坎肩，下着长裤，穿本地布鞋，免冠或打头帕（俗称“搭头”），腰束带子；平日或赶街时多穿汉式长布衫，戴毡帽。妇女服饰，则明显保留本民族特点。她们内穿汗衫，中穿右衽宽腰大袖的大褂，前幅及膝、后幅及胫，外加毛质或布质的坎肩，下穿长裤（下脚不缝边），打脚带，脚穿挑绣图案的布绒面、皮底船形绣花鞋，逢年过节才穿袜子或裹上脚布。衣服多为蓝、白、青三色，在领、袖、襟等处绣有花边。腰束百褶围腰。妇女下地劳动或外出走亲访友时，再披上羊皮披肩。披肩的制作颇为精巧，背面上端衬着黑平绒或黑色毛幅巾，其下用七对皮条穗订有并排的七个绣花小圆布圈（早先妇女披肩肩部还有两个较大的绣花圆布圈以代表日月），这种“披星戴月”的披肩，象征着纳西族妇女的勤劳。已婚妇女在头顶梳发打髻，戴圆形的纱帕（“古井”）；姑娘们则将发辫盘在脑后，戴布头巾或黑绒小帽。少数山区妇女，多着麻布衣裙。

泸沽湖云南一侧纳西族的服饰，与丽江纳西族有明显的差别。男女儿童13岁前均穿长衫，13岁行过成年礼（即女子穿裙子、男子穿裤子）后，他们才换上成人服装。成年妇女喜穿红、蓝、紫色的上衣，用彩色布条镶边，钉双排纽扣，穿浅蓝和白色衬里的双百褶裙，裙长及足背。她们还喜束红、黄色腰带，穿青布绣花鞋。青年男子头梳小辫，或盘在头顶或垂于脑后，壮年则戴自制青布小帽或皮帽。他们喜欢藏族服饰，如戴藏式呢帽，穿藏靴，佩铜、银质的大耳环，显得英姿骁勇。

新中国成立后，丽江纳西族的服饰有了较大变化，其趋势是向节省布料、便于劳动和工作的方向发展，且与汉族基本相同，只是姑娘们一般都还有一套民族服装。泸沽湖畔纳西族的服饰则变化不大。

全家福的甜酒酿元宵完全是手工自制，在基隆非常知名。所谓的“酒酿”，是用白色的小糯米泡酒酿制而成，而全家福的酒酿，在香醇的酒味中还掺杂着淡淡的桂花香，尝起来酸酸甜甜的，再加上各式手工包馅元宵，就是一碗热乎乎的甜酒酿，此外，也可买生元宵回家自煮，惟冬至、元宵时节，可得事先预订，否则一颗难求。( 基隆)

此为广州酒家独有，是粤厨传统名馔“金华玉树鸡”的姊妹菜。最开始的时候用的是甚有名气的海南省文昌县出产的鸡。据悉，当年广州酒家派出数位名厨前去当地考察，品尝后发现文昌鸡肥美肉厚，名不虚传，美中不足的是鸡骨过硬，食用不便。经过一番研制，将其去骨斩件，拼以金华火腿、珍肝、时令菜远等，食来皮爽肉滑，别具风味。因鸡来自文昌县，广州酒家又刚好坐落在文昌路，“广州文昌鸡”由此得名。广州文昌鸡成为本次“首届中国粤菜峰会”评选粤菜十大名菜是名至实归。

【风味特点】

1.广州文昌鸡的“文昌”二字，含义有二：一是首创时选用海南文昌县的优质鸡为原料，二是首创此菜的广州酒家地处广州市的文昌路口，文昌县产的鸡体大，肉厚，但骨较粗硬，以常法烹制，难于尽其特点，30年代广州酒家名厨梁瑞匠心独运，把它去骨取肉，用切成大小相等的火腿和鸡肉拼配成形，扬其所长，避其所短，恰到好处，数十年来，文昌鸡已传遍国内外。 2.此菜造型美观，芡汁明亮，三样拼件颜色不同，滋味各异，为广州八大鸡之一。

烹制方法】

1.将鸡宰净，放入微沸的二汤锅内用小火浸约15分钟至刚熟，取出晾凉后，起肉去骨，斜切成长日字形共24片。 2.在浸鸡的同时，将鸡肝洗净放人碗中用沸水浸没，加入精盐3.5克，浸至刚熟，取出切成24片，盛在碗中，将火腿切成与鸡肉一样大小的薄片共24片。 3.将鸡肉片、火腿片、鸡肝片间隔开在上形碟上砌成鱼鳞形，连同鸡头、翼、尾摆成鸡的原形，入蒸锅用小火蒸热后取出，滗去水。 4.用中火烧热炒锅，下油20克，烹绍酒5克，加上汤、味精、用湿淀粉10克调稀勾芡，最后加入麻油和猪油15克推匀，淋在鸡肉上便成。

