花雕醉鸡哪里的特产 正宗花雕酒醉鸡

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

上饶市的主要特色菜有：三丝鱼卷----------- 特点：造型美观，鱼肉洁白，入中鲜嫩。斩虾丸 -------------特点：颜色外黄内嫩，香味扑鼻。清炒龙凤------------特点：龙凤佳称，香味浓厚。清蒸荷包红鲤鱼------特点：颜色鲜美，形状美观，肉质鲜嫩。鳙鱼头烧豆腐 -------特点：嫩滑鲜美，盈香满席，后味无穷。清蒸甲鱼------------特点：形状完整，营养丰富，香味浓厚。咖哩猪排------------特点：色泽金黄，香脆可口。鸡丝马铃蛋----------特点：色泽雪白，美味可口。鸡丝锅巴----------- 特点：鸡丝嫩滑，造型美观，鲜美可口。雪中得宝------------特点：色泽清雅，造型美观，鲜美可口。拔丝苹果------------特点：焦脆，香甜，可口
( 上饶)

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

把香喷喷的面包和水油酥皮叠在一起捏成罗旋形，中间包入糖椰丝和炒芝麻仁作成的馅料，这就是三亚椰丝糕。椰丝糕外观是黄白相间的罗旋形，吃起来椰味浓郁、松脆爽口。( 三亚)

蒙古族的银饰品

蒙古族的银饰品与其他民族一样，种类繁多，款式丰富，有着各自的图案形态和种类，在蒙古族佩饰中，有着非常重要的装饰作用，它天成一韵，构成了蒙古族银饰品朴素美观、繁复实用的民族民情，从纯真的纹样中，可以诠释和解读蒙古族佩饰的特点以及游牧民族文化的意韵和部落习俗，从中体察蒙古民族深远的文化内涵和生活情感。

蒙古民族酷爱装饰，银饰品也就成了他们美化生活的一部分。不论是高原，还是牧场，蒙古族群众佩戴银饰品都非常普遍，由于同一族属但部落不同，银饰品的种类、造型、图案和佩戴方式也各具特色，呈现出不同的寓意和讲究，文化内涵十分丰富，使其成为蒙古族佩饰中的亮点。一件小小的头簪、发钗、挂件常常就是一件信物，承载着人生美好的回忆和永久的纪念。

蒙古族自古以来就有对金银饰品的使用历史，在考古挖掘的匈奴墓中，就曾经出土过战国时期的银饰品。唐代是银饰品制作的繁盛期，品类多，分布也广。公元13世纪，成吉思汗结束了蒙古各部长达数年的纷争状况，加之与欧亚各国的贸易往来，蒙古地区日益成为金银的集散地，这为蒙古族银饰品的发展提供了有利的条件。到了元代后期，银饰品的制作逐渐商品化，从前只有富裕人家使用的银饰品，在民间也开始流行佩戴起来。与前期相比，这个时期的银饰品无论从内容图案，还是技术风格，都发生了较大的变化。同时银饰品的主题也逐渐增多，有花鸟鱼虫以及各种纹饰图案，还有诗情画意的词句，铸、刻、雕、焊技术等工艺也得到了较大的提高。而且设计新颖，造型美观，每件银饰品上都有吉祥寓意，堪称“图必有意，意必吉祥”。进入明代，银饰品的工艺有了很大的改进，除了官办的铸造局外，民间的银楼、银作坊也能制作和设计很多的银饰品。特别到了清代康熙、乾隆年间，由于经济的不断发展，银饰品的使用已不再是有钱人的专利了，不论贫富贵贱，女人戴银头饰、银首饰，男人腰垂银挂件已成时尚。蒙古族的银饰品，至今仍然保留了很多古老的图案和纹样。

