适合老人的天水特产 甘肃天水特产必买清单

甘谷具有丰富的优质石材资源，民间石雕具有优良传统。手艺精湛的能工巧匠代不乏其人。石雕历史悠久，从出土文物中可以见到西坪青莲寺石造像塔、汉代画像砖等，其雕刻精细、造型优美为陇上所罕见。明、清时期鼎胜一时。石雕使用广泛，尤以名胜景点、寺庙、祠堂、坟墓居多，宫殿、宾馆亦使用，其图案题材广泛，内容丰富，有人物、动物、花卉、博古等。

甘谷石雕内容古朴，图像清秀，雕刻线条精细。涉及各种石雕工艺品，尤以墓碑、寺庙功德碑、石狮、石龟、花鸟见长，其雕刻的石雕工艺品，显示出极高的艺术造诣。石雕人物、神像想象丰富，生动传神，栩栩如生。各种书体形神兼备，惟妙惟肖，使冷硬的石头放射出生命的光彩。雕刻的石柱“腾龙”，有腾云驾雾，上凌太空之势；“龟背游蛇”，似蛇在龟背，蜿蜒而动；“丹凤朝阳”，丽日彩凤，寓吉祥兆瑞之意；“雄风石狮”、“蹲坐石狮”等，无不表现出石狮威武雄壮、蓄势待发的英姿。

天水市范围内，由于森林茂密，蕴藏着根雕艺术取之不尽用之不竭的天然资源，因而根雕艺术在很早以前就发展起来，而且旧盛不衰，至今仍然保持着传统的制作工艺。最近几年，根雕艺术又有新的发展，创造出了许多新产品。辛勤根雕工匠，利用从山林深处搜集来的树根、竹根、藤条，经过选材、构思、造型、修面、磨光、上色、披腊、涂油、擦亮等10多道工序，巧妙的利用其西朽洞、错节等自然形态，精制出昂首奔驰的骏马、攀援跳跃的猿猴、分飞长空的雄鹰、鸣唱枝头的山雀、欢乐跳跃的鱼虾以及偏偏起舞的倩女和各式各样的落地盆景架、桌面盆景架、台灯、笔筒等工艺品，古朴典雅，钱姿百态，情趣盎然。

清水水果

清水是著名水果之乡，所产梨、桃、苹果、核桃久负盛名，境内种植苹果16万亩，年产果7000万公斤，主要品种有国光、红星、富士等，为驰名中外的花牛苹果重点产区。种植核桃4万亩，年产量300万公斤，曾荣获“97甘肃省首届林产品展销会金奖”。

 清真碎面的做法与其它面条的做法大致相同。不同处在于把面擀开后，不立即切，要晾成柔干再切成菱形。面要擀得又薄又匀，切得又细又匀，切成的菱形小片长约 1厘米左右，形如雀舌，码在盘中。也有人不称碎面，而形象地称为“雀(秦州人读雀为qiao)舌头”。

    清真碎面的臊子非常讲究，先把炒好的半生羊肉丁放进饭水中，用文火慢煮，等煮出香味来，再配入切成丁、粒与细条形的海带、榨菜、鸡蛋饼和虾皮等，烩煮成香味浓郁的臊子。食时，在煮好的碎面上浇淋上臊子，放上一撮香莱，调上醋、盐、油泼辣子，味精等，香气透鼻，令人食欲大增。吃清真碎面时，因面切得非常碎细小，配菜也随其形以细为佳，故多不用筷子，而用汤匙。
 

天水花牛苹果产地在甘肃省天水县二十里铺乡花牛寨村，该地 生产供出口的红元帅就是花牛苹果，花牛苹果果型硕大端庄，果色嫣红鲜亮，底座五角分明，味道清香甜美，松脆可口，品质极上，享誉海外。

傣族地区潮湿炎热，昆虫种类繁多，用昆虫为原料制作各种风味菜肴和小吃，是傣族食物构成的一个重要部分。经常食用的昆虫有蝉、竹虫、大蜘蛛、田鳖、蚂蚁蛋等。

捕蝉是在夏季，每天傍晚，蝉群落在草丛中时，蝉翼被露水浸湿，不能飞起，妇女们就赶快把蝉拣入竹箩里，回后后入锅焙干制酱。蝉酱有清热解毒，去痛化肿的医疗作用。

傣族人普遍喜食蚂蚁蛋，经常食用的是一种筑巢于树上的黄蚂蚁，取蚂蚁蛋时，先将蚂蚁驱走，然后取蛋，蚂蚁蛋大小不一，有的大如绿豆，有的小如米粒，洁白晶亮，洗净晒干，与鸡蛋一起炒食，其味鲜美可生食又可熟食，生食时制酱，熟食时用鸡蛋穿衣套炸，常用的酸果、苦瓜、苦笋、冲天椒，辅以野生的花椒、芫荽、蒜、香茅草，风味纯正，清洁卫生。