【工艺关键】

1.在浸鸡时，将鸡提出两次，倒出腔内的汤，以保持鸡腔内外温度一致。 2.在浸鸡肝时，如一次未浸熟，可用盐沸水再浸。

身体扁平，状如草鞋底，细鳞，米黄或紫黑色，口近腹下。鳎沙鱼骨细肉滑，鱼味鲜美，珠江三角洲的人们多以鳎沙鱼肉喂养刚断奶的婴孩。( 番禺)

贵州织金的-血豆腐等系列腊味食品系清代兵部尚书总督太子少保丁宝桢家乡对皇宫的贡品。每年腊月间，将山区农家的肥猪屠宰、切块成片加以秘方香料腌制而成，将猪血与酸汤豆腐揉捏成丸； 然后皆以独特的方法熏制，食之肥瘦相宜不腻，味美异香爽口，是享誉全国的地方之一。
贵州织金风味土制烟熏血豆腐忠于传统，用料考究，加工精细，质量上乘。是山外赤子倍加珍视的家乡美味，亲友之间馈赠表意的上佳礼品。备受前来国家级风景名胜区一一织金洞旅游观光的中外来客普遍赞赏。

广州蛇宴是广州的一种风味，早在2000多年前，中国古人就懂得了以蛇制药治病的道理。唐代（618—907）已用毒蛇治疯病，用蛇制药还可去风湿、化痰止咳、健胃止呕等。明代李时珍在他所著的《本草纲目》中也赞美了蛇肉的鲜美，可见毒蛇的肉并不毒。

广州有好几家蛇餐馆，其中以“蛇王满”最著名。这家蛇餐馆最早的主人是吴满。八十多年前，吴满原是个捕蛇者，后来他在广州开设了一家小竹棚，传说他每天必吃一蛇，被称为“蛇王满”。到餐馆来就餐的顾客最喜欢吃的是三蛇——眼镜蛇、金环蛇、灰鼠蛇。这三种蛇都是毒蛇。宰蛇人用锐利的小刀先在蛇腹部取出紫黑色的蛇胆。放进盛酒的小杯里，直接交顾客生吞（蛇胆可以明目去风湿，医疗价值较高。一个蛇胆的价格相当于全蛇的六分之五）。然后用小刀轻轻在蛇身上划过，剩下蛇皮，再把雪白光滑的蛇肉切成小片或细丝，前后只需要几分钟的时间。据介绍，“蛇王满”每天宰蛇上百条，每年需蛇量达30多吨。“龙虎会”（又名“龙虎斗”）是蛇餐中的名菜。“龙”指的就是蛇，“虎”指的是猫。还有一种叫“龙凤会”，就是蛇肉与鸡肉同烹。如果把蛇、猫、鸡合烹，又称“龙虎凤会”。蛇馔在配料上还可增加名贵鱼翅、鲍鱼等，花色品种大约有30多种。各种蛇馔色、香、味、形俱全。既是美味佳肴，又可治病健身。广州蛇餐馆每天接待上千名食客，其中有很多来自港澳和东南亚。也有不少欧美友人来到广州品尝蛇餐，有些人虽然还没有吃蛇的勇气，但乐意到蛇餐馆观看宰蛇的情景。

广州牙雕为广东省非物质文化遗产。广州牙雕工艺有悠久的历史，富有装饰性，素以精细工整、玲珑剔透而闻名于世。广州地处南方沿海，气候温和湿润，非常适宜质地细腻的象牙精雕细刻，层层雕镂，而作品又不易脆裂。

广州的牙雕则以精细的象牙球著称，其传承方式以师徒传承、家族传承为主，采取手工作坊的生产模式。著名的传承人有陈祖章、翁昭、翁荣标、冯少侠、李定宁等。

溯源

广州牙雕有着悠久的历史，秦汉时期已有了一定的发展，明清时工艺与生产规模曾达到历史高峰，民国以来其工艺水平日趋精湛，在全国牙雕行业中独树一帜。

广州地区的象牙雕刻工艺早在秦代已经开始，至晋代还出现了象牙编织的精湛工艺，据"晋书"记载："车永为广州刺史，永子溢多，使工作象牙簟"。

清康熙海禁以后，广州成为对外贸易的惟一港口，使得东南亚等地的象牙大量输入广州，这种得天独厚的地位，为牙雕工艺提供了充足的原料，广东牙雕也形成了自己的风格特点，其工艺远远超过了其他地方，成为全国之冠。正如岭南画家在绘画史上的地位一样，粤派牙雕在清代牙雕艺坛上也是别具一格的。据"广州通志"载："谚曰：苏州样，广州匠。香犀、象、蜃、玳瑁、竹、木、藤、锡诸器俱甲天下。"从传世广东牙雕之多，技艺之精，做工之繁，可窥其规模远远超过苏、宁、嘉、杭等地的牙雕行业。

