黄山徽州特产是什么 安徽黄山有什么好吃的特产

徽州木雕是传统“徽州四雕“之一。徽州山区盛产木材、建筑物绝大多数都是砖木石结构，尤以使用木料为多，所以，就有了木雕艺人发挥聪明才智的用武之地。旧时，徽州木雕多用于建筑物和家庭用具上的装饰，其分布之广在全国首屈一指，遍及城乡， 民居宅院的屏风、窗棂、拦柱，日常使用的床、桌、椅、案和文民用旦上均可一睹木雕的风采。 徽州木雕的题材广泛，有人物、山水、花卉、禽兽、鱼虫、云头、回纹、八宝博古、文字锡联，以及各种吉祥图案等。以人物为主的有名人软事、文学故事、戏曲唱本、宗教神话、民俗风情、民间传说和社会生活等题材；以山水为素材的，主要是徽州名胜，如黄山、新安江及徽州各县具有代表性的山水风光；以动物、花木、图案为内容的，一般呈连续图样形式，亦能独立成画。 徽州木雕是根据建筑物体的部件需要与可能、采用圆雕、浮雕、透雕等表现手法。木雕在徽派吉建筑上，通常用于架梁、梁托、檐条、楼层拦板、华板、窗后、栏杆等处、雕花撰朵，富丽繁华。木雕的边框一般又都雕有缠枝图案、婉转流动，琳琅满目。木雕既考虑美观，又重视实用，大凡窗子下方、天井四周上方栏板、檐条，采用浮雕较多；在梁托、斗拱、雀替以至月梁上使用圆雕较多。 在家具方面，应用木雕较多的是床与衣橱。这些家具一般用高级木材制作，均用朱漆和金箔装饰木雕的表面，使其更加鲜明生动。 明代初年，徽派木雕已初具规模，风格拙朴粗犷，以平面浅浮雕手法为主。明中叶以后，随着徽商财力的增强，炬耀乡里的意识日益浓厚，木雕艺术也逐渐向精朗细刻过渡，以多层透雕取代平面浅雕成为主流。入清以后，对木雕装饰美感的追求更为强烈，涂金透镂，穷根华丽，虽为精工，但有时反而过于繁琐。 现今，在古徽州所辖县内木雕精品仍然随处可见。款县黄村一家民宅，在梁、仿、榇、斗拱、雀替上全部精雕细刻，装饰着灵兽、百鸟、蝙蝠和回文图案，布局严谨，造型优美。楼下围着天井的24届镂花隔后门，上半部是连续图纹漏窗，下半部是浮雕花鸟隔板，连接上下两半部的中间横板，则雕刻着戏曲故事，内容皆出自《三国演义》戏文。在堂前右侧登楼的门口上方，有一幅用浮雕与镂刻相结合的木雕画，背景是山石冈峦、竹林曲径，画中有一位年轻妇人倚间眺望，有一个男子夹着伞，背着包袱，从山道上走来，这是一幅反映建肩远祖在外经商发边回乡的“商旅回归国“。画面人物长仅盈寸，却刻得眉眼毕现，栩栩如生，尤其是倚闾妇人凝眸远望，神态忧戚而专注，流露出盼亲人归来的脉脉情思；行旅男子则是风尘仆仆，行色匆匆，归心似箭。其构图之精巧，造型之生动，堪称现存徽派木雕中的帽品。徽州木雕艺术历代名工辈出，刘铁笔、汪晟、汪老五、黄异人、张立夫诸人在方志中均有记载。他们的木雕艺术代代相传，现今更加发扬光大。