严和尚的烧猪头：严和尚，城关西街人。曾在今红旗商场附近开夜市馆。他的烧猪头最为出名。他切的猪头肉薄如纸而不腻，味道鲜美，成为汉川小吃一绝。他的卤兔子，素火腿(豆棍)、鲜豆丝也很受顾客欢迎，他的面条是现撵现卖，人们晚上消夜，总爱到他那里去“尝新”。

砖雕，俗称“花雕”，是一种独特的墙壁装饰物，它以砖为材料，不凭丹青，不借金玉，运用能工巧匠的双手，在砖墙刻出丰富多彩的立体图画，它的独特丰风采和典雅魅力，构成了我国民间艺术一道亮丽的风景线。

砖雕艺术在我国历史悠久，早在东周时期就有砖刻的龙纹，到了明代，随着造砖技术的不断发展，砖雕工艺日渐兴起。据明代计成所著《园治》一书记载：“历代墙垣凭匠做雕琢花鸟仙兽，以为巧治”，可见当时砖雕流行之势。

甘谷砖雕的生产历史最早可追溯到汉代，当时只有简单的脊挑角和挑角装饰，到了宋代，砖雕生产有了一定的规模，在当时的砖雕墓穴中，就有砖雕的人物故事。明清时期是甘谷砖雕艺术发展的辉煌时期，砖雕广泛运用于寺庙、宅院、会馆等建筑中。在全国重点文物保护单位——甘谷大像山，就出土有许多明清时期刻有龙凤、太极八卦等图案的砖雕残件。

甘谷砖雕艺术作品可分为宗教、民俗两大类。砖雕作品主要有“佛八宝”、“暗八仙”、“金刚罗汉”等等，不一而足。其中“暗八仙”应用最为广泛。

百姓院落的砖雕不同于庙院砖雕，主要体现的是甘谷的民俗文化，而且以花卉、动物居多，比如“福禄喜寿”、“五福临门”、“喜鹊闹梅”等，这些砖雕作品真实反映了甘谷人追求美好生活的愿望。与此同时，甘谷砖雕总是在较小的空间给人以无限的遐想，铜钱、佛尘、花蔓、李子等图案组成“前程万里”；笔、金锭、如意等图案组成“必定如意”；还有“十辈诸侯”、“十辈同居”等等。

甘谷砖雕是一种集书法、绘画、故事、传说、雕刻、建筑构图“六位一体”的民间艺术。在大像山鲁班殿规矩门上的一副对联：“其巧在古倕以上，所居介帝君之间”，刀法准确细腻，既点明了鲁班的历史功绩，又说明了鲁班殿在大像山石窟所处的位置，使人们在欣赏砖雕艺术作品的同时，感受到我们祖国古老文明的伟大与神奇。

甘谷砖雕的技艺可分为浮雕、深雕、堆雕、透雕、圆雕和多层雕等，每件作品不仅可以独立成件，而且可以使一组砖雕作品相互组合，成为一件新的作品，看上去天衣无缝，丝毫没有拼凑之感。在用材上，甘谷砖雕十分讲究，要求所选的砖坚硬细腻，色泽黛青，“敲之有声，断之无孔”是用材标准。在制作上，甘谷砖雕要求非常严格，每一件作品都要经过打胚、粗雕、细雕、修补、磨光等多道程序。

在布朗族服饰中，刺绣和银饰也是不可缺少的装饰品。刺绣图案多为各种花草、鸟兽和几何图形。绣工独特的要数“棉包锦囊”。

在布朗族的婚礼习俗中，举行婚礼时众人要进行爬竿比赛，新娘必须拿出自己在婚前精心刺绣的“棉包锦囊”，内装五谷、银饰等物，挂在竹竿上，比赛结束将“囊”赠给胜利者，以示吉祥。

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。