党参为植物党参和中药材的统称。党参属植物全世界约有40种，中国约有39种，药用有21种、党参为中国常用的传统补益药，古代以山西上党地区出产的党参为上品，具有补中益气，健脾益肺之功效。现代研究，党参含多种糖类、酚类、甾醇、挥发油、黄芩素葡萄糖甙、皂甙及微量生物碱，具有增强免疫力、扩张血管、降压、改善微循环、增强造血功能等作用。此外对化疗放疗引起的白细胞下降有提升作用。但气滞、肝火盛者禁用；邪盛而正不虚者不宜用。

南渡江的“美人鱼”

南渡江是一条横穿在两座大山之间的河流，冬天的南渡江，水流不是很充沛，静静的蜿蜒向南。在南渡江上，有一座拱桥，连接着公路，每每都要从此路过。桥的两边，坐落着几户农家小屋，我要说的南渡江的“美人鱼”就是在这里发现的。

大家一定奇怪了，南渡江的“美人鱼”是人还是物？又或者是不是生长在南渡江里的怪兽？呵呵

，它们确实是生活在南渡江里的，但是它们不是怪兽，它们是南渡江的居民在南渡江里打起来的小鱼。但是，我为什么要叫它们“美人鱼”呢？那就是有来由的了。

南渡江的“美人鱼”长约10厘米左右，浑身黑黑的，身形细长，曲线优美，行动敏捷，要抓到它们可要费点功夫。你会说，这跟普通的鱼类也没有什么区别。哼哼，那我就告诉你，南渡江的“美人鱼”不是美在外表上，而是美在用“美人鱼”熬制的那锅香浓的鱼汤上，美在南渡江美丽的景色上。

南渡江桥的西侧有一家餐馆，就在路边，一下车进门，餐馆的主人就热情的招待我们。为我们沏茶倒水，安排我们落座。因为是常客，所以

，主人知道我们都要些什么，当然就是这道“美人鱼”汤啦。主人把我们安排好后，就到厨房里忙碌起来。我常常就是在这个等待的时间里，端着一杯茶在窗前欣赏南渡江的美丽景色。人往高处走，水往低处流。所以我常常想，南渡江的水应该朝着南边汇入更大的河流然后到达海平面，融入大海。南渡江的四周都是挺拔险峻的高山

，非常险要，架在公路上的桥，就像一只轻盈的燕子，越越欲展翅飞翔的样子。若是遇到夏天，我一定会忍不住下到桥下去

，掬一捧清澈的河水，瞧一瞧水里欢蹦的鱼儿，唱一唱土家人民欢快的歌儿。常常在我遐想之际，店主人就已经开始招呼我们入座了。每每这时大家都迫不及待的围在了热气腾腾的火炉旁边。

刚开始，我对这鱼儿是很不以为然的。心想一个简陋的农家小院能做出什么像样的美味佳肴？初见这锅鱼汤的时候，我都没有把它放在心上。黑黑的十几条鱼整齐的堆放在锅里，都头朝里的堆成圆圈。围绕着它们的就是一锅跟牛奶质地差不多，但是又比起牛奶来有点发黄的汤。我们一起的罗哥还没有上米饭的时候就对店主人说：“给我多添一个碗和勺子！”当时，我就感到奇怪，罗哥就对我说：“他们这里的鱼汤是很不错的。”这下，我开始仔细的端详起这锅鱼汤来，它的汤虽然没有很多大厨标榜的奶白色，但是，看上去却是那么的自然而成，感觉它就应该是这样的。鱼肉被熬得酥香软烂，好像把自己都溶解在汤里，这时的汤就显得是那么的厚实而稳重。我带着试试的心情用小勺舀了一勺汤送入嘴里，我立刻被它的味道所折服。这汤里有鱼的鲜香，一口汤汁入嘴，让人觉得柔滑而细腻，香气在唇齿之间流串，让人感到无比的温暖和踏实。当你徐徐的把它吞进喉咙里时，嘴里又留下了一股子淡淡的苦味。这苦味让我觉得这汤更加的让人回味。之后，肯定不说大家都知道了，我也学着罗哥，刻意的另要了一只碗，因为我要把这汤喝个够。

