上海有哪些适合送礼的特产 上海特产有哪些能带走送人

上海玉雕主要有四大类：炉瓶、人物、飞禽、走兽。其中以炉瓶最为著名，它造型稳重典雅，纹饰古朴精美，富有浓厚的青铜器趣味，在玉雕行业中独树一帜。上海玉雕炉瓶种类 很多，有炉、瓶、鼎、卣、爵、熏、杯、盒、灯等。造型多种多样：有三脚炉、四脚炉、鹤炉、凤炉、鹰炉等；也有双鸡尊、双牛尊、双象尊、双羊尊，以及各种链条瓶等。

上海玉雕不仅制作小件装饰品和中件陈列品，而且还制作出几件世界罕见的大型玉雕。1962 年，由魏正荣、关盛春两位老艺人主持，制作了重达4000多斤的大型玉雕《红旗插上珠穆朗玛峰》，刻画了中国41名登山队员征服世界屋脊的英雄姿态。1979年，上海玉石雕刻厂在工艺师黄德荣主持下，由数十名艺人合作，用一块重7300公斤的大青玉，设计制作 了高2.6，宽1.4米的《万水千山图》。在制作这一巨型玉雕的过程中，艺人们采用圆雕、 深浅浮雕、透雕，以及镂雕结合运用的各种技艺，历时经年，才完成了中国有史以来最大的玉雕产品。

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

小站稻，以原产天津津南小站地区的优质粳米而名扬海内外。其米粒大而饱满，半透明没有粉白色的腹白。蒸干饭，无论软硬，不粘不连，犹如满碗珍珠，油江发亮。煮稀饭，无论稀稠，都是汤汁浓郁，散发着清香。吃在嘴里，细腻滑润，有咬劲。小站稻，不仅好看好吃，而且营养成分丰富，含有较高的蛋白质、赖氨酸、淀粉、脂肪等，容易使人吸收、消化，属于营养型的天然食品
( 天津)

居住在大理地区的傈僳族，新中国成立前，大都是居住在高寒山区，穿着都用自己栽种的1籽剥下的丝皮加工制作的衣服，傈僳族群众叫它“麻布衣”。

傈僳族男子服饰，上身穿一件用10多个麻布丝纽子对排相扣的麻布对襟短农；个别地区男子着长衫，下穿一条大裆麻布裤子，有的头戴瓜皮小帽或以青布包头，或不戴帽而喜蓄一咎发辫缠于脑后。头人及个别富庶人家的男子，则爱在左耳上戴一串大红珊，以表示自家富有，在人们心目中和社会上享有的荣誉、尊严和地位。大多数男子脚穿自家编织的草鞋或用麻线编织的麻草鞋。特别不可缺少的是，成年男子都要左腰配腰地右腰挂一个用熊等兽皮制成的箭包，用来盛箭，身背导弓，犹如一名武士，给人有一种粗护、洒脱、刚毅、威武的感觉。

傈僳族妇女的服饰又与男子截然不同，它给人的感觉又是美观、大方。妇女习惯在前额打一种人字形状的叠式包头，头缠丈二长的黑布绕子。而年轻妇女的头饰打扮要分三层底为黄色或蓝色，二层用花毛巾，三层为青包布。傈僳族妇女不论老少，都喜爱戴银耳环，手戴镯子，年轻妇女则显示自己年青漂亮，再配戴一些贝壳、银币等装饰品，有的还成串挂于胸前，妇女下身着用火草或白布、青布加工制作的百格裙，裙长及地，走起路来人如在云中，蹲下裙散开，又如人在花中。妇女多数腰系自制的白麻布腰带，带上绣有花、叶图案。脚穿布鞋或胶鞋。这种装束使傈僳妇女行走时长裙摇曳摆动，显得购娜多姿，有一种独特的风韵，使人见之不忘。

1949年后，随着生产的发展，生活的改变，傈僳族人民的服饰发生了明显的变化，古朴风雅的服饰添进了现代风采，让傈僳族服饰变得更加绚丽多彩，就象那开放的马樱花，散发出独特的芬芳。