石雕：石雕有圆雕、浮雕、透雕等，取材花岗石、茶园和“黟县青”，多用于牌坊、民宅的基础部位、碑刻等处。竹雕种类很多，如笔筒、竹椅花板、雕花竹筷、竹碗，古寺庙中亦有罗汉竹雕刻的竹联、签筒。竹器上一般雕有兰草、山水、花鸟、人物、诗词、格言等图文。这些竹雕品，不涂金饰彩，经常用手抚摸后，铮亮透红。 石雕艺术无论造型或构图，方法多种多样。论其特点可分为两类：一类书面充盈，紧凑饱满，层次分明，错落有致，富于装饰性。另一类书面简洁大方，疏密相同，构图大势开合，如同收画艺术，且以浅浮雕、线雕为主，擅长用光线映亲筋物。石雕的雕刻方法也比较趋于完美。有些作品正是由于深雕浅刻过度，结果意趣无穷。因此，虽经数百年风雨剥蚀，至今看上去仍然十分耐人寻味。特别是那些雕筑有三至五层的额枋或栏杆华板，雕刻精丽，层次分明，有着较强的立体感、空间感，概是比较成功地综合运用了各种雕刻方法舆技巧，方使有限的书面能表现出无限的空间，创造出较高的艺术境界。 石雕艺术表现形式，自始至终受到材料特性和实用性的制的，其特点为：“困材施艺，刻法嬗变”。石雕艺术不仅受限于材料性能，而且受到建筑构件功能的约束，加之各种石质性能不同，要求构图、造型、雕刻方法具有极大的适应性，只有因地制宜，才能因材施艺。雕刻技巧必须以服从艺术形式和内容为原则的。由于不同时代有不同的内容和审美要求，从而不断促进石雕技法的发展。石雕技法从平浅单一到复杂多变之后，复为平浅单一，后者并不是前者的重复，而是由当初的古朴稚拙发展为繁褥工整。 狮子雕刻，在徽派砖、木、石雕中算得上是专门的题材。然而石雕狮子舆淡雅的砖雕、华美的木雕狮子相比，却因材料相宜，形像高大、坚实，显得别有气派。它是明清两代徽州民间艺术家们经过大胆想像、夸张、变形了的装饰偶像。头大脸阔，额隆颊丰，箕口肉鼻，从头到项背披着漩涡状的鬣毛，胸饰缨络华绵，脖上挂着铃铛，俯首缩足，给人以亲昵可爱之感。尤其是宅邸大门前所安置的对对石狮，一般一双膝下依偎着幼子，另一双则脚踏绣球，它们既能渲染门第的高贵威敢，又能造成一种喜气临门的气氛。石狮蜃放圆雕。徽派石刻中石狮子，十分注重浮雕技法，以增强栅部装饰效果，蓝注重形髓勤势，而封形脂比例倒不甚苛求。

汪笔“尖、齐、圆、健”四德具备

徽州风味小吃名品，又称火炉饼，是一种用干菜和猪肉丁作馅的小烧饼。经火炉烤熟后，形如螃蟹背壳，色如蟹黄，故得此名。刚出炉的蟹壳黄奇香浓烈，咬一块既酥又脆，层层剥落，满口留香，其味隽永。

制法：用熬炼七八成熟的菜籽油炒油酥面，同三分之二的水面合擀成多层次的面卷，再包上馅，置烤炉烤熟即可。能存放一周而不坏，适合旅途食用。

黄山银钩：黄山银钩因弯曲似钩，毫白如银而得名。黄山银钩1972年首创于歙县大谷运乡，是以毛峰之嫩度,炒青之制法，精采巧制而成的。在茶叶专家们的关心指导下，经过茶农的数年试制，千锤百炼，才于1979年定型弯钩状，并定名为黄山银钩。黄山为地名，银钩指品质。

黄山银钩主要产地在大谷运乡的双河白村和木岭后村。这两个地方所产的银钩称道地银钩。茶园多分布在黄山山脉的深山茂林幽谷之中，土壤肥沃，气候湿润，雨量充沛，终年云雾弥漫，四季百卉溢香，是茶树生长得天独厚的地方。黄山银钩是用茶树良种“滴水香”采制而成的，采摘标准为一芽二叶初展，经过精心制作，成茶品质独树一帜。外形纤嫩钩曲，色泽黄绿油润，高香持久，味浓鲜醇，回味甘甜，汤色碧绿明亮，叶底完整。

历史名酒。又称“夹酒”。糯米酿造，100斤糯米约出酒80—100斤，酒色微黄清澈，香气诱人，入口微甜，烫热后饮更觉酽浓。该酒时间愈久愈醇。《镜花缘》中人物谈酒时，列举全国各地名酒，其中就有“徽州甲酒”。清人《新安竹枝词》亦有“结伴携钱沽夹酒”的句子。( 黄山)

