贴梗海棠花是哪里的特产贴梗海棠果实成熟图片

当前位置：51特产网贴梗海棠花是哪里的特产贴梗海棠果实成熟图片更新时间：2022-06-15 05:56:56

一. 浙江省杭州富阳精美的竹编工艺

精美的竹编工艺,富阳的竹制工艺品，式样美观，制作精细，造型别致。在北京人民大会堂浙江厅的入口处，有一座双面竹贴屏风——竹石图，修篁扶疏，奇石点缀，工艺精巧，目睹者无不拍手叫绝。( 富阳)

二. 云南省大理永平县傈僳族的“麻布衣”

居住在大理地区的傈僳族，新中国成立前，大都是居住在高寒山区，穿着都用自己栽种的1籽剥下的丝皮加工制作的衣服，傈僳族群众叫它“麻布衣”。

傈僳族男子服饰，上身穿一件用10多个麻布丝纽子对排相扣的麻布对襟短农；个别地区男子着长衫，下穿一条大裆麻布裤子，有的头戴瓜皮小帽或以青布包头，或不戴帽而喜蓄一咎发辫缠于脑后。头人及个别富庶人家的男子，则爱在左耳上戴一串大红珊，以表示自家富有，在人们心目中和社会上享有的荣誉、尊严和地位。大多数男子脚穿自家编织的草鞋或用麻线编织的麻草鞋。特别不可缺少的是，成年男子都要左腰配腰地右腰挂一个用熊等兽皮制成的箭包，用来盛箭，身背导弓，犹如一名武士，给人有一种粗护、洒脱、刚毅、威武的感觉。

傈僳族妇女的服饰又与男子截然不同，它给人的感觉又是美观、大方。妇女习惯在前额打一种人字形状的叠式包头，头缠丈二长的黑布绕子。而年轻妇女的头饰打扮要分三层底为黄色或蓝色，二层用花毛巾，三层为青包布。傈僳族妇女不论老少，都喜爱戴银耳环，手戴镯子，年轻妇女则显示自己年青漂亮，再配戴一些贝壳、银币等装饰品，有的还成串挂于胸前，妇女下身着用火草或白布、青布加工制作的百格裙，裙长及地，走起路来人如在云中，蹲下裙散开，又如人在花中。妇女多数腰系自制的白麻布腰带，带上绣有花、叶图案。脚穿布鞋或胶鞋。这种装束使傈僳妇女行走时长裙摇曳摆动，显得购娜多姿，有一种独特的风韵，使人见之不忘。

1949年后，随着生产的发展，生活的改变，傈僳族人民的服饰发生了明显的变化，古朴风雅的服饰添进了现代风采，让傈僳族服饰变得更加绚丽多彩，就象那开放的马樱花，散发出独特的芬芳。

三. 湖南省张家界市武陵源葛根茶土家（族）人的甘露

采用湖南省西部--张家界高山区的野生葛根加工。葛根茶是一种纯天然、无任何污染、未加任何化学物质的绿色饮品，富含钙、铁、铜、锌、硒、磷元素及人体必需的多种维生素和十八种氨基酸。葛根是一种野生植物，生长在无污染的高寒群山之中，可生食，也可入药。神农本草经、本草纲目中对其功效有详细记载。中医认为葛根味甘辛，性平无毒，食之可生津止渴，清热解毒，同时因它含有大量的黄酮素化合物，故能降压退火、抗病解毒、防癌抗癌。长期饮用，有补元气、预防和治疗心血管疾病的显著疗效，还有养血安神、滋阴壮阳、健脾益胃、活血通脉、降压减肥、养颜美容之功效。饮用方法：取葛根茶0.8克左右放入杯中，然后用95度左右的开水加上盖浸泡1--2分钟，即可食用，也可直接食用。( 张家界)

四. 湖北省孝感市汉川晏桐根的金钢脚

晏桐根的金钢脚：晏桐根，城关北街人。曾在北街现酒厂处设桶炉，以炕金钢脚为主，兼发麻花，猪耳朵。晏桐根的金钢脚，看起来很结，吃起来却很泡，既香又脆，很受青少年的欢迎，他发的麻花、猪耳朵，个个成形，成为汉川小孩最爱吃的风味小吃之一。

