上海的好吃的特产有哪些 上海什么特产最好吃最出名

“全家乐牌新概念餐桌”专利家具，诚征合作！伸缩比大、运用自如、专利号ZL93236122.6，家具新概念！诚征投资、转让、加工、经营合作伙伴！http://www.0514.net/canzhuo 江苏仪征陈尚理电话0514-34124131、这个餐桌有什么用处？本产品系根据现阶段我国城镇居民生活特点而设计的，它能较好满足小家庭住房面积较小、就餐人数时有变化的临时性需要，能给居家生活带来方便，增添快乐，故名“全家乐牌”。2、为啥叫“新概念餐桌”？新在哪里？所称“新概念”包含有如下三个新内含：一、新的形式：它收张均为圆形，适宜中式聚餐，不象加长变形桌只适合西式份餐。张开时桌面直径150cm，桌中设有搁菜转盘；收拢时桌面直径90cm，搁菜盘即成为小桌面。二、新的结构：本产品采用金属和木板两种材料制造，全部是板式结构，有利于机械化批量生产。桌体分为四个单元，由同轴伸缩架联结成整体。张开时由金属架支撑，桌体平稳时在搁菜盘四周设有托轮，以保证转盘不倾斜，收拢时外形完整，无拼凑痕迹。三、新的性能：该桌型具有较好的实用性，现以两种桌型作比较来说明。一是传统性的方、圆变形桌，其基本开头是方桌（通常为85cm见方），另在四边附加四块月牙形面板形成圆桌，由方形变圆形后，周长增加38cm，面积增加0.41m2，只增加1个座位；另一种是常见的腰圆变形桌，其基本形状是小圆桌（直径通过为90cm），将桌面从蹭分开后在空档内填充两真方板形成腰圆桌，由圆形变为腰圆形后，周长增加80cm，面积增加0.36m2，只增加2个座位；而新概念餐桌变形前后，周长增加188cm，面积增加1.13m2，可增加6个座位，一经对照其优异性不言而谕。该产品设计有两种规格。一是148－90cm；另一为128－80cm。前者适合于厅堂面积在10m2以上的家庭使用，后者适合于厅堂不足10m2的家庭使用。3、有专利权吗？由于具有新形式，经国家专利局审批授于了专利权，专利号ZL93236122.6，这对保护经营者权益有一定作用。 4、这么好的东东别人不会仿制吗？由于是板式结构，适宜机械化批量生产；所用金属套件均属非标异型件，市场不通用；而且本产品具有一定技术含量，给仿造者增加相当难度，有利于经营者保持应有的市场份额。 5、用什么方式与你合作？1、投资合作；2、技术入投；3、技术转让；4、加工订货。6、你有成品卖吗？产品业经初试，有小批量投放市场。7、怎样联系项目持有人？ 产品项目持有人：陈尚理专利号：ZL93236122.6网址：http://www.0514.net/canzhuoE-mail:9906999@126.com联系电话:0514－3412413 3441169( 仪征)

崇明香酥芋为地理标志证明商标。香酥芋主茎高0.gm,假茎粗4-6rxl,叶为盾形, 最大叶片 30 X 33。,叶柄、叶脉绿色,叶柄的基部为 粉红色,子芋平均重 4()左右,其大小一般为 6.0 X e.m。香酥芋的上市初期为中秋节前后,随后可陆 续供应市场,直至翌年2月份,亩产量 1000-1500kg, 最高可达ZX:X)kz。 崇明香酥芋在我县具有较长的栽培历史,其香 二、栽培要点味浓,肉质细腻,煮而不糊,深受上海市民喜欢。目 选择排灌方便,没有种植过芋书的土地,亩施优前,我县香酥芋的种植面积2500亩左右,产品主要 质腐熟有机肥口互D一。选择具有香酥芋特性、顶芋销往上海市区。

顾绣是上海地区工艺品中的瑰丽奇葩。顾绣因源于明代松江府顾名世家而得名。顾名世曾筑园于今九亩地露香园路，穿池得一石，有赵文敏手篆“露香池”三字，因以名园（今露香园路，即为纪念此园得名）故世称其家刺绣，为“露香园顾绣”或“顾氏露香园绣”或简称“露香园绣”、“顾绣”。它是以名画为蓝本的"画绣"，以技法精湛、形式典雅、艺术性极高而著称于世。



明代后期，松江府上海县露香园顾绣，为高雅的刺绣艺术，对后世影响很深，清代四大名绣皆得益于顾绣。明代顾绣秘笈主要在于作者的文化艺术涵养、题材高雅、画绣合一、用材精细、针法灵活创新、择日刺绣与锲而不舍的精神等六要素。以韩希孟为代表的顾绣传世实物，文化艺术内涵颇深，皆是文物珍品，被各大博物馆所收藏。