太平猴魁为地理标志保护产品。太平猴魁为地理标志证明商标。 太平猴魁是中国历史名茶，创制于1900年。1915年，太平猴魁在巴拿马万国博览会上荣获金质奖章。新中国建立后，1955年， 太平猴魁又被评为全国十大名茶之一。

【产地】

太平猴魁产于黄山北麓的黄山区，由于产地低温多湿，土质肥活，云雾笼罩，故而茶质别具一格： 茶芽挺直，肥壮细嫩，外形魁伟，色泽苍绿，全身毫白，具有清汤质绿、水色明、香气浓、滋味醇、回味甜的优秀特征，是尖茶中最好的一种。 曾在1915年的巴拿马万国赛会上，获得金质奖章和奖状；20世纪 30年代曾在玻利维亚等国展销；1979年在我国出口贸易中博得五大洲客商好评。

【品质特征】

太平猴魁的品质特征：其成品茶挺直，两端略尖，扁平匀整，肥厚壮实，全身白毫，茂盛而不显，含而不露，色泽苍绿，叶主脉呈猪肝色，宛如橄榄；入杯冲泡，芽叶徐徐展开，舒放成朵，两叶抱一芽，或悬或沉；茶汤清绿，香气高爽，蕴有诱人的兰香，味醇爽口。其品质按传统分法：猴魁为上品，魁尖次之，再次为贡尖、天尖、地尖、人尖、和尖、元尖、弯尖等传统尖茶。

太平猴魁的采摘在谷雨至立夏,茶叶长出一芽三叶或四叶时开园。

【特点】

“太平猴魁”的色、香、味、形独具一格，有“刀枪云集，龙飞凤舞”的特色。每朵茶都是两叶抱一芽，平扁挺直，不散，不翘，不曲，俗称“两刀一枪”，素有“猴魁两头尖，不散不翘不卷边”之称。叶色苍绿匀润，叶脉绿中隐红，俗称“红丝线”。全身披白毫，含而不露，入杯冲泡，芽叶成朵，或悬或沉，在明澈嫩绿的茶汁之中，似乎有好些小猴子在对你搔首弄姿呢。品其味，则幽香扑鼻，醇厚爽口，回味无穷，可体会出“头泡香高，二泡味浓，三泡四泡幽香犹存”的意境，有独特的“猴韵”。

【采摘与制作工艺】

一般在谷雨前开园，立夏前停采。采摘时间较短，每年只有l5～20天时间。分批采摘开面为一芽三、四叶，并严格做到“四拣”：一拣坐北朝南阴山云雾笼罩的茶山上茶叶；二拣生长旺盛的茶棵采摘；三拣粗壮、挺直的嫩枝采摘；四拣肥大多毫的茶叶。将所采的一芽三、四叶，从第二叶茎部折断，一芽二叶（第二叶开面）俗称“尖头”，为制猴魁的上好原料。采摘天气一般选择在晴天或阴天午前（雾退之前），午后拣尖。经杀青、揉捻、烘烤等工序，当天制成。

太平猴魁的优异茶质：其成品茶挺直，两端略尖，扁平匀整，肥厚壮实，全身白毫，茂盛而不显，含而不露，色泽苍绿，叶主脉呈猪肝色，宛如橄榄；入杯冲泡，芽叶徐徐展开，舒放成朵，两叶抱一芽，或悬或沉；茶汤清绿，香气高爽，蕴有诱人的兰香，味醇爽口。其品质按传统分法：猴魁为上品，魁尖次之，再次为贡尖、天尖、地尖、人尖、和尖、元尖、弯尖等传统尖茶。现分为三个品级：上品为猴魁，次为魁尖，再次为尖茶。

【关于太平猴魁的故事】

清末，南京太平春，江南春等茶庄，纷纷在太平产区设茶号收购茶叶加工尖茶，运销南京等地。江南春茶庄从尖茶中拣出幼嫩芽叶作为优质尖茶供应市场，获得成功。猴坑茶农王0〈王魁成〉在凤凰尖茶园，选肥壮幼嫩的芽叶，精工细制成王0魁尖。由于猴坑所产魁尖风格独特，质量超群，使其他产地魁尖望尘莫及，特冠以猴坑地名，叫“猴魁”。