酒饱饭足之后，大家又要启程了，我们坐上车，店主人也站在店门口为我们送行，她总是远远的站着，一直到我们的车转过一个弯再也看不见她。

人们常说，大隐隐于世。在很多人们忽略的地方，总是会带给人一些意想不到的惊喜，真正美丽的东西不是只存在于灯红酒绿的地方，在这青山环绕的地方，也有这让人久久不能忘却的情怀。

南渡江的“美人鱼”你觉得美吗？如果你有时间，路过南渡江时，不妨也来品味她的美，相信我，你一定不会后悔的！

桃属于蔷薇科、桃属植物。我国桃子品种极为丰富，据统计全世界约1000个品种以上，我国有800个品种，用于生产栽培的有30个左右。桃果汁多味美，芳香诱人，色泽艳丽，营养丰富。每100克果肉含糖7--15克，有机酸0.2--0.9克，蛋白质0.--0.8克，脂肪0.1--0.5克，含维生素C3--5毫克，维生素B1 0.01--0.02毫克，维生素B2 0.2毫克，类胡萝卜素1180毫克。



桃树为中型乔木，树体不大，栽培管理容易，对土壤、气候适应性强，无论南方、北方、山地、平原均可选择适宜的砧木、品种进行栽培。供观赏用的各种花色类型花桃、垂枝桃以及适应盆栽的寿星桃都为绿化城市，美化人民生活起了重要作用。 桃原产我国，已有4000多年的栽培历史。



桃子的口感良好，通体能散发出一股能够令人心情愉悦的香味儿，所含营养物质也相对丰富，吃了对身体有补益延年的作用。



桃子的枝、叶、果桃还具有药用价值。唐代药物学家孙思邈称其为“肺之果”，还说“肺病宜食之”。按，中医称肺为“娇脏”，喜湿润，恶干燥。桃子富含胶质物，这类物质到大肠中能吸收大量的水分，能达到预防便秘的效果。桃子的营养还善走皮表，《大明本草》中说，将桃晒成干（桃脯），经常服用，能起到美容养颜的作用。只是桃干的含糖量过高，用开水与少量绿茶或花草茶冲服就好得多，还能提高风味。