崇明糕是崇明，糕内配以枣，白糖等.清香松口，糯而不粘，畅销岛内外，是宝岛崇明的特色风味小吃。

产于福建福州。

相传，清咸丰年间，有个名叫林鼎鼎的人在福州一个地方官吏家当厨师。他手艺高超，能作多种美味菜肴，深得主人器重。一次主人因受风寒，食而无味，日见消瘦。林氏苦苦寻思，取来一块腿精肉，放在锅内不停地翻炒，不时加入冰糖、料酒、盐、虾仁等佐料。炒着翻着，忽闻一股焦 味，原来汤汁已被烧干。林氏以为这下可糟了。谁知一尝，味道却鲜得出奇。他当即送给主人品尝，主人连声赞道：“好吃，好吃！”太太，小姐见之大喜，也想吃，问林：“明日可有肉松？” 林鼎鼎笑道：“有我林鼎鼎在，日日有！”自此以后，他潜心琢磨配制肉松的方法，终于在咸丰六 年创制成香醇色艳、味鲜带甜的棕色肉松。地方官将林氏制作的肉松进贡清文宗皇帝，赠送给京中官员。宫中贵妃食后问：“还有肉松吗？”内侍答：“有林鼎鼎在，日日有！”一时间，“鼎日有” 广为流传，许多官使纷至沓来品味。林鼎鼎见此情景，干脆辞去厨师之职，开设作坊，专营肉松。 取何店名？林氏想：“鼎日有”名声在外，何不就挂此招牌！后来，林鼎鼎创制的肉松秘方日臻 完善，为区别于江苏的太仓肉松，便称之为“鼎日福建肉松”，生意兴隆。 鼎日有油酥肉松呈深红色，颗粒大小均匀，质酥软，入口溶化，含蛋白质高，含脂肪低。

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

系以新鲜虾肉、洁白细腻的淀粉为原料。经水调后，呈透明液状，无混浊。经油氽成熟后，膨胀达3－4倍，具天然虾香，入口酥脆、松化、无硬渣、滋味鲜美。制作过程要求精细，从投料、打浆开始，注意浆层均匀，浓稀适度；拌粉和面务求匀透而无块粒；挤压、搓条必须粗细一致，表面光滑，底板平整，不出气孔；蒸煮严格掌握时间、火候，既要熟透，又不能过熟；切片要求表面光洁，厚薄均匀，无刀纹及连刀；烘片注意控制热量，使虾片受热均匀，逐步散发水分，以期片子平直，不开裂或粘连。呈半透明，表面有光泽，可见云纹，并略有虾肉细微颗粒，片形完整，大小厚薄均匀，无搭连片、碎裂片。

哈萨克的烤饼是用干牛粪作燃料烤制的一种厚饼，味道特香。这种饼也是哈萨克人喝奶茶时不可缺少的食品。原料：面粉、牛奶或羊奶、羊尾油。做法：把酵面用水泡开和入面粉、羊尾油、牛奶或羊奶揉好面，放入羊皮口袋中发酵(也可用厚的棉织物包起来发酵)。面稍发后即开始做饼，不放碱。一般他们发面不多，一次只做2—3个，随烤随吃，使饼始终保持新鲜。饼的大小根据哈萨克人的“卡盘”(类似汉族人用生铁铸成的平底锅)大小来定。“卡盘”呈圆形，直径在25—30厘米，厚在5—6厘米。面揉好后，放人“卡盘”内，用手压平。上面再扣一个和下面大小一样的“卡盘”。把“卡盘”放在己燃红的牛粪火堆上，上面也放—堆燃着干牛粪。由于受热力均匀，上下不用翻饼，约20分钟即熟。饼厚一般在6—7厘米。特点，饼呈金黄色，味香松软而可口；食时，一般用刀切成小块给客人食用。客人一般不要自己动手去掰，否则，被认为是不礼貌的举动。( 伊犁哈萨克)

素菜包是上海市春风松月楼素菜馆的特色小吃。该店已有70多年历史，它是融京、苏、扬帮风味于一体的，又有上海本地风味的素菜馆。该店的素什锦、炒冬菇、罗汉斋、口蘑锅巴汤、炒蟹粉、面筋面等菜肴在上海颇负盛名，尤其是该店制作的素菜包更是名闻遐迩，十分受人欢迎。素菜包是用精白面粉作皮，馅心则是用青菜、面筋、冬菇、冬笋、五香豆腐干剁碎后配以香油、糖等调味品制成。将包好的素菜包上笼蒸熟后，皮白松软，馅心则绿中生翠，鲜艳悦目，一开笼就满室生香，食之味美爽口，多吃不腻，百吃不厌。此小吃在上海市豫园商场内的春风松月楼素菜馆里可以品尝到。