五. 湖南省长沙市长沙县驰名中外的湘绣

湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

六. 江苏省苏州姑苏区梅花糕海棠糕

梅花糕和海棠糕大概是苏州城里长相最漂亮的两种小吃，事先没在网上见过它们的“芳容”，反而让我对这两种花样名字的小吃充满期待。

最正宗的梅花糕在山塘街。踏着凸凹不平的石板路，弯弯的石拱桥静静地横跨在小河上。梅花糕的小摊子在通贵桥旁边，这个小摊简单而古朴，摊子前“姑苏名产陈老大梅花糕、海棠糕”的字样十分醒目。碰巧一个模子的海棠糕熟了，只见戴白帽子围白围裙的陈老大熟练地将盖着铁板的模具翻了180度，模子一撤，热腾腾的海棠糕全都落到了铁板上。一炉七个，就像是一朵海棠花。

梅花糕比海棠糕更漂亮，很想看它的制作过程，陈老大告诉我要等现有的这炉卖完才能做一炉新的。不一会儿一炉功夫梅花糕卖完，开始制作新的。只见他先用刷子将模孔刷上油，然后用紫铜水壶把调好的稀面浆浇进模孔里大约一半深，然后放上豆沙馅，再往上浇上一点面浆把豆沙裹好，最后是往面上撒些青丝玫瑰、黑芝麻、瓜子仁、核桃、红枣等物，金橘则是每个梅花糕放一个，弄完之后盖上铁盖开始烘烤。等待的过程对我来说有点煎熬，因为前面已经忍了那么久。八分钟后陈老大把铁盖子打开，一股沁人心脾的甜香热热地扑面而来，洁白的糕上点缀着红黄粉绿的物件，朵朵似梅花绽放，十分娇艳好看。陈老大娴熟地用竹签把一个梅花糕从模孔中挑出，放在一张小纸上递给我，还不忘叮嘱一句：“慢慢咬，别烫着。”轻轻咬一口到嘴里，嗯，松软香甜！

不知道什么时候游客已经围了一圈，一个中年游客问：“苏州的小吃，怎么这么多甜的？”“我们苏州的水，都是甜的！”苏州当然也有不甜的小吃，陈老大自豪的回答却让我觉着贴切到了骨子里。

七. 内蒙古阿拉善盟额济纳旗蒙古族的银饰品

蒙古族的银饰品

蒙古族的银饰品与其他民族一样，种类繁多，款式丰富，有着各自的图案形态和种类，在蒙古族佩饰中，有着非常重要的装饰作用，它天成一韵，构成了蒙古族银饰品朴素美观、繁复实用的民族民情，从纯真的纹样中，可以诠释和解读蒙古族佩饰的特点以及游牧民族文化的意韵和部落习俗，从中体察蒙古民族深远的文化内涵和生活情感。

蒙古民族酷爱装饰，银饰品也就成了他们美化生活的一部分。不论是高原，还是牧场，蒙古族群众佩戴银饰品都非常普遍，由于同一族属但部落不同，银饰品的种类、造型、图案和佩戴方式也各具特色，呈现出不同的寓意和讲究，文化内涵十分丰富，使其成为蒙古族佩饰中的亮点。一件小小的头簪、发钗、挂件常常就是一件信物，承载着人生美好的回忆和永久的纪念。

蒙古族自古以来就有对金银饰品的使用历史，在考古挖掘的匈奴墓中，就曾经出土过战国时期的银饰品。唐代是银饰品制作的繁盛期，品类多，分布也广。公元13世纪，成吉思汗结束了蒙古各部长达数年的纷争状况，加之与欧亚各国的贸易往来，蒙古地区日益成为金银的集散地，这为蒙古族银饰品的发展提供了有利的条件。到了元代后期，银饰品的制作逐渐商品化，从前只有富裕人家使用的银饰品，在民间也开始流行佩戴起来。与前期相比，这个时期的银饰品无论从内容图案，还是技术风格，都发生了较大的变化。同时银饰品的主题也逐渐增多，有花鸟鱼虫以及各种纹饰图案，还有诗情画意的词句，铸、刻、雕、焊技术等工艺也得到了较大的提高。而且设计新颖，造型美观，每件银饰品上都有吉祥寓意，堪称“图必有意，意必吉祥”。进入明代，银饰品的工艺有了很大的改进，除了官办的铸造局外，民间的银楼、银作坊也能制作和设计很多的银饰品。特别到了清代康熙、乾隆年间，由于经济的不断发展，银饰品的使用已不再是有钱人的专利了，不论贫富贵贱，女人戴银头饰、银首饰，男人腰垂银挂件已成时尚。蒙古族的银饰品，至今仍然保留了很多古老的图案和纹样。