值得注意的是，鲜桃下树后极其不耐储存，应趁鲜食用。食用前还要将桃毛洗净，以免刺入皮肤，引起皮疹；或吸入呼吸道，引起咳嗽、咽喉刺痒等症状。

“瓦锅花雕鸡”过去是用花雕酒烹制，斩件用碟盛上台，师傅改用瓦锅盛载，将花雕酒倒入瓦罐内煎，香气四溢，肉鲜嫩滑，具有特殊芳香，成为顾客非常喜爱的一道名菜。

绍兴花雕，是以酒坛外面的五彩雕塑描绘而得名，色彩斑斓，图案瑰 丽，题材多样，四时花卉，灵禽神兽，历史典故，无所不有。她不仅为绍 兴黄酒增添了诱人的装潢，也为古城绍兴镶了一道独特的光环，揉和着绍 兴浓郁的民俗，展示出一幅令人神往的风情画卷。 绍兴花雕是从我国古代女儿酒演变而来。 早在宋代，酒乡绍兴家家都有酿酒的习惯，每当一户人家生了女孩， 在满月之际，便把酿得最好的黄酒，灌装在陶制的坛内，经密封后，埋入 地下储藏。待女儿成长出嫁时，再从地下取出埋藏的陈年酒，请当地民间 艺人在酒坛外刷上大红、大绿等颜色，写上一个大大的“喜”字，作为迎 亲婚嫁的礼品，人们称其为“女儿酒坛”。这一习俗代代相传又代代发展， 成为绍兴一带婚嫁喜庆中不可缺少的民俗风俗。 明清时期，女儿酒坛上出现了彩墨绘画，“画坛酒坛”应运而生，酒坛 外面施以色块装饰及平面绘画，颇受人们欢迎。翻开清代的《浪迹续谈》， 便有“最佳著名女儿酒，相传富家养女，初弥月，开酿数坛，直至此女出 门，即以此酒陪嫁。其坛常以彩绘，名曰花雕”的记载，可见最迟至清代， 已将画花酒坛正名为“花雕”。 晚清时期，绍兴籍著名画家任伯年父子，以《水浒》中的“武松打虎” 为题材，以连环故事描绘，从此，我国古代历史典故的人物画像相继出现 在花雕酒坛上，这大大开拓了花雕酒的应用范围，从民间的婚嫁礼品，逐 渐扩大至祭祀、做寿、建房、开业等日常喜庆活动，一些靠绘制酒坛度生 的民间画工也开始出现，不少酒作坊也经营起花雕生意，有的还辗转外销 至东南亚国家。 四十年代初，绍兴鹅行街的黄阿源借鉴庵堂庙堂油坭堆塑彩绘装饰技 巧，别出心裁地运用到花雕酒坛上，他创作的四坛“精忠岳传图”用沥粉 装饰，贴金勾勒，体现了浮雕的效果，虽说显得粗糙稚拙，但却用油漆着 色彩绘，迈出了花雕装饰与浮雕造型相结合的第一步。 五十年代后期，在“百花齐放、推陈出新”方针的指导下，一度受到 冷落的花雕重新复苏，黄阿源的弟子蔡阿宝在当地酿酒公司的支持下，对 传统的花雕技艺进行了开创和探索，他结合自己原来的佛像堆塑基本功， 将花雕的彩绘平面，改为人物油塑浮雕，然后上漆着色。整个酒坛的表现 手法以油坭堆塑为主，沥粉装饰为副的艺术形象，真正开了花雕用“雕” 艺的先河，令人耳目一新。 “文化大革命”时期，花雕酒坛上的“帝王将相、才子佳人”遭到灭 顶之灾，绍兴花雕从此进入低谷。 七十年代后期，绍兴花雕春风再现，绍兴酿酒总厂组织绍兴酒厂和东 风酒厂的花雕人员，成立了花雕生产组，蔡阿宝的关门弟子徐复沛挑起了 花雕的创新设计大梁。徐复沛自幼爱好书法和美术，并有一定的文学修养， 为丰富花雕表现技法，他一方面徜徉艺海，采精颉华，认真借鉴陶瓷、木 雕、石雕、戏装等姐妹艺术的表现手法；一方面进高等学府深造，探艺术 真谛。他大胆创新，努力实践。在色泽上，他走出传统的大红大绿的单一 装潢色块，创出了以金、红、黑三色为主的响亮基调，使古越的传统地域 色泽与人物的历史背景相互辉映；在人物造型上，着力突出人物个性，以 形写神，形神具备；在花雕他坛面的装饰上，开创了书写诗词的先河，使 书、诗、画三者融为一体。从而使古老的绍兴花雕注入了新的生机和活力， 形成了中国酒类装潢中别具风采的风格。 八十年代以后，绍兴花雕得到不断发展，并被列为我国政府赠送的国 礼。1994年，绍兴酿酒总公司与沈永和酒厂联合组成中国绍兴黄酒集团公 司，绍兴花雕改建为花雕厂，徐复沛作为绍兴花雕技艺的正宗传人担任厂 长兼设计室主任。目前，绍兴花雕的油坭堆塑花色品种达200余种，酒坛 造型从原来的单一大酒坛发展到8种不同造型，11种不同的规格。这一坛 坛大小造型不一的花雕，五彩缤纷，奇谲瑰丽，曾30多次获得国家、国际 评比金奖、大奖、优秀奖，年产达五万坛以上，为中国黄酒开拓了一条灿 烂的前景。( 绍兴)