精致的银饰——荔波境内的布依、水、瑶、苗等民族都十分看重银饰，尤其是水族，有“水家结婚定要银”之说。其生产的水族龙头手镯1985年获省部优称号；布依族四季手镯，1987年荣获省优称号；瑶族银鸟1989年获省优和设计二等奖；水族压领1991年被获省优称号，荔波银器厂1991年被国家列为全国少数民族特需用品生产定点单位之一。1993年荔波银器厂全部产品参加杜鹃花节展销，荣获产品信得过证书。

崇明老毛蟹，原名中华绒螯蟹，因其两只大螯上有绒如毛，故崇明人称之为“老毛蟹”。

世界上各大江湖中，共有300多种螃蟹，其中可供食用的大约20来种，而最负盛名的要数我国的中华绒螯蟹。在中华绒螯蟹中最有声誉的是白洋淀的胜芳蟹、阳澄湖的清水蟹和崇明的老毛蟹。胜芳蟹和清水蟹，因其个大、壳硬、色绿而受人青睐，但美中不足的是肉质较粗松而欠香。唯崇明老毛蟹独具风味，它个小、壳薄，肉质细密而有香味，雌性蟹黄足，雄性蟹脂多，更受人们喜爱，驰名海内外。

崇明老毛蟹所以有此特色，主要由于亲蟹繁殖的蟹苗，出身地就在崇明岛的长江口水域。蟹苗随潮水进入岛上的内河水域后，除水质的盐度有降低外，其它因受长江通潮水的制约，长江口水质相近。而长江口水质富含多种营养盐类和浮游生物，能满足蟹苗的生长需要，使其肌肉组织紧密而不疏松。岛上还孳生田螺、河蚌及底栖生物，这些又是河蟹适口的天然动物性饵料，为蟹的生长提供了良好的生态环境，使肉质格外细嫩，这是崇明老毛蟹优于胜芳蟹和清水蟹的天然有利条件。

崇明老毛蟹很好吃，但也得注意吃法，要做到“三去”：一是去鳃，鳃位于壳内背部两侧，呈乳白色，有大量病菌寄生，且性寒，不宜食用；二是去胃，因胃内残留动物尸体和未消化的植物碎屑，三是去肠，肠内也有消化过程中未排出体外的粪便。蟹的吃法有多种，除清蒸外。还可做成许多菜肴，如清炖蟹黄狮子头、蟹肉苹果沙粒、蟹黄一元、蟹粉汤等等，都是色香味具佳的上乘菜肴。此外，醉蟹虽然有少数人不敢吃，但多数人却十分喜爱，奉为佳品。崇明老毛蟹营养丰富，每百克蟹肉中含蛋白质14克，脂肪5.9克，维生素5960个国际单位，钙129毫克，磷145毫克，铁13毫克，核黄素0.71毫克，含热量139千卡，是水产品中的珍品。

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

上海是我国木雕工艺品重点产区之一，按所用材料分为白木、红木和黄杨木雕三大类。白木所雕作品，构图丰满，层次清晰，刀法精细，富于变化，有欣赏陈设的插屏、屏风，也有欣赏和实用相结合的家具、酒厨、台灯、果盘等。代表作品有巨型木雕艺术品《龙船》、《蟠桃胜会》。

红木雕采用小块红木，运用镂雕、圆雕、深浅浮雕等技艺，以山水、花鸟、瓜蔬、虫鱼为题材，设计成文具用品、烟具、花插等工艺品。造型精致纹饰简练，做工挺括。上海的黄杨木雕以圆雕为主，作品大多取材于儿童生活，刀法精细，造型活泼生动，适于案头欣赏。其优秀作品有《五子戏龟》、《顽皮娃娃》、《乘龙》等。

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

篆刻是中国传统的艺术之一，具有悠久的历史。先秦及汉魏时期，篆刻印章由印工镌刻，艺术成就很高。隋唐以来，也各有其朝代的特点和风格，相传，自元代画家王冕开始用花 乳石作印材，因镌刻方便，流行更广，到了明清两代，由于出土文物中印章渐多，提供了大量参考资料，所以在文人士大夫中研究篆刻的风气日益盛行，出现了很多篆刻家和流派。

集云阁篆刻所用印材大有讲究，并备有篆刻印章的各种材料，玉、石、铜、牙、角五大类都有。玉章有老虎石、独山玉、新山石等，晶莹明澈，光彩夺目。石章有寿山石、青田石、昌化石等，质地油润，色彩瑰丽，还有举世稀少的田黄石和鸡血石，都是珍贵的印材，它 本身就具有艺术欣赏价值。集云阁的铜章造型古朴，匠工独具。还有雪白的象牙章，漆黑的牛角章，以及造型典雅，雕工精细的各类印钮。

上海集云阁篆刻社，专门承接来外宾 、华侨和旅游人士的篆刻业，浙江地区明清时代各家的篆刻艺术颇有研究，造诣很深，治印以工隽。