广东的象牙雕刻以纤细精美为特征，故宫博物院所藏象牙灯、象牙席，据载都是广东制品。象牙灯的构件除框、柱、顶、檠、底托之外，其照明部分是把极薄的象牙片精雕细刻成为小网眼，灯上并有茜色象牙图案装饰。象牙席是先用特制工具做出象牙丝，然后编织而成。从这两件典型广东象牙制器来看，可以知道故宫博物院所藏象牙镂雕花篮、象牙镂雕万年青香囊、象牙镂雕大吉葫芦式花熏、象牙丝编织纨扇一类器物都应属于广东派的作品。清代的象牙雕刻和其他工艺美术作品的发展一样，在雍正、乾隆时期发展到了高峰。

从"养心殿造办处各作活计清档"的记载来看，至迟从雍正年间（1723-1735）起至咸丰年间（1851-1861）为止，在这百几十年中，广东始终为内廷提供牙匠。在造办处多则六名，少则两名，留下了陈祖章、李裔唐、萧汉振、黄振效，杨维占、陈观泉、司徒胜、黄兆、李爵禄、杨有庆、杨秀、陈琛、莫成纪、杨志、黄庆等十五位牙雕匠师的名字。

工艺特色

广州象牙雕重雕工，以镂空、透深的雕刻技法闻名于世，在长期的工艺实践中逐步形成一整套完整的精湛雕刻工艺。广州象牙雕纤细精美，玲珑剔透，讲究牙料的漂白和色彩装饰，雅俗并举。作品以牙质莹润、精镂细刻见长，整体布局繁复热闹，不留空白。象牙雕刻与其他多种材料如紫檀、犀角、玳瑁、翠羽等巧妙地镶嵌于一器之上，使图案更富于层次，同时刀法见棱见角，华丽而美观。

广州象雕的产品主要分为三类，一是欣赏品，包括象牙球、花舫、蟹笼、花塔、花瓶、鸟兽、人物、石山景等；二是实用品，包括折扇、台灯、烟盅、烟嘴、笔筒、粉盒、图章、梳具、筷子、牙签、书签、纸刀、象棋等；三是装饰品，包括手镯、项链、耳环、戒指、别针等。其传统的名品有：牙球、牙舫、花瓶等，而以牙球最为著名，如一个直径18厘米的象牙球，竟能雕成30多层，且层层都能转动自如，每层还都雕有各种人物或花草，令人叹为观止。

广州象牙雕刻花色品种丰富多彩，雕刻技艺精湛细腻，具有优良的传统风格和鲜明的地方特色。无论何种制品，都是纵深透彻，精巧玲珑，技艺上擅长镂空、透雕等表现形式，在象牙 雕刻中别具一格。雕刻艺术家们用一块完整无缺的象牙料，镂空成各种规格、层数不等的圆球，象牙球最小的仅二三层，最大的有40多层，每层都刻上龙凤、花卉等各种图案，且能灵活转动。广州牙雕艺术家镂雕的20多层的象牙球早在1915年巴拿马国际博览会上获得工艺特种奖。制作一个象牙球要经多重工序，首先要选牙料，经过磨圆，钻孔，再以钩刀分层，最后逐层雕花而成。

在广州牙雕的镂空作品中，亭台大花舫也是著名的广州牙雕作品。花舫的船身以龙为造型．上有2～7层楼阁，舫上人物多达3000人，还有旌旗、灯饰等，栩栩如生、千姿百态，非常壮观。此外还有用整支象牙雕成的全牙雕、渔翁撒网、通雕蟹笼、古装仕女等。

从雕刻手法上分，广州牙雕主要分为圆雕和通雕两大类：圆雕用以制作实心、立体工艺品，如人物、动物、山石风景等；通雕用以制作花舫、花瓶、花塔、蟹笼、牙球等通透玲珑的品种。大新路广州象牙工艺厂是驰名中外的象牙雕刻厂家之一，在国内外享有盛誉。

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

广州木雕为广东省非物质文化遗产。木雕是广州雕刻的一种，素以工艺精巧细腻而闻名。木雕分为建筑装饰和家具雕刻两类。建筑雕刻多采用棒木制成，有厅堂花榻、门窗、屏风、神案等，如陈家祠广东民间工艺博物馆里的屏风、梁柱、门窗便处处体现着广州木雕工艺的特色。家具雕刻以红木家具和棒木箱最为有名。以红木家具为例,它继承了我国传统的雕刻工艺和木质结构工艺，具有造型古朴典雅、雕刻精细、打磨光滑、油漆明亮、结构坚固、经久耐用等特点，是东方式厅堂的高档实用艺术品。

学名是中华海鲇。无鳞，有粘液，骨硬，头部有两粒石，鳃后两侧及背鳍有刺；头大身小，看似无肉，但其肉质甜滑，味道鲜美，有“低等鱼，高等吃”的说法。传统吃法是罗卜焖庵丁，味道非常清甜鲜美。( 番禺)