【治疗】

太平猴魁花香高爽，滋味滑润甘甜，具有独特的“猴韵”，品饮此茶真正体会到“深谷幽兰”之感或喻为“大山深处的高贵公主”。据广大爱好者反映，对慢性咽炎，经常吸烟者具有很好的治疗效果。

太平猴魁的传说

安徽省太平县猴坑地方生产一种猴魁茶，说起猴魁茶，还有一段故事呢。传说古时候，在黄山居住着一对白毛猴，生下一只小毛猴，有一天，小毛猴独自外出玩耍，来到太平县，遇上大雾，迷失了方向，没有再回到黄山。1猴立即出门寻找，几天后，由于寻子心切，劳累过度，老猴病死在太平县的一个山坑里。山坑里住着一个老汉，以采野茶与药材为生，他心地善良，当发现这只病死的老猴时，就将他埋在山岗上，并移来几颗野茶和山花栽在老猴墓旁，正要离开时，忽听有说话声:"老伯，你为我做了好事，我一定感谢您。"但不见人影，这事老汉也没放在心上。第二年春天，老汉又来到山岗采野茶，发现整个山岗都长满了绿油油的茶树。老汉正在纳闷时，忽听有人对他说:"这些茶树是我送给您的，您好好栽培，今后就不愁吃穿了。"这时老汉才醒悟过来，这些茶树是神猴所赐。从此，老汉有了一块很好的茶山，再也不需翻山越岭去采野茶了。为了纪念神猴，老汉就把这片山岗叫作猴岗，把自己住的山坑叫作猴坑，把从猴岗采制的茶叶叫做猴茶。由于猴茶品质超群，堪称魁首，后来就将此茶取名为太平猴魁了。

茶史追溯

太平猴魁是中国历史名茶，创制于1900年。关于太平猴魁的来历，还有个小故事：清未，南京叶长春茶庄在太平县新明茶区设茶号，收购茶叶。老板为了赚取利润，将成茶中的幼嫩芽叶单独拣出，高价销往南京等地。猴坑茶农王0〈王魁成〉借鉴茶商的做法，在凤凰尖茶园，选肥壮幼嫩的一芽二叶，精工细制成王0魁尖。由于它在尖茶之中的魁首品质，故以产地猴坑所在地定名为"猴魁"。

1915年，太平猴魁在巴拿马万国博览会上荣获金质奖章。新中国建立后，1955年，太平猴魁又被评为全国十大名茶之一。

名茶鉴赏

"太平猴魁"的色、香、味、形独具一格，有"刀枪云集，龙飞凤舞"的特色。每朵茶都是两叶抱一芽，平扁挺直，不散，不翘，不曲，俗称"两刀一枪"，素有"猴魁两头尖，不散不翘不卷边"之称。叶色苍绿匀润，叶脉绿中隐红，俗称"红丝线"。 全身披白毫,含而不露，入杯冲泡,芽叶成朵,或悬或沉,在明澈嫩绿的茶汁之中, 似乎有好些小猴子在对你搔首弄姿呢。品其味，则幽香扑鼻，醇厚爽口，回味无穷，可体会出"头泡香高，二泡味浓，三泡四泡幽香犹存"的意境，有独特的"猴韵"。 为茶树良种，茶园四周植被覆盖率为 90% 以上，猴坑、猴岗、颜家三个自然村得天独厚，是太平猴魁主要产地。

徽州竹雕为国家级非物质文化遗产。竹雕：徽州的竹刻艺术，是中国竹刻艺术的重要组成部分。徽州竹刻自有徽州之特色，但总体看来，无论何地域的竹刻作品都统一于明显的时代风格中，而地方的风格并不显著，唯个人风格尤著。竹刻香筒，故名思义是用作盛香花或香料的，阵阵清香自玲珑剔透的筒壁溢出。筒壁四周雕镂人物、花鸟、草虫。图案精美别致人皆珍之为宝。竹刻笔筒，乃为明代徽州文人雅士倍极推崇的高雅的文房用具之一，用以装饰韦斋，搁置案头。竹刻臂搁，为书写绘画时枕腕搁臂的用具。竹刻大体分两类：一类为竹面雕：如上述香筒、笔筒。臂搁、扇骨等；竹面雕刻可分阴文、阳文；二者又各有深刻、浅刻，如阴文则有毛雕、线刻、深刻、陷地深刻；阳文有留青、薄地阳文、浅浮雕、高浮雕、透雕。一类为立体圆雕：即竹根。所制人物鸟兽等立体形象之物。

徽州竹雕技艺作为中国竹雕技艺中的一个重要流派，其分布范围遍及徽州旧辖歙县、休宁、黟县、绩溪县、祁门、婺源6县及周边地区，主要流传于黄山市（原徽州地区）。黄山市地处皖南丘陵，总面积9807平方千米，毛竹覆盖面积6.33万公顷，是地方特色生态资源。徽州处在黄山南麓、天目山以北，山多岭密，奇松怪石，白云飘渺，小桥流水诗情画意，处处是古今竹雕的雕刻题材。古徽州曾是明清时期著名的“雕刻艺术之乡”，其中徽州竹雕在中国竹雕技艺发展中起到了重要的作用。文献记载徽派竹雕代表人物有吴元满、李流芳、程嘉燧、张立夫、李希乔、方洁和程文在等（《民国歙县志人物•杂技》）。在王世襄《竹刻小言》的记载中：明末“嘉定四先生”徽州人就占两位，分别是李流芳，程嘉燧。连嘉定竹雕创始人朱松邻追宗溯源是徽州人，国画大师黄宾虹曾说朱松邻竹雕技艺和风格大部分是在徽州形成的，作品中处处体现出徽州人文山水等特征。李希乔为清代著名竹雕名家，曾师从李流芳。李祥顺（歙县人）跟随李希乔从艺，名噪一时。汪叙伦（1910—1975)年，歙县人，师从李祥顺，善于设计和雕刻，代表徽派竹木雕刻参加建国后的第一届全国群英会，受到朱德总司令接见。从历史所记载的文字和现今博物馆所保存下的作品中，处处体现出徽州竹雕是将浮雕、高浮雕、透雕、圆雕、线刻等多种技法融合并用的，它是表达徽文化现象的，是从地方山水环境和人文背景及区域文化中形成的一门特色手工艺语言，既是一种集观赏、实用于一体的民间工艺品，也是一种雅俗共赏的艺术载体。它有着传统手工技艺的价值，包括历史价值、艺术价值和使用价值。然而，徽州竹雕在历史上辉煌过数百年后的今天，由于社会、经济、文化的急剧变革，企业的改制、人才严重流失等等原因，致使徽州传统高浮雕技艺大大萎缩，已出现濒危状况，如抢救稍晚，将失传在即。珍视它并保护它传承它，是我们每个徽州人共同的心愿。

砖雕：砖雕有平雕、浮雕、立体雕刻等，题材广泛，民间色彩浓厚。砖雕的创始人为明代徽商鲍四。采用当地“掷地地有声”的青灰砖进行作业，广泛应用于徽派建筑的门，瓴，顶，檐等处予以点缀装饰。由于用于房宅装饰，加上当时徽商兴旺，纷纷使用，从而促进砖雕的发展，使之名扬全国。今天的歙县，黟县，休宁，屯溪，婺源等地随处可见这一古老而淡雅的艺术品伴随民宅历经百年。

具有徽派风格的砖雕、石雕、木雕、竹雕四种民间雕刻工艺的简称。徽派“四雕”以歙县、黟县、婺源县最为典型，保存也相对较好。主要用于民居、祠堂、庙宇、园林等建筑的装饰，以及古式家具、屏联、笔筒、果盘等工艺雕刻。“四雕”的历史源于宋代，至明清而达极盛。明代雕刻粗犷、古朴，一般只有平雕和浅浮雕，借助于线条造型，而缺乏透视变化，但强调对称，富于装饰趣味。清代雕刻细腻繁复，构图、布局吸收了新安画派的表现手法，讲究艺术美，多用深浮雕和圆雕，提倡镂空效果，有的镂空层次多达十余层，亭台楼谢，树木山水，人物走兽，花鸟虫鱼集于同一画面，玲珑剔透，错落有致，层次分明，栩栩如生，显示了雕刻工匠高超的艺术才能。